Михаил Иванович Чулаки |

Михаил Чулаки

Чулаки е роден во Симферопол, во семејство на вработен. Неговите први музички впечатоци се поврзани со родниот град. Овде често звучеше класичната симфониска музика под диригентската палка на познатите диригенти – Л. Стајнберг, Н. Малко. Тука дојдоа најголемите музичари – Е. Петри, Н. Милштајн, С. Козолупов и други.

Чулаки своето основно стручно образование го добил на Музичкиот колеџ во Симферопол. Првиот ментор на Чулаки во композиција беше II Чернов, ученик на Н.А. Римски-Корсаков. Оваа индиректна врска со традициите на Новото руско музичко училиште се одрази во првите оркестарски композиции, напишани главно под влијание на музиката на Римски-Корсаков. На Ленинградскиот конзерваториум, каде што Чулаки влезе во 1926 година, наставникот по композиција најпрвин беше ученик на Римски-Корсаков, М.М. Чернов, а дури потоа и познатиот советски композитор В.В. Шчербачов. Дипломските дела на младиот композитор беа Првата симфонија (прво изведена во Кисловодск), чија музика, според самиот автор, беше значително под влијание на сликите на симфониските дела на А.П. Бородин и свитата за две пијана “ May Pictures“, подоцна во неколку наврати изведени од познати советски пијанисти и веќе на многу начини ја изразуваа индивидуалноста на авторот.

По дипломирањето на конзерваториумот, интересот на композиторот беше главно насочен кон жанрот, во кој се очекуваше да успее. Веќе првиот балет на Чулаки, „Приказната за свештеникот и неговиот работник Балда“ (по А. Пушкин, 1939 г.), беше забележан од јавноста, имаше опширен печат и поставен од Ленинградскиот Мали оперски театар (МАЛЕГОТ) беше прикажан во Москва на декадата на уметноста во Ленинград. Двата последователни балети на Чулаки – „Имагинарниот младоженец“ (по Ц. Голдони, 1946) и „Младост“ (по Н. Островски, 1949), исто така за првпат поставени од МАЛЕГОТ, беа наградени со државните награди на СССР (во 1949 година и 1950).

Светот на театарот остави белег и на симфониското дело на Чулаки. Ова е особено видливо во неговата Втора симфонија, посветена на победата на советскиот народ во Големата патриотска војна (1946, Државна награда на СССР – 1947 година), како и во симфонискиот циклус „Песни и танци на стара Франција“. каде што композиторот размислува на многу начини театрално, создавајќи живописни слики, видливо воочливи. На ист начин е напишана и Третата симфонија (симфонија-концерт, 1959), како и концертното парче за ансамблот на виолинисти на театарот Бољшој - „Руски празник“, светло дело со виртуозно дело, кое веднаш доби широк популарност, постојано беше изведувана на концертни сцени и на радио, снимена на грамофонска плоча.

Меѓу делата на композиторот во други жанрови, пред сè треба да се спомене кантатата „На бреговите на Волхов“, создадена во 1944 година, за време на престојот на Чулака на Волховскиот фронт. Ова дело беше значаен придонес за советската музика, како одраз на херојските воени години.

Во областа на вокалната и хорската музика, најзначајното дело на Чулака е циклусот хорови а капела „Ленин со нас“ до стиховите на М. Лисијански, напишани во 1960 година. Потоа, во 60-70-тите години, композиторот создаде голем број вокални композиции, меѓу кои и циклусите за глас и пијано „Изобилство“ до стиховите на В. Витман и „Годините летаат“ до стиховите на В. Греков.

Постојаниот интерес на композиторот за музичкиот и театарскиот жанр предизвика појава на балетот „Иван Грозни“ заснован на музиката на С.С. Прокофјев за истоимениот филм. Композицијата и музичката верзија на балетот ги направи Чулаки по налог на Бољшој театарот на СССР, каде што беше поставена во 1975 година, што во голема мера го збогати репертоарот на театарот и постигна успех кај советската и странската публика.

Заедно со креативноста, Чулаки посвети големо внимание на педагошката дејност. Педесет години го пренесува своето знаење и богато искуство на младите музичари: во 1933 година започнува да предава на Ленинградскиот конзерваториум (класови по композиција и инструментација), од 1948 година неговото име е меѓу наставниците на Московскиот конзерваториум. Од 1962 година е професор на конзерваториумот. Негови ученици во различни години биле А. Абасов, В. Ахмедов, Н. Шахматов, К. Катсман, Е. Крилатов, А. Немтин, М. Ројтертејн, Т. Васиљева, А. Самонов, М. Бобилев, Т. Кажгалиев, С. Жуков, В. Бељаев и многу други.

Во класот на Чулака секогаш владееше атмосфера на добра волја и искреност. Наставникот внимателно ги третираше креативните индивидуалности на своите ученици, обидувајќи се да ги развие нивните природни способности во органско единство со развојот на богат арсенал на современи техники на компонирање. Резултат на неговата долгогодишна педагошка работа во областа на инструментацијата е книгата „Алатки на симфонискиот оркестар“ (1950) – најпопуларниот учебник, кој веќе помина низ четири изданија.

Од голем интерес за современиот читател се мемоарските написи на Чулаки, објавени во различни периоди во периодични списанија и во посебни монографски збирки, за Ју. Ф. Фаер, А. Ш. Мелик-Пашаев, Б. Бритен, ЛБЕГ Гилес, М.В. Јудина, II Џержински, В.В. Шчербачов и други извонредни музичари.

Креативниот живот на Михаил Иванович е нераскинливо поврзан со музички и општествени активности. Бил директор и уметнички директор на Ленинградската државна филхармонија (1937-1939), во 1948 година станал претседател на Ленинградскиот сојуз на композиторите и истата година на Првиот сојузен конгрес бил избран за секретар на Сојузот на Советски композитори на СССР; во 1951 година бил назначен за заменик-претседател на Комитетот за уметност при Советот на министри на СССР; во 1955 година - директор на Бољшој театарот на СССР; од 1959 до 1963 година Чулаки беше секретар на Сојузот на композиторите на РСФСР. Во 1963 година, тој повторно го предводеше Бољшој театарот, овој пат како режисер и уметнички директор.

За цело време на неговото водство, на сцената на овој театар за првпат беа поставени многу дела од советската и странската уметност, меѓу кои и оперите: „Мајка“ од Т.Н. Хреников, „Никита Вершинин“ од Дм. Б. Кабалевски, „Војна и мир“ и „Семјон Котко“ од С.С. Прокофјев, „Октомври“ од В.И. Мурадели, „Оптимистичка трагедија“ од А.Н. Шебалин, „Јенуфа“ од Л. Јаначка, „Сон на летната ноќ“ од Б. Бритен; опера-балетот „Снежната кралица“ од М.Р. Раучвергер; Балети: „Лејли и Мејнун“ од С.А. Баласанјан, „Камен цвет“ од Прокофјев, „Икар“ од С.С. Слонимски, „Легендата за љубовта“ од А.Д. Меликов, „Спартак“ од А.И. „Асел“ од В.А. Власов, „Шурале“ од ФЗ Јарулин.

Чулаки беше избран за заменик на Врховниот совет на РСФСР VI и VII свикување, беше делегат на XXIV конгрес на КПСС. За неговите заслуги во развојот на советската музичка уметност, му беше доделена титулата Народен уметник на РСФСР и му беа доделени награди - Орден на Црвеното знаме на трудот, Орден за пријателство на народите и Значка на честа.

Михаил Иванович Чулаки почина на 29 јануари 1989 година во Москва.

Л. Сиделников