Историјата на грегоријанското пеење: рецитативот на молитвата ќе одговори како хор

Грегоријански пеење, грегоријанско пеење... Повеќето од нас автоматски ги поврзуваат овие зборови со средниот век (и сосема со право). Но, корените на ова литургиско пеење се враќаат во времето на доцната антика, кога се појавиле првите христијански заедници на Блискиот Исток.

Основите на грегоријанското пеење се формирани во текот на II-VI век под влијание на музичката структура на антиката (одски пеење) и музиката на земјите од Истокот (древна еврејска псалмодија, мелизматска музика на Ерменија, Сирија, Египет ).

Најраните и единствени документарни докази што го прикажуваат грегоријанското пеење веројатно датираат од 3 век. н.е. Станува збор за снимање на христијанска химна во грчка нотација на задната страна на извештајот за зрно собрани на папирус пронајден во Оксиринхус, Египет.

Всушност, оваа света музика го добила името „Грегоријан“ од , кој во основа го систематизирал и го одобрил главниот дел од официјалните пеења на Западната црква.

Карактеристики на грегоријанското пеење

Основата на грегоријанското пеење е говорот на молитвата, масата. Врз основа на тоа како зборовите и музиката комуницираат во хорските пеења, се појави поделба на грегоријанските пеења на:

1. слоговно (ова е кога еден слог од текстот одговара на еден музички тон на пеењето, перцепцијата на текстот е јасна);
2. пневматски (во нив се појавуваат мали скандирања – два или три тона по слог од текстот, лесно е восприемањето на текстот);
3. мелизматичен (големи скандирања – неограничен број тонови по слог, текстот е тешко да се согледа).

Самата грегоријанска песна е монодична (т.е. фундаментално едногласна), но тоа не значи дека пеењето не може да ги изведува хор. Според видот на изведбата, пеењето се дели на:

• антифонски, во која наизменично се менуваат две групи пејачи (апсолутно сите псалми се пеат на овој начин);
• одговоренкога соло пеењето се менува со хорското пеење.

Основата на режимот-интонација на грегоријанското пеење се состои од 8 модални начини, наречени црковни модови. Ова се објаснува со фактот дека во раниот среден век се користел исклучиво дијатонски звук (употребата на остри и рамни се сметаше за искушение од злото, па дури и беше забрането некое време).

Со текот на времето, оригиналната цврста рамка за изведба на грегоријанските пеења почна да се урива под влијание на многу фактори. Ова ја вклучува индивидуалната креативност на музичарите, кои секогаш се стремат да ги надминат нормите и појавата на нови верзии на текстови за претходните мелодии. Овој уникатен музички и поетски аранжман на претходно создадени композиции беше наречен тропа.

Грегоријанското пеење и развојот на нотација

Првично, скандирањата беа запишувани без ноти во таканаречените тонари – нешто како инструкции за пејачи – и во постепено, книги за пеење.

Почнувајќи од 10 век, се појавија целосно нотирани песнички, снимени со нелинеарно неутрална нотација. Неумите се посебни икони, чкртаници, кои беа поставени над текстовите со цел некако да им се поедностави животот на пејачите. Користејќи ги овие икони, музичарите требаше да можат да погодат кој ќе биде следниот мелодичен потег.

До 12 век, широко распространета квадратно-линеарна нотација, што логично го комплетираше ненеутралниот систем. Неговото главно достигнување може да се нарече ритмички систем - сега пејачите не само што можеа да ја предвидат насоката на мелодиското движење, туку знаеја точно колку долго треба да се одржува одредена нота.

Важноста на грегоријанското пеење за европската музика

Грегоријанското пеење стана основа за појавата на нови форми на секуларна музика во доцниот среден век и ренесансата, преминувајќи од органумот (една од формите на средновековните двогласни) до мелодиски богатата маса на високата ренесанса.

Грегоријанското пеење во голема мера ја определува тематската (мелодиска) и конструктивната (формата на текстот е проектирана врз формата на музичкото дело) основа на барокната музика. Ова е навистина плодно поле на кое никнаа ластарите на сите наредни форми на европска – во широка смисла на зборот – музичка култура.

Врската помеѓу зборовите и музиката

Dies Irae (Ден на гневот) - најпознатиот хор од средниот век

Историјата на грегоријанското пеење е нераскинливо поврзана со историјата на христијанската црква. Литургиската изведба заснована на псалмодија, мелизматично пеење, химни и миси веќе внатрешно се одликуваше со жанровска разновидност, што им овозможи на грегоријанските пеења да преживеат до ден-денес.

Хоралите, исто така, го одразувале ранохристијанскиот аскетизам (просто псалмодично пеење во раните црковни заедници) со акцент на зборовите наместо мелодијата.

Времето доведе до изведба на химни, кога поетскиот текст на молитвата е хармонично комбиниран со музичка мелодија (еден вид компромис меѓу зборовите и музиката). Појавата на мелизматичните пеења – особено јубилеите на крајот на алелуја – ја означи конечната надмоќ на музичката хармонија над зборот и во исто време го одразува воспоставувањето на конечната доминација на христијанството во Европа.

Грегоријанско пеење и литургиска драма

Грегоријанската музика одигра важна улога во развојот на театарот. Песните на библиски и евангелски теми доведоа до драматизација на изведбите. Овие музички мистерии постепено, на црковните празници, ги напуштаа ѕидовите на катедралите и навлегоа на плоштадите на средновековните градови и населби.

Соединувајќи се со традиционалните облици на народната култура (изведби на носии на патувачки акробати, трубадури, пејачи, раскажувачи, жонглери, јаже, голтачи на оган итн.), литургиската драма ги постави темелите за сите последователни форми на театарска изведба.

Најпопуларните приказни за литургиска драма се евангелските приказни за обожавањето на пастирите и доаѓањето на мудреците со подароци на малиот Христос, за злосторствата на кралот Ирод, кој наредил истребување на сите бебиња од Витлеем и приказната за воскресението Христово.

Со објавувањето на „народот“, литургиската драма премина од задолжителниот латински на националните јазици, што ја направи уште попопуларна. Црковните архиереи веќе тогаш добро разбраа дека уметноста е најефективното средство за маркетинг, изразено во современи термини, способно да ги привлече најшироките сегменти од населението во храмот.

Грегоријанското пеење, давајќи многу на модерната театарска и музичка култура, сепак, не изгуби ништо, останувајќи засекогаш неподелен феномен, единствена синтеза на религијата, верата, музиката и другите форми на уметност. И до ден денес нè фасцинира со замрзнатата хармонија на универзумот и светогледот, фрлени во хоралата.