Хуморот во класичната музика

Музиката е универзална уметност; тој е способен да ги рефлектира сите феномени кои постојат во светот, вклучувајќи го и тешко дефинираниот феномен на хуморот. Хуморот во музиката може да се поврзе со комичен текст – во опера, оперета, романса, но со него може да се исполни секоја инструментална композиција.

Мали трикови на големите композитори

Постојат многу техники на музичко изразување за да се создаде хумористичен ефект:

• лажни ноти намерно внесени во музичкото ткиво;
• неоправдано паузирање;
• несоодветно зголемување или намалување на звучноста;
• вклучување во музичкото ткиво на остро контрастен материјал кој е некомпатибилен со главниот материјал;
• имитација на лесно препознатливи звуци;
• звучни ефекти и многу повеќе.

Дополнително, музичките дела кои имаат весел и весел, палав или разигран карактер лесно можат да се вклучат во категоријата хумористично, имајќи предвид дека концептот „хумор“ во широка смисла е се што предизвикува весело расположение. Ова е, на пример, „Мала ноќна серенада“ од В. Моцарт.

В. Моцарт „Мала ноќна серенада“

Сите жанрови се предмет на хумор

Хуморот во музиката има многу лица. Безопасни шега, иронија, гротеска, сарказам испадна дека е предмет на перото на композиторот. Има богата жанровска разновидност на музички дела поврзани со хуморот: итн. Речиси секоја класична симфонија и соната напишана од времето на Л. Бетовен има „шерцо“ (обично третиот став). Најчесто е полн со енергија и движење, добар хумор и може да го расположи слушателот.

Познати се примери на шерцо како независно парче. Хуморот во музиката е многу сликовито претставен во шерзиното на пратеникот Мусоргски. Претставата се вика „Балет на неизведените пилиња“. Во музиката може да се слушне имитација на чврчорење на птици, мафтање на мали крилја и несмасно скокање. Дополнителен комичен ефект создава мазната, јасно дизајнирана мелодија на танцот (средниот дел е трио), која звучи на позадината на треперењето на трили во горниот регистер.

Пратеникот Мусоргски. Балет на неизвелените пилиња

од серијата „Слики на изложба“

Хуморот е доста вообичаен во класичната музика на руските композитори. Доволно е да се спомене жанрот на комична опера, познат во руската музика уште од 18 век. За хероите на комедијата во оперските класици, постојат карактеристични техники на музичка експресивност:

• рецитативно секо („суво“);
• комичен патер;
• намерна едноставност на мелодиската шема;
• повеќекратни повторувања на мелодични и хармонични фрази.

Сите овие карактеристики се содржани во величествениот Рондо на Фарлаф, напишан за бас-бас (операта на М.И. Глинка „Руслан и Људмила“).

МИ Глинка. Рондо Фарлафа од операта „Руслан и Људмила“

Безвременски хумор

Хуморот во класичната музика не оскудува, а денес звучи особено свежо, врамен во нови музички изразни средства пронајдени од современите композитори. Р.К. На крајот, упорните лудории и потсмев исчезнуваат под звуците на остар, „нетрпелив“ последен акорд.

РК Шчедрин Хумореска

Духовитоста, бодроста, оптимизмот, иронијата, експресивноста се карактеристични и за природата и за музиката на С.С. Прокофјев. Неговата комична опера „Љубовта за три портокали“ се чини дека ги концентрира сите постоечки видови хумор од безопасни шеги до иронија, гротеска и сарказам.

Фрагменти од операта „Љубовта за три портокали“

Ништо не може да го израдува тажниот принц додека не најде три портокали. Ова бара храброст и волја од херојот. По многубројните смешни авантури што се случија со принцот, созреаниот херој ја наоѓа принцезата Нинета во еден од портокалите и ја спасува од зли магии. Триумфално, радосно финале ја завршува операта.