Надежда Забела-Врубел |

Надежда Забела-Врубел

Надежда Ивановна Забела-Врубел е родена на 1 април 1868 година во семејство на старо украинско семејство. Нејзиниот татко, Иван Петрович, државен службеник, се интересирал за сликарство, музика и придонел за сестраното образование на неговите ќерки - Кетрин и Надежда. Од десетгодишна возраст, Надежда студирала на Киевскиот институт за благородни девојки, од кој дипломирала во 1883 година со голем сребрен медал.

Од 1885 до 1891 година, Надежда студирала на Конзерваториумот во Санкт Петербург, во класата на професорката Н.А. Ирецкаја. „На уметноста и треба глава“, рече Наталија Александровна. За да го реши прашањето за прием, таа секогаш ги слушаше кандидатите дома, ги запознаваше подетално.

Еве што пишува LG. Барсова: „Целата палета на бои беше изградена на беспрекорен вокал: чист тон, како што беше, бескрајно и континуирано тече и се развива. Формирањето на тонот не ја попречило артикулацијата на устата: „Согласките пеат, не заклучуваат, пеат!“ Ирецкаја поттикна. Лажната интонација ја сметала за најголема грешка, а присилното пеење се сметало за најголема катастрофа – последица на неповолното дишење. Следниве барања на Ирецкаја беа сосема модерни: „Мора да можете да го задржите здивот додека пеете фраза - лесно дишете, држете ја дијафрагмата додека пеете фраза, почувствувајте ја состојбата на пеење“. Забела одлично ги научи лекциите на Ирецкаја…“

Веќе учеството во студентската претстава „Фиделио“ од Бетовен на 9 февруари 1891 година го привлече вниманието на специјалистите кон младиот пејач кој го изведе делот на Леонора. Рецензентите забележаа „добро училишно и музичко разбирање“, „силен и добро обучен глас“, притоа посочувајќи го недостатокот на „способност да се остане на сцената“.

По дипломирањето на конзерваториумот, Надежда, на покана на А.Г. Рубинштајн, прави концертна турнеја низ Германија. Потоа оди во Париз – да се подобри со М. Маркези.

Сценската кариера на Забела започна во 1893 година во Киев, на И.Ја. Сетов. Во Киев, таа ги толкува улогите на Неда (Паљачи на Леонкавало), Елизабета (Танхаузер на Вагнер), Микаела (Кармен на Бизе), Мињон (Мињон на Томас), Татјана (Евгениј Онегин од Чајковски), Горислава (Руслан) и Лајлауд“ Кризи („Нерон“ од Рубинштајн).

Посебна забелешка е улогата на Маргерит (Фауст на Гуно), една од најкомплексните и најоткривачките во оперските класици. Работејќи постојано на ликот на Маргарита, Забела сè посуптилно го толкува. Еве една од критиките од Киев: „Г-ѓа. Забела, која првпат ја запознавме во овој настап, создаде таква поетска сценска слика, беше толку беспрекорно добра вокална смисла, што од првото појавување на сцената во вториот чин и од првиот, но нотата на нејзиното отворање. рецитатив, беспрекорно испеана, до последната сцена во занданата на последниот чин, таа целосно го привлече вниманието и расположението на јавноста.

По Киев, Забела настапи во Тифлис, каде што на нејзиниот репертоар беа улогите на Гилда (Риголето на Верди), Виолета (Травијата на Верди), Јулија (Ромео и Јулија од Гуно), Инеа (Африканецот на Мејербер), Тамара (Демонот“ од Рубинштајн) , Марија („Мазепа“ од Чајковски), Лиза („Кралицата на лопати“ од Чајковски).

Во 1896 година Забела настапи во Санкт Петербург, во театарот „Панаевски“. На една од пробите на Хансел и Гретел на Хампердинк, Надежда Ивановна го запознала својот иден сопруг. Еве како таа самата раскажа за тоа: „Бев зачудена, па дури и малку шокирана што некој господин притрча до мене и, бакнувајќи ми ја раката, извика: „Шармантен глас! Т.С. Љубатович побрза да ме претстави: „Нашиот уметник Михаил Александрович Врубел“ – и ми рече настрана: „Многу експанзивна личност, но сосема пристојна“.

По премиерата на Хансел и Гретел, Забела го донела Врубел во куќата на Ге, каде што тогаш живеела. Нејзината сестра „забележала дека Надја била некако особено младешка и интересна и сфатила дека тоа се должи на атмосферата на љубов што ја опкружувал токму овој Врубел“. Врубел подоцна рече дека „ако таа го одбиела, тој би си го одзел животот“.

На 28 јули 1896 година во Швајцарија се одржа свадбата на Забела и Врубел. Среќната младенка ѝ напишала на својата сестра: „Во Мих[аил Александрович] секој ден наоѓам нови доблести; прво, тој е невообичаено кроток и љубезен, едноставно трогателен, покрај тоа, секогаш се забавувам и изненадувачки лесно со него. Сигурно верувам во неговата компетентност во однос на пеењето, ќе ми биде многу корисен, а изгледа ќе можам да му влијаам.

Како најомилена, Забела ја издвои улогата на Татјана во Јуџин Онегин. Таа за прв пат ја отпеа во Киев, во Тифлис го избра овој дел за свој настап, а во Харков за своето деби. М. Дулова, тогаш млада пејачка, во своите мемоари раскажува за своето прво појавување на сцената на оперскиот театар во Харков на 18 септември 1896 година: „Надежда Ивановна остави пријатен впечаток на сите: со својот изглед, костимот, однесувањето... тежината. Татјана – Забела. Надежда Ивановна беше многу убава и со стил. Претставата „Онегин“ беше одлична“. Нејзиниот талент процвета во театарот Мамонтов, каде што беше поканета од Савва Иванович во есента 1897 година со нејзиниот сопруг. Наскоро имаше нејзина средба со музиката на Римски-Корсаков.

За прв пат Римски-Корсаков ја слушна пејачката на 30 декември 1897 година во делот на Волхова во Садко. „Можете да замислите колку бев загрижен, зборувајќи пред авторот во толку тешка игра“, рече Забела. Сепак, стравовите се покажаа претерани. По втората слика, го запознав Николај Андреевич и добив целосно одобрение од него.

Сликата на Волхова одговараше на личноста на уметникот. Осовски напишал: „Кога таа пее, се чини како бестелесни визии да се нишаат и да минат пред твоите очи, кротки и... речиси неостварливи... Кога треба да доживеат тага, тоа не е тага, туку длабока воздишка, без мрморење и надежи“.

Самиот Римски-Корсаков, по Садко, му пишува на уметникот: „Се разбира, вие со тоа ја составивте Морската принцеза, дека ја создадовте нејзината слика во пеењето и на сцената, која засекогаш ќе остане со вас во мојата имагинација…“

Наскоро Забела-Врубел почна да се нарекува „пејач на Корсаков“. Таа стана протагонист во продукцијата на такви ремек-дела на Римски-Корсаков како Жената Псковит, Мајска ноќ, Снежната девојка, Моцарт и Салиери, Невестата на царот, Вера Шелога, Приказната за цар Салтан, „Бесмртниот Кошеј“.

Римски-Корсаков не ја криеше врската со пејачката. За слугинката на Псков, тој рече: „Во принцип, ја сметам Олга за твојата најдобра улога, дури и ако не бев поткупен од присуството на самиот Халиапин на сцената“. За делот на Снежана, Забела-Врубел ја доби и највисоката пофалба на авторот: „Никогаш не сум слушнал толку испеана Снежана како Надежда Ивановна“.

Римски-Корсаков веднаш напиша дел од неговите романси и оперски улоги врз основа на уметничките можности на Забела-Врубел. Овде е неопходно да се именуваат Вера („Бојарина Вера Шелога“), и Лебедовата принцеза („Приказната за цар Салтан“) и саканата убавина на принцезата („Кошеј Бесмртната“) и, се разбира, Марфа, во „Невестата на царот“.

На 22 октомври 1899 година, премиерата на „Царската невеста“. Во оваа игра се појавија најдобрите карактеристики на талентот на Забела-Врубел. Не е ни чудо што современиците ја нарекуваа пејачка на женската душа, женски тивки соништа, љубов и тага. И во исто време, кристалната чистота на звучното инженерство, кристалната проѕирност на темброт, посебната нежност на кантилената.

Критичарот И. Липаев напиша: „Г-ѓа. Забела испадна убава Марфа, полна со кротки движења, гулабовидна понизност, а во гласот топла, изразена, не засрамена од висината на забавата, сè плени со музикалност и убавина… Забела е неспоредлива во сцените со Дуњаша, со Ликов, каде што има само љубов и надеж за розова иднина, а уште повеќе добро во последниот чин, кога напивката веќе ја отру кутрата, а веста за погубувањето на Ликов ја излудува. И воопшто, Марфа најде редок уметник во лицето на Забела.

Повратни информации од друг критичар, Кашкин: „Забела изненадувачки добро ја пее аријата [на Марта]. Оваа бројка бара прилично исклучителни вокални средства, а ретко кој пејач има толку прекрасно меца воче во највисокиот список како што вели Забела. Тешко е да се замисли оваа арија отпеана подобро. Сцената и аријата на лудата Марта Забела ја изведе на необично трогателен и поетски начин, со одлично чувство за пропорција. Енгел го пофали и пеењето и свирењето на Забела: „Марфа [Забела] беше многу добра, колкава топлина и трогатеност имаше во нејзиниот глас и во нејзиниот сценски настап! Во принцип, новата улога беше речиси целосно успешна за актерката; го троши речиси целиот дел во некакво меца воче, дури и на високи ноти, што на Марфа му го дава тој ореол на кроткост, понизност и резигнација на судбината, што, мислам, беше нацртано во имагинацијата на поетот.

Забела-Врубел во улогата на Марта оставила голем впечаток кај О.Л. Каква прекрасна, суптилна, грациозна музика! И колку убаво и едноставно Марфа Забела пее и свири. Плачев толку добро во последниот чин – таа ме допре. Таа изненадувачки едноставно ја води сцената на лудилото, нејзиниот глас е јасен, висок, мек, ниту една гласна нота и лулки. Целата слика на Марта е полна со таква нежност, лиричност, чистота – едноставно не ми излегува од глава. ”

Се разбира, оперскиот репертоар на Забела не беше ограничен само на музиката на авторот на „Царовата невеста“. Таа беше одлична Антонида во Иван Сузанин, со душа ја пееше Јоланта во истоимената опера на Чајковски, дури и успеа во ликот на Мими во „Боем“ на Пучини. А сепак, Русинките на Римски-Корсаков предизвикаа најголем одговор во нејзината душа. Карактеристично е што неговите романси ја формираа и основата на камерниот репертоар на Забела-Врубел.

Во најтажната судбина на пејачот имаше нешто од хероините на Римски-Корсаков. Во летото 1901 година, Надежда Ивановна го родила синот Савва. Но, две години подоцна се разболел и умрел. На ова беше додадена и менталната болест на нејзиниот сопруг. Врубел почина во април 1910 година. А нејзината креативна кариера, барем театарска, беше неправедно кратка. По пет години брилијантни изведби на сцената на Московската приватна опера, од 1904 до 1911 година Забела-Врубел служела во театарот Марински.

Театарот Марински имаше повисоко професионално ниво, но му недостасуваше атмосферата на славење и љубов што владееше во театарот Мамонтов. М.Ф. Нејзиниот изглед и нејзиното пеење сè уште ми беа шармантни, а сепак, во споредба со првото, тоа беше, како да се каже, нежен и донекаде досаден акварел, кој само потсетуваше на слика насликана со маслени бои. Покрај тоа, нејзината сценска средина беше лишена од поезија. Во сè се чувствуваше сувоста својствена за продукциите во државните театри.

На царската сцена, таа никогаш немала шанса да го изведе делот на Февронија во операта на Римски-Корсаков „Приказната за невидливиот град Китеж“. А современиците тврдат дека на концертната сцена овој дел и звучел одлично.

Но, камерните вечери на Забела-Врубел продолжија да го привлекуваат вниманието на вистинските познавачи. Нејзиниот последен концерт се одржа во јуни 1913 година, а на 4 јули 1913 година почина Надежда Ивановна.