ЗАБЕЛЕШКА КРАТЕНКА

Како да се дешифрираат дополнителни знаци кои често се среќаваат во музиката?
    Во музичкото пишување се користи специјална нотација која ја скратува музичката нотација на делото. Како резултат на тоа, покрај скратувањето на ознаката, полесно е да се читаат и белешките.
    Постојат знаци за кратенки кои укажуваат на различни повторувања: во рамките на лентата, неколку шипки, некој дел од делото.
    Се користи скратена нотација, која обврзува да се изведат напишани една или две октави повисоко или пониско.
    Ќе разгледаме неколку начини за намалување на музичката нотација, имено:

1. Реприза.

Реприза укажува на потребата да се повтори дел од работата, или целата работа. Погледни во сликата:

Слика 1-1. Повторете пример

    На сликата гледате две ознаки за повторување, тие се заокружени во црвени правоаголници. Помеѓу овие знаци лежи дел од работата што мора да се повтори. Знаците „гледаат“ едни со други со точки.
    Ако сакате да повторите само една мерка (дури и неколку пати), можете да го користите следниов знак (сличен на знакот процент):

Слика 1-2. Повторете ја целата лента

    Бидејќи размислуваме за повторување на една лента во двата примери, и двете снимки се репродуцираат на следниов начин:

Слика 1-3. Музичка нотација без кратенка
 

тие. 2 пати е исто. На слика 1-1, повторувањето дава реприза, на слика 1-2, знакот „процент“. Важно е да се разбере дека знакот за проценти дуплира само една лента, а репризата може да покрие произволно голем дел од работата (дури и целата работа). Ниту еден знак за повторување не може да укаже на повторување на некој дел од мерката - само на целата мерка.
    Ако повторувањето е означено со повторување, но завршетоците на повторувањето се различни, тогаш ставете загради со броеви кои покажуваат дека оваа лента треба да се свири при првото повторување, оваа лента за време на второто итн. Заградите се нарекуваат „волти“. Првиот волт, вториот, и така натаму.
    Размислете за пример со реприза и два волти:
 

Слика 1-4. Пример со реприза и волти
 

    Како да се игра овој пример? Сега ајде да го сфатиме. Сè е едноставно овде. Рекапитулацијата ги опфаќа мерките 1 и 2. Над 2-та мерка има волта со бројот 1: ја играме оваа мерка при првиот премин. Над мерката 3 има волт со број 2 (веќе е надвор од границите на репризата, како што треба): оваа мерка ја играме при второто поминување на репризата наместо мерката 2 (волта број 1 над неа).
    Така ги свириме тактовите по следниот редослед: лента 1, такт 2, такт 1, такт 3. Слушајте ја мелодијата. Додека слушате, следете ги белешките.

Резултати.
Се запознавте со две опции за намалување на музичката нотација: реприза и знак „процент“. Репризата може да покрие произволно голем дел од работата, а симболот „процент“ повторува само 1 мерка.

2. Се повторува во рамките на мерка.

    Повторете ја мелодичната фигура.
    Ако истата мелодична фигура се користи во една мерка, тогаш таквата мерка може да се напише на следниов начин:

Слика 2-1. Повторете ја мелодичната фигура

    Оние. на почетокот на мерката се означува мелодична фигура, а потоа, наместо да се прецрта оваа фигура уште 3 пати, потребата од повторување едноставно се означува со знаменца 3 пати. На крајот, вие всушност го играте следново:

Слика 2-2. Изведба на мелодична фигура

    Се согласувам, скратениот запис е полесен за читање! Ве молиме имајте предвид дека на нашата слика, секоја нота има две знамиња (шеснаесетти белешки). Затоа ги има два линии во знаците за повторување.

    Забелешка повторување.
    Повторувањето на една нота или акорд е означено на сличен начин. Размислете за овој пример:

Слика 2-3. Повторување на една нота

    Овој запис звучи, како што веројатно веќе погодивте, вака:

Слика 2-4. Извршување

    Тремоло.
    Брзо, еднолично, повторено повторување на два звуци се нарекува зборот тремоло. Слика 3-1 го прикажува звукот на тремоло, наизменично две ноти: „do“ и „si“:

Слика 2-5. Пример за звук Тремоло

    Накратко, ова тремоло ќе изгледа вака:

Слика 2-6. Тремоло снимање

    Како што можете да видите, принципот е ист насекаде: се означени една или две (како во тремоло) ноти, чие времетраење е еднакво на збирот на навистина свирените ноти. Потезите на стеблото на нотата го означуваат бројот на знаменца за ноти што треба да се играат.
    Во нашите примери, ние го повторуваме само звукот на една нота, но можете да видите и кратенки како оваа:

Слика 2-7. И тоа е исто така тремоло

    Резултати.

    Под оваа рубрика, ги истражувавте различните повторувања во рамките на одредена мерка.

3. Знаци на префрлање во октава.

    Ако мал дел од мелодијата е премногу низок или висок за лесно пишување и читање, тогаш постапете на следниов начин: мелодијата е напишана така што е на главните линии на музичкиот персонал. Сепак, во исто време, тие укажуваат дека е неопходно да се игра октава повисоко (или пониско). Како се прави ова, разгледајте ги бројките:

Слика 3-1. 8va обврзува да свири октава повисоко

    Ве молиме имајте предвид: 8va е напишано над белешките, а дел од белешките е исто така означен со испрекината линија. Сите ноти под линијата со точки, почнувајќи од 8va, свират октава повисоко од напишаното. Оние. тоа што е прикажано на сликата треба да се игра вака:

Слика 3-2. Извршување

    Сега разгледајте пример кога се користат ниски ноти. Погледнете ја следната слика (мелодија на Агата Кристи):

Слика 3-3. Мелодија на дополнителни линии

    Овој дел од мелодијата е напишан на дополнителни линии подолу. Ќе ја користиме ознаката „8vb“, означувајќи ги со точки линија оние белешки што треба да се спуштат за октава (во овој случај, белешките на штандот ќе бидат напишани повисоко од вистинскиот звук за октава):

Слика 3-4. 8vb обврзува да свири октава пониско

    Написот стана покомпактен и полесен за читање. Звукот на нотите останува ист.
    Важна точка: ако целата мелодија звучи на ниски ноти, тогаш, се разбира, никој нема да повлече линија со точки под целото парче. Во овој случај, се користи клучот за бас Fa. 8vb и 8va се користат за скратување само на дел од парчето.
    Постои уште една опција. Наместо 8va и 8vb, може да се напише само 8. Во овој случај, линијата со точки е поставена над нотите ако треба да свирите октава повисоко, а под нотите ако треба да свирите октава пониско.

    Резултати.
    Во ова поглавје, научивте за друга форма на кратенка за музичка нотација. 8va покажува да свири октава над напишаното, а 8vb – октава под напишаното.

4. Дал Сегно, Да Кода.

    Зборовите Dal Segno и Da Coda се користат и за скратување на музичката нотација. Тие ви овозможуваат флексибилно да организирате повторувања на делови од музичко дело. Можеме да кажеме дека тоа е како сообраќајни знаци кои го организираат сообраќајот. Само не по патиштата, туку покрај партитурата.
 

Дал Сењо.
    Знакот  го означува местото од кое ќе треба да го започнете повторувањето. Ве молиме имајте предвид: знакот го означува само местото каде што започнува репризата, но сè уште е рано да се репродуцира самата реприза. И фразата „Дал Сегно“, често скратена на „ДС“, обврзува да започнете со репродукција. „DS“ обично е проследено со инструкции за тоа како да се репродуцира репризата. Повеќе за ова подолу.
    Со други зборови: изведете парче, запознајте знак и игнорирај го. Откако ќе ја сретнете фразата „ДС“ – почнете да си играте со знакот .
    Како што споменавме погоре, фразата „ДС“ не само што обврзува да започне повторувањето (одете на знакот), туку и укажува како да продолжите:
– фразата „DS al Fine“ значи следново: 
– фразата „DS al Coda“ обврзува да се вратите на знакот и играјте до фразата „Да Кода“, потоа одете во Кода (почнете да играте од знакот ).
 

Код .
    Ова е последното музичко парче. Се означува со знак . Концептот на „Кода“ е доста обемен, тоа е посебно прашање. Како дел од проучувањето на музичката нотација, засега ни треба само знакот на кодот: .

Пример 1: Користење на „DS al Fine“.

    Да го погледнеме редоследот по кој одат отчукувањата.
    Мерка 1. Го содржи знакот Segno ( ). Од овој момент ќе почнеме да ја репродуцираме репризата. Сепак, сè уште не сме виделе индикации за повторување (фразата „ДС…“) (оваа фраза ќе биде во втората мерка), па затоа  игнорирај го знакот.
    Исто така во првата мерка ја гледаме фразата „Да Кода“. Тоа значи следново: кога играме повторување, ќе биде неопходно да се префрлиме од оваа фраза на Кода ( ). Ние исто така го игнорираме, бидејќи повторувањето сè уште не е започнато.
    Така, ја играме лентата број 1 како да нема знаци:

    Бар 2. На крајот од лентата ја гледаме фразата „DS al Coda“. Тоа значи следново: треба да го започнете повторувањето (од знакот ) и играјте до фразата „Da Coda“, потоа одете во Coda ( ).
    Така, ја играме лентата бр. 2 во целост (црвената боја ја означува штотуку завршената сцена):

…и потоа, следејќи ја ознаката „DS al Coda“, преминуваме на знакот – ова е мерка бр. 1:

    Бар 1. Внимание: Овде повторно играме Бар бр. 1, но ова е веќе повторување! Бидејќи отидовме да повторуваме од фразата „ДС ал Кода“, играме до инструкцијата да се префрлиме на кодот „Да Кода“ (за да не ја преоптовариме сликата, ги избришавме „старите“ стрелки):

    На крајот од Бар бр. 1, ја среќаваме фразата „Да Кода“ - мора да одиме во Кода ( ):
    Бар 3. И сега играме од знакот Кода ( ) до крај:

    Резултат. Така, ја добивме следната низа шипки: Лента 1, Лента 2, Лентата 1, Лентата 3.
    Појаснување за Кода. Уште еднаш, да разјасниме дека терминот „Кода“ има подлабоко значење отколку што е прикажано во примерот. Кода – последниот дел од работата. Кода не се зема предвид кога вие, при парсирање на дело, ја одредувате неговата конструкција.
Во рамките на овој напис, ја разгледавме кратенката на музичката нотација, затоа, не се задржавме детално на концептот на Кода, туку ја користевме само неговата ознака: .
 

    Исход
    Научивте многу корисни кратенки за музичка нотација. Ова знаење ќе ви биде многу корисно во иднина.