Уметноста на трубадурите: музика и поезија

Зборот „трубадур“ е преведен од провансалскиот јазик како „да се најде“, „да се измисли“, бидејќи мелодиите и песните се еден вид наоди и пронајдоци. Претежно трубадури - патувачки музичари - изведуваа свои песни, а само неколку, откако направија песна, му ја доверија својата изведба на жонглер.

Трубадурското движење потекнува од Прованса, југоисточниот „историски“ регион на Франција, но со текот на времето почна да се шири во северниот дел на Франција (каде што подоцна станаа познати како trouvères), а исто така и во Италија и Шпанија. Историјата ги зачувала имињата на првите (условно) трубадури - тоа се мајстори како Гираут Рикиер, Госелм Феди, Гираут де Борнеил, Пејре Видал.

Многу истражувачи се согласуваат дека првиот претставник во оваа уметност го добил прекарот „Трубадур“. Благодарение на неговото аристократско потекло, тој доби одлично образование за тоа време, а верувале или не, на осумгодишна возраст знаел да чита, пишува и да комуницира на латински.

Според современиците, првите песни на Гијом биле напишани на 10-годишна возраст, а оттогаш музата го придружувала идниот голем поет и пејач. Иако не се одликуваше со голем успех во воените работи, војводата имаше големи способности за свирење музика и сакаше да танцува и да глуми. Последната страст на војводата го доведе во судир со црквата (зборуваме за средновековната ера).

Истражувачите го забележуваат совршенството на формите на неговите песни и затоа се верува дека Гијом бил тој што дал поттик за понатамошен развој не само на поезијата на трубадурите, туку и на европската поезија воопшто.

Интересно е што окситанскиот (со други зборови, провансалскиот) јазик, на кој трубадурите ги составувале своите дела, бил единствениот литературен јазик во многу региони на Италија и Шпанија во средновековната ера.

Кој би можел да стане трубадур?

Меѓу трубадурите имало многу добро образовани луѓе. Главно, трубадурите станале скромни витези кои биле покровители на господарите - големите феудални владетели. Познатите лордови и дами од Прованса и Лангедок се обидоа да ги покровителат талентираните уметници кои течно ја зборуваа уметноста на трубадурите. Од дворските музичари во тоа време се барало да ги имаат следните вештини:

• свири на кој било музички инструмент;
• компонира поезија импровизирана за оние со повисок статус;
• бидете во тек со најновите вести на судот.

Други познати трубадури

Покрај веќе споменатиот Гијом Аквински, европскиот среден век изнесе и голем број други имиња на познати трубадури:

• – трубадур, чија поезија е полна со сензуалност и авантуризам, познат импровизатор на љубовни канзони и политички сирвенти (ова се жанровите на творештвото на трубадурите).
• – Француска троувера која учествувала во крстоносните војни. Зачувани се само неколку од неговите песни - главно дворски канзони, логорски песни и сатира.
• – син на обичен слуга, кој стана познат поет на своето време (XII век), во своите песни ги пееше пролетта и љубовта како најголемо добро.

Познатите трубадури не се исклучиво мажи; во средниот век имало и поетеси – во моментов има 17 познати женски трубадури. Името на првиот меѓу нив е

Дворски теми во уметноста на трубадурите

Кон крајот на XI век се појавила таканаречената дворска поезија на трубадурите – витешка поезија, во која се негувал љубовен, но истовремено и љубезен однос кон една дама. Таа во вакви стихови е претставена како еден вид идеал, спореден со ликот на Мадона, во исто време зборуваме за дама на срцето која треба да се прослави и сака со платонска љубов.

Улогата на таква дама на срцето најчесто ја играла мажена жена, а често долгото пеење на убавата дама всушност било увертира за интимност, затворена во одредени правила и рамки; долгото додворување во овој културен контекст значеше висок статус за додворувачот.

Култот на убавата дама имал значително влијание врз односот кон жените, бидејќи пред тоа црквата го претставувала женскиот пол само како почва за грев и разврат. Исто така, благодарение на дворската култура почнаа да се склучуваат љубовни бракови.

Влијанието на уметноста на трубадурите врз музичката култура

Уметноста на трубадурите навистина влијаеше на понатамошниот развој на европската култура воопшто и музиката особено. На развојот влијаеше музиката составена од трубадури Минесанга – Германска витешка поезија. Првично, минерџиите едноставно ги покриваа композициите на трубадурите, а малку подоцна во Германија формираа посебен вид музичка креативност - миннесанг (овој збор буквално се преведува како „љубовна песна“).

Треба да знаете за некои специфични жанрови кои се формирале во музиката на трубадурите:

• Апостолски – ова е жанр на песна, содржината на таквата песна обично е непретенциозна: витез разговара со едноставна овчарка и, за разлика од дворските песни, не може да се зборува за високи чувства; под превезот на флерт се дискутираат само прашања за „телесна љубов“.
• Алба е песна во која е поетизирана ситуацијата на љубовниците кои се разделуваат наутро: тие треба да се разделат, можеби засекогаш (витезот би можел да умре во битка) со доаѓањето на зората.
• канзоната – љубовна песна упатена до девојка, но понекогаш пеењето на канзона едноставно изразува почит кон господарот, девојката или пријателот; во такви случаи, канцоната може да ја изведуваат неколку витези одеднаш.