Белешки за снимање
Музичка теорија

Белешки за снимање

Што треба да знаете пред да започнете со лекцијата:

Музички знаци

За снимање на музички звуци се користат специјални знаци, кои се нарекуваат ноти. Знаците за белешки се состојат од следниве делови:

забелешка
  1. глави
  2. стебло (стапчиња) поврзани со главата на нотата од лево надолу или десно нагоре;
  3. знаме (опашка), поврзувајќи се со стеблото само десно од него или парење (надолжна линија) поврзувајќи ги стеблата на неколку ноти.

столб

Белешките се поставени на пет хоризонтални линијари, кои се нарекуваат стап или стап. Линијарите на штабот секогаш се бројат од долу до горе по редослед, односно долниот владетел е првиот, оној што следи е вториот итн.

столб

Белешките на штандот се наоѓаат на линиите или меѓу нив. Во крајна линија на штандот е Ми. Секоја нота лоцирана на оваа линија се игра како Е, се додека нема знаци нагоре или надолу. Следната нота (меѓу редовите) е нотата F итн. Белешките може да се дистрибуираат и надвор од штандот и да се снимаат на дополнителни линијари. Дополнителните линијари над стапот се нарекуваат врвни дополнителни владетели и се бројат од дното до врвот на стапот. Овие дополнителни линијари снимаат високи звуци. Ниските звуци се снимаат под стапот и се нарекуваат пониски дополнителни линијари и се бројат од врвот до дното од штандот.

Клучеви

На почетокот на персоналот, секогаш се поставува клуч, кој ја одредува висината на еден од звуците во скалата, од која се брои висината на преостанатите звуци.

сол клуч  Клучот за високи тонови (или копче сол) ја одредува позицијата на првата октава сол звук на стапот, што е напишано на втората линија.

фа клуч  Клефот за бас (или клуч фа) ја одредува позицијата на стапот на звукот фа на малата октава, која е снимена на четвртата линија.

Потпис за мерење и време. Спојни и слаби делови.

За погодност за читање белешки, музичката снимка е поделена на еднакви временски периоди (број на отчукувања) - мерки. Лентата е дел од музичката нотација, ограничен со две линии.

Првата нота на секоја мерка има акцент – акцент. Овој акцентиран ритам служи како почеток на броењето во секоја мерка. Решетките се одделени една од друга со вертикални линии кои го преминуваат стапот. Овие вертикални шипки се нарекуваат шипки.

По клучот, се поставува временскиот потпис. Големината е означена со два броја, еден под другиот во форма на дропка: 2/4; 3/6; 4/4 итн. Горниот број го означува бројот на отчукувања во лента, а долниот број го означува времетраењето на секое отчукување (какво времетраење се зема како пресметковна единица – четвртина, половина, итн.). На пример: 2/2 временски потпис се состои од две белешки со половина должина, а 7/8 временски потпис се состои од седум осми ноти. Но, во повеќето случаи ќе најдете две четворки. Во скратена форма, оваа големина се означува и со буквата C на местото на броевите. Понекогаш може да ја видите буквата C прецртана со вертикална линија - ова е еквивалентно на големината 2/2.

Како што веќе рековме, првите отчукувања на секоја мерка се издвојуваат, звучат посилно од другите звуци - тие се нагласени. Притоа, зачувана е и фреквенцијата на озвучување на силни и слаби делови, односно има еднаква промена на акцентите. Вообичаено, мерката се состои од неколку отчукувања, првиот силен (се означува со знак за акцент > во стап) и неколку слаби што следат. Во мерка со два отчукувања (2/4), првиот удар („еден“) е силен, вториот („два“) е слаб. Во мерка со три отчукувања (3/4), првиот удар („еден“) е силен, вториот („два“) е слаб, а третиот („три“) е слаб.

Двојните и тројните отчукувања се нарекуваат едноставни. Четирикратната мерка (4/4) е сложена. Таа е формирана од две едноставни мерки на двоен временски потпис. Во ваква сложена лента има два силни акценти на првиот и третиот такт, при што првиот акцент е на најсилниот такт на мерката, а вториот акцент на релативно послаб такт, односно звучи нешто послабо од првиот.

Несреќи

За да се означи клучот на белешката, рамен Рамни, остар Остри, двојно рамен двојно рамен, двојно остри двојно остар, а пред белешката може да се постават знаци за бекар Природни.

Таквите ликови се нарекуваат случајни. Ако има остар пред нотата, тогаш нотата се крева за половина тон, двојно остра - за тон. Ако е рамна, тогаш нотата се спушта за полутон, а ако е двојно остра, за тон. Знаците за намалување и подигање што се појавуваат еднаш се применуваат на целата партитура додека не се поништат со друг знак. Постои посебен знак кој го поништува намалувањето или зголемувањето на белешката и ја враќа на неговата природна висина - ова е поддржувач. Ретко се користат двојно рамни и двојно остри.

Несреќните случаи се користат главно во два случаи: како клучни и случајни. Клучните знаци се наоѓаат десно од клучот по одреден редослед: фа – до – сол – ре – ла – ми – си за остри, за станови – си – ми – ла – ре – сол – до – фа. Ако во која било мерка се сретне истата нота со остра или рамна, тогаш рамната или острата се поставува само еднаш и го задржува својот ефект во текот на целата мерка. Таквите остри и рамни се нарекуваат случајни.

Должина на белешки и паузи

Должина на белешки и паузи

Без разлика дали белешката е засенчена или не, како и стапчињата закачени на нив, односно стеблата укажуваат на времетраење на белешката. Времетраењето на главната нота се цели (1) и се означени со незасенчена глава без стебло, како и нејзините полуделби: половина (2), четвртина (3), осма (4), шеснаесетта (5) итн. во овој случај, времетраењето на цела нота е релативна вредност: зависи од моменталното темпо на парчето. Друго стандардно времетраење е двојниот цел број, означен со мал незасенчен правоаголник со потези во близина на аглите.

Ако неколку ноти се снимени по ред со времетраење помало од четвртата, а ниту една од нив (освен, можеби, првата) не падне на силен удар, тогаш тие се снимаат под заеднички раб или вискозен - стап што ги поврзува краевите. на стеблата. Згора на тоа, ако нотите се осми, работ е сингл, ако шеснаесеттата е двојна итн. Во наше време постои комбинација на ноти од различни мерки, како и ноти кои не се во низа.

Се случува да треба да снимите белешка која трае, на пример, три осмини. Постојат два начина да се направи ова: ако има силен ритам за времетраењето на нотата, тогаш се земаат две ноти, со што се даваат вкупно три осми (т.е. четвртина и осма) и врзани, т.е. Помеѓу нив е поставена лига – лак, со краевите кои речиси ги допираат овалите на нотите. Ако силниот ритам се остави настрана, тогаш за да се прошири нотата за половина од нејзиниот звук, се става точка десно од овалот (односно, во овој случај, три осмини се четвртина со точка). Нотите со точки може да се комбинираат и под еден раб.

Конечно, можеби ќе биде неопходно да се подели одредено времетраење не на две половини, туку на три, пет или некој друг број на еднакви делови кои не се повеќекратни од два. Во овој случај, се користат тројки, пентоли и други слични форми на нотација.

Прекинот на звукот се нарекува пауза. Времетраењето на паузите се мери на ист начин како и времетраењето на звуците (белешките). Целиот одмор (8) е еднаков по времетраење на цела нота. Тоа е означено со кратка цртичка под четвртата линија на штабот. Половина одмор (9) е еднаков на времетраење на половина нота. Тоа е означено со истата цртичка како и четвртиот одмор, но оваа цртичка е напишана над третата линија на персоналот. Четирикратната пауза (10) е еднаква по времетраење на четвртата нота и е означена со прекината линија во центарот. Осмиот (11), шеснаесеттиот (12) и триесет и вториот (13) одмор се еднакви по должина на осмата, шеснаесеттата и триесет и втората нота, соодветно, и се означени со коса црта со едно, две или три мали знаменца.

Точка десно од белешка или одмор го зголемува нејзиното времетраење за половина. Две точки во нота или во пауза го зголемуваат времетраењето за половина и уште една четвртина.

Точките над или под нотите укажуваат на откачената природа на изведбата или стакато, во која секој звук губи дел од своето времетраење, станува поостар, пократок, посува.

Лига (лак закривен нагоре или надолу) ги поврзува соседните ноти со иста висина, сумирајќи го нивното времетраење. Лига која поврзува две или повеќе ноти на различни тонови значи кохерентна изведба на овие звуци или легато.

ФерматаФермата - знак што му укажува на изведувачот дека треба да го зголеми времетраењето на нотата или пауза по негова дискреција.

Ознаки за повторување

При изведување на парче, често е неопходно да се повтори неговиот фрагмент или целото парче. За да го направите ова, во музичката нотација, се користат знаци за повторување - репризи. Музиката поставена помеѓу овие знаци мора да се повтори. Понекогаш кога се повторува, има различни завршетоци. Во овој случај, на крајот од повторувањето, се користат загради - волти. Тоа значи дека за прв пат се отсвируваат завршните мерки приложени во првиот волт, а при повторувањето се прескокнуваат мерките од првиот волт и наместо тоа се пуштаат мерките од вториот волт.

Темпо

Музичката нотација го означува и темпото на композицијата. Темпо е брзината со која се репродуцира едно парче музика.

Постојат три главни брзини на извршување: бавно, умерено и брзо. Главното темпо обично се означува на самиот почеток на работата. Постојат пет главни ознаки за овие темпо: Полека – адаџо (Адаџо), Полека, смирено – анданте (Анданте), Умерено – умерено (Модерато), Наскоро – алегро (Алегро), Брзо – престо (Престо). Просекот на овие темпо – умерено – одговара на брзината на мирен чекор.

Често, кога изведувате музичко дело, треба да го забрзате или успорите неговото главно темпо. Овие промени во темпото најчесто се означуваат со зборовите: Accelerando, скратено како accel. (accelerando) – забрзување, Ritenuto, (ritenuto) скратено rit. – забавување, и темпо (и темпо) – со исто темпо (за враќање на претходното темпо по претходното забрзување или забавување).

Волумен

При изведување на музичко дело, покрај темпото, треба да се води сметка и за потребната гласност (јачина) на звукот. Сè што има врска со гласноста се нарекува динамични нијанси. Овие нијанси се прикажани во белешките, обично помеѓу стаповите. Најчесто користените ознаки за јачината на звукот се следните: pp (pianisimo) – многу тивко, p (пијано) – меко, mf (мецо-форте) – со средна јачина, f (форте) – гласно, ff (fortissimo) – многу гласно. Како и знаците < (crescendo) – постепено зголемување на звукот и > (diminuendo) – постепено слабеење на звукот.

Заедно со горенаведените ознаки на темпо, нотите често содржат зборови што укажуваат на природата на изведбата на музиката на делото, на пример: милозвучно, нежно, агилно, разиграно, со брилијантност, одлучно итн.

Знаци на мелизма

Знаците на мелисма не го менуваат темпото или ритмичката шема на мелодијата, туку само ја украсуваат. Постојат следниве видови мелизми:

  • благодатна белешка ( Грејс) – се означува со мала белешка пред главната. Пречкртаната мала белешка означува кратка благодатна белешка, а непречкртаната означува долга. Се состои од една или повеќе ноти кои звучат на сметка на времетраењето на главната нота. Речиси никогаш не се користи во модерната музика.
  • мордент ( Мордент) – значи алтернација на главната нота со дополнителна или полутон пониска или повисока од неа. Ако мордентот е прецртан, тогаш дополнителниот звук е помал од главниот, во спротивно е повисок. Ретко се користи во модерната музичка нотација.
  • групато ( групапето). Поради времетраењето на главната нота, наизменично се репродуцираат горниот помошен, главен, долен помошен и повторно главните звуци. Речиси никогаш не се најде во модерното пишување.
  • трил ( ) – брза алтернација на звуци одделени со тон или полутон еден од друг. Првата нота се нарекува главна нота, а втората се нарекува помошна и обично стои над главната. Вкупното времетраење на трил зависи од времетраењето на главната нота, а трил нотите не се свират со точно времетраење и се свират што е можно побрзо.
  • вибрато ( вибратоне мешајте со трил!) – брзи периодични промени во јачината или темброт на звукот. Многу вообичаена техника за гитаристи, која се постигнува со нишање на прстот на жицата.

Еве, се чини, е се што треба да знае секој гитарист, за почеток. Ако сакате да дознаете повеќе за музичката нотација, треба да се повикате на посебната едукативна литература.

Оставете Одговор