Рената Тебалди (Рената Тебалди) |

Рената Тебалди

За секој што го слушнал Тебалди, нејзините триумфи не беа мистерија. Тие беа објаснети, пред сè, со извонредни, искрени уникатни вокални способности. Нејзиниот лирско-драматичен сопран, редок по убавина и сила, беше подложен на какви било виртуозни тешкотии, но подеднакво и на какви било нијанси на експресивност. Италијанските критичари го нарекоа нејзиниот глас чудо, нагласувајќи дека драмските сопрани ретко ја постигнуваат флексибилноста и чистотата на лирски сопран.

Рената Тебалди е родена на 1 февруари 1922 година во Песаро. Нејзиниот татко бил виолончелист и свирел во мали оперски куќи во земјата, а нејзината мајка била пејачка аматер. Од осумгодишна возраст, Рената почна да учи пијано кај приватен учител и вети дека ќе стане добар пијанист. На седумнаесет години, таа влезе во конзерваториумот Песар по пијано. Сепак, наскоро експертите привлекоа внимание на нејзините извонредни вокални способности, а Рената почна да учи со Кампогалани на конзерваториумот во Парма веќе како вокал. Понатаму, таа зема лекции од познатата уметница Кармен Мелис, а студира и оперски делови со Џеј Паис.

На 23 мај 1944 година, тој го имаше своето деби во Ровиго како Елена во Мефистофелес на Боито. Но, само по завршувањето на војната, Рената можеше да продолжи да настапува во операта. Во сезоната 194546, младата пејачка пее во Парма Театро Реџо, а во 1946 година настапува во Трст во Вердиовото Отело. Тоа беше почеток на брилијантниот пат на уметникот „Песната на врбата“, а молитвата на Дездемона „Аве Марија“ остави голем впечаток кај локалната јавност. Успехот во овој мал италијански град ѝ даде шанса да настапи на Скала. Рената беше вклучена во списокот на вокали што го претстави Тосканини за време на неговата подготовка за новата сезона. На концертот на Тосканини, кој се одржа на сцената на Ла Скала на значајниот ден на 11 мај 1946 година, Тебалди се покажа како единствениот солист, претходно непознат за миланската публика.

Признанието на Артуро Тосканини и огромниот успех во Милан за кратко време отворија широки можности за Рената Тебалди. „La divina Renata“, како што го нарекуваат уметникот во Италија, стана вообичаен миленик на европските и американските слушатели. Немаше сомнеж дека италијанската оперска сцена беше збогатена со извонреден талент. Младата пејачка веднаш беше примена во трупата и веќе во следната сезона ја пееше Елизабет во Лоенгрин, Мими во Ла Бохем, Ева во Танхојзер, а потоа и други водечки делови. Сите последователни активности на уметникот беа тесно поврзани со најдобриот театар во Италија, на сцената на која таа настапуваше од година во година.

Најголемите достигнувања на пејачката се поврзуваат со театарот Ла Скала – Маргарит во Фауст на Гуно, Елса во Вагнеровиот Лоенгрин, централни сопрански делови во Травијата, Силата на судбината, Вердиевата Аида, Тоска и Ла Боем. Пучини.

Но, заедно со ова, Тебалди успешно пееше веќе во 40-тите години во сите најдобри театри во Италија, а во 50-тите години - во странство во Англија, САД, Австрија, Франција, Аргентина и други земји. Долг период, таа ги комбинираше своите должности како солист во Ла Скала со редовните настапи во Метрополитен операта. Уметникот соработуваше со сите главни диригенти од своето време, одржа многу концерти и снимаше на плочи.

Но, дури и во средината на 50-тите, не сите му се восхитуваа на Тебалди. Еве што можете да прочитате во книгата на италијанскиот тенор Џакомо Лаури-Волпи „Вокални паралели“:

„Бидејќи посебна пејачка, Рената Тебалди, користејќи спортска терминологија, ја трча дистанцата сама, а оној што трча сам секогаш прв доаѓа до целта. Таа нема ниту имитатори, ниту ривали... Нема кој не само да ѝ застане на патот, туку и да ѝ направи барем малку конкуренција. Сето ова не значи обид да се омаловажи достоинството на нејзиниот вокал. Напротив, може да се тврди дека дури и самата „Песна на врбата“ и молитвата на Дездемона што ја следи, сведочат за тоа какви височини на музички израз може да постигне овој надарен уметник. Сепак, тоа не ја спречи да го доживее понижувањето на неуспехот во миланската продукција на Травијата и токму во моментот кога замисли дека неповратно ги освоила срцата на јавноста. Горчината на ова разочарување длабоко ја трауматизираше душата на младиот уметник.

За среќа, помина многу малку време и, настапувајќи во истата опера во неаполскиот театар „Сан Карло“, ја научи слабоста на триумфот.

Пеењето на Тебалди вдахнува мир и го гали увото, полно е со нежни нијанси и кјароскуро. Нејзината личност се раствора во нејзиниот вокал, исто како што шеќерот се раствора во вода, што го прави сладок и не остава видливи траги.

Но, поминаа пет години и Лаури-Волпи беше принуден да признае дека на неговите минати набљудувања му требаат значителни корекции. „Денес“, пишува тој, „односно, во 1960 година, гласот на Тебалди има сè: тој е нежен, топол, густ, па дури и низ целиот опсег“. Навистина, од втората половина на 50-тите, славата на Тебалди расте од сезона во сезона. Успешни турнеи во најголемите европски театри, освојување на американскиот континент, високи триумфи во Метрополитен операта… Од деловите што ги изведува пејачката, чиј број е близу педесет, неопходно е да се забележат деловите на Адриен Лекуврер во истоимената опера од Силеа, Елвира во Дон Џовани од Моцарт, Матилда во Вилхелм Тел од Росини, Леонора во Силата на судбината на Верди, Мадам Батерфлај во операта на Пучини, Татјана во Евгениј Онегин на Чајковски. Авторитетот на Рената Тебалди во театарскиот свет е неоспорен. Нејзиниот единствен достоен ривал е Марија Калас. Нивното ривалство ја поттикна фантазијата на љубителите на операта. И двајцата дадоа грандиозен придонес во ризницата на вокалната уметност на нашиот век.

„Неодоливата моќ на уметноста на Тебалди“, нагласува познатиот експерт за вокална уметност В.В. Тимохин – со глас со исклучителна убавина и моќ, невообичаено мек и нежен во лирски моменти и во драматични епизоди кои пленат со огнена страст, а згора на тоа. , во прекрасна техника на изведба и висока музикалност… Тебалди го има еден од најубавите гласови на нашиот век. Ова е навистина прекрасен инструмент, дури и снимката сликовито го пренесува нејзиниот шарм. Гласот на Тебалди воодушевува со својот еластичен „блескав“, „блескав“ звук, изненадувачки јасен, подеднакво убав и во фортисимо и во магично пијанисимо во горниот регистер, и со должината на опсегот и со светлиот тембр. Во епизоди исполнети со силна емоционална напнатост, гласот на уметникот звучи исто толку лесно, слободно и спокојно како во мирна, мазна кантилена. Неговите регистри се со подеднакво одличен квалитет, а богатството на динамични нијанси во пеењето, одличната дикција, мајсторската употреба на целиот арсенал на бои на тембри од страна на пејачката дополнително придонесуваат за огромниот впечаток што го остава кај публиката.

На Тебалди му е туѓо желбата да „блесне со звук“, да ја демонстрира конкретно „италијанската“ страст за пеење, без оглед на природата на музиката (која дури и некои истакнати италијански уметници често ја грешат). Таа се труди во се да го следи добриот вкус и уметничкиот такт. Иако во нејзиниот настап понекогаш недоволно се чувствуваат „заеднички“ места, во целина, пеењето на Тебалди секогаш длабоко ги возбудува слушателите.

Тешко е да се заборави интензивниот звук во монологот и сцената на збогување со нејзиниот син („Мадама Батерфлај“), извонредниот емотивен подем во финалето на „Травијата“, карактеристичните „бледнее“ и трогателните искреноста на последниот дует во „Аида“ и мекото, тажно боење на „бледнеењето“ во збогувањето Мими. Индивидуалниот пристап на уметникот кон делото, отпечатокот на нејзините уметнички стремежи се чувствува во секој дел што го пее.

Пејачот секогаш имал време да води активна концертна активност, изведувајќи романси, народни песни и многу арии од опери; конечно, да учествува во снимањето на оперските дела во кои немала шанса да излезе на сцената; Љубителите на фонографски плочи ја препознаа во неа величествената Мадам Батерфлај, никогаш не ја виделе во оваа улога.

Благодарение на строгиот режим, таа можеше да одржува одлична форма многу години. Кога, непосредно пред нејзиниот педесетти роденден, уметникот почна да страда од прекумерна полнота, за неколку месеци успеа да изгуби повеќе од дваесет килограми вишок и повторно се појави пред јавноста, поелегантна и грациозна од кога било.

Слушателите на нашата земја се запознаа со Тебалди дури во есента 1975 година, веќе на крајот од нејзината кариера. Но, пејачката ги оправда високите очекувања, настапувајќи во Москва, Ленинград, Киев. Таа со освојувачка моќ пееше арии од опери и вокални минијатури. „Вештината на пејачката не е предмет на времето. Нејзината уметност сè уште плени со својата грациозност и суптилност на нијанси, усовршување на техниката, изедначеност на здравата наука. Шест илјади љубители на пеењето, кои таа вечер ја исполнија огромната сала на Палатата на конгресите, срдечно ја пречекаа прекрасната пејачка, не ѝ дозволија да ја напушти сцената долго време “, напиша весникот Советскаја Култура.