Леонард Бернштајн |
Композитори

Леонард Бернштајн |

Леонард Бернштајн

Дата на раѓање
25.08.1918
Датум на смрт
14.10.1990
Професија
композитор, диригент
Држава
САД

Па, зарем нема тајна во тоа? Тој е толку осветлен на сцената, толку даден на музиката! Оркестрите го сакаат тоа. Р. Челети

Активностите на Љ. (наречен е меѓу најдостојните наследници на Г. Карајан), светол музички писател и предавач, способен да најде заеднички јазик со широк спектар на слушатели, пијанист и учител.

Да се ​​стане музичар на Бернштајн му беше предодредено судбината, и тој тврдоглаво го следеше избраниот пат, и покрај пречките, понекогаш многу значајни. Кога момчето имало 11 години, почнало да оди на часови по музика и по еден месец одлучил да биде музичар. Но, таткото, кој музиката ја сметал за празна забава, не платил за часовите, а момчето самиот почнало да заработува пари за студиите.

На 17-годишна возраст, Бернштајн влегол во Универзитетот Харвард, каде што студирал уметност на компонирање музика, свирење пијано, слушање предавања за историјата на музиката, филологијата и филозофијата. По дипломирањето на универзитетот во 1939 година, тој ги продолжил студиите - сега на Институтот за музика Кертис во Филаделфија (1939-41). Еден настан во животот на Бернштајн беше средбата со најголемиот диригент, роден во Русија, С. Кусевицки. Стажирањето под негово раководство во музичкиот центар Беркшир (Танглвуд) го означи почетокот на топлиот пријателски однос меѓу нив. Бернштајн стана асистент на Кусевицки и набрзо стана асистент-диригент на Њујоршкиот филхармониски оркестар (1943-44). Пред ова, без постојан приход, живеел од средства од лекции по случаен избор, концертни изведби, конусна работа.

Среќна несреќа го забрза почетокот на брилијантната диригентска кариера Бернштајн. На светски познатиот Б.Волтер, кој требаше да настапи со оркестарот на Њујорк, ненадејно му се слоши. Постојаниот диригент на оркестарот А. Откако цела ноќ ги проучувал најтешките партитури, Бернштајн следниот ден, без ниту една проба, се појавил пред јавноста. Тоа беше триумф за младиот диригент и сензација во музичкиот свет.

Отсега пред Бернштајн се отворија најголемите концертни сали во Америка и Европа. Во 1945 година, тој го замени Л. Стоковски како главен диригент на Симфонискиот оркестар на Њујорк, диригираше со оркестри во Лондон, Виена и Милано. Бернштајн ги плени слушателите со својот елементарен темперамент, романтична инспирација и длабочина на навлегување во музиката. Уметноста на музичарот навистина не познава граници: тој диригираше едно од неговите комични дела ... „без раце“, контролирајќи го оркестарот само со изрази на лицето и погледи. Повеќе од 10 години (1958-69) Бернштајн служеше како главен диригент на Њујоршката филхармонија додека не одлучи да посвети повеќе време и енергија на компонирање музика.

Делата на Бернштајн почнаа да се изведуваат речиси истовремено со неговото деби како диригент (вокалниот циклус „Јас мразам музика“, симфонијата „Еремија“ на текст од Библијата за глас и оркестар, балетот „Несакана“). Во неговите помлади години, Бернштајн претпочита театарска музика. Автор е на операта Немири во Тахити (1952), два балети; но неговиот најголем успех дојде со четири мјузикли напишани за театрите на Бродвеј. Премиерата на првиот од нив („Во градот“) се одржа во 1944 година, а многу од неговите броеви веднаш се здобија со популарност како „милитанти“. Жанрот на мјузиклот на Бернштајн се враќа во самите корени на американската музичка култура: каубојски и црни песни, мексикански танци, остри џез ритми. Во „Прекрасен град“ (1952), издржани повеќе од половина илјада изведби во една сезона, се чувствува потпирањето на свинг-џез стилот од 30-тите. Но, мјузиклот не е чисто забавно шоу. Во Кандид (1956), композиторот се сврте кон заплетот на Волтер, а приказната од западната страна (1957) не е ништо повеќе од трагичната приказна за Ромео и Јулија, пренесена во Америка со нејзините расни судири. Со својата драма, овој мјузикл се приближува кон операта.

Бернштајн пишува света музика за хор и оркестар (ораториум Кадиш, Чичестер псалми), симфонии (втора, доба на вознемиреноста – 1949 година; трета, посветена на 75-годишнината од Бостонскиот оркестар – 1957 година), Серенада за гудачки дијалози на оркестар и „Симпозиум“ (1954 година, серија здравици на маса кои ја фалат љубовта), филмски партитури.

Од 1951 година, кога умре Кусевицки, Бернштајн го зеде својот клас во Танглвуд и почна да предава на Универзитетот во Велтам (Масачусетс), предавајќи на Харвард. Со помош на телевизијата, публиката на Бернштајн – едукатор и едукатор – ги надмина границите на кој било универзитет. И во предавањата и во неговите книги „Радоста на музиката“ (1959) и „Бескрајната разновидност на музиката“ (1966), Бернштајн се труди да ги зарази луѓето со својата љубов кон музиката, со својот испитувачки интерес за неа.

Во 1971 година, за свеченото отворање на Центарот за уметност. Џеј Кенеди во Вашингтон Бернштајн ја создава мисата, која предизвика многу мешани критики од критичарите. Многумина беа збунети од комбинацијата на традиционални религиозни пеење со елементи на спектакуларни шоуа на Бродвеј (танчери учествуваат во изведбата на мисата), песни во стилот на џез и рок музика. На овој или оној начин, овде се манифестираше широчината на музичките интереси на Бернштајн, неговата сештојадност и целосно отсуство на догматизам. Бернштајн го посети СССР повеќе од еднаш. За време на турнејата во 1988 година (во пресрет на неговиот 70-ти роденден) тој диригирал со Меѓународниот оркестар на музичкиот фестивал Шлезвиг-Холштајн (ФРГ), составен од млади музичари. „Во принцип, за мене е важно да се осврнам на темата на младоста и да комуницирам со неа“, рече композиторот. „Ова е една од најважните работи во нашите животи, бидејќи младоста е нашата иднина. Сакам да им ги пренесувам моите знаења и чувства, да ги учам“.

К. Зенкин


Без никаков оспорување за талентите на Бернштајн како композитор, пијанист, предавач, сепак може со сигурност да се каже дека својата слава ја должи пред се на уметноста на диригирање. И Американците и љубителите на музиката во Европа го повикаа пред се диригентот Бернштајн. Тоа се случи во средината на четириесеттите години, кога Бернштајн немаше уште триесет години, а неговото уметничко искуство беше занемарливо. Леонард Бернштајн доби сеопфатна и темелна професионална обука. На Универзитетот Харвард студирал композиција и пијано.

Во познатиот институт Кертис, неговите учители биле Р. Томпсон за оркестрација и Ф. Рајнер за диригирање. Покрај ова, тој се подобри под водство на С. Кусевицки - на Летната школа Беркшир во Танглвуд. Во исто време, за да заработи за живот, Лени, како што уште го нарекуваат неговите пријатели и обожаватели, бил ангажиран како пијанист во кореографска трупа. Но, набрзо бил отпуштен, бидејќи наместо традиционалната балетска придружба ги принудил танчерите да вежбаат на музиката на Прокофјев, Шостакович, Копланд и неговите сопствени импровизации.

Во 1943 година, Бернштајн стана асистент на Б. Волтер во Њујоршкиот филхармонија. Наскоро тој случајно го замени својот болен водач и оттогаш почна да настапува со се поголем успех. На крајот на 1E45, Бернштајн веќе го предводеше Симфонискиот оркестар на Њујорк.

Европското деби на Бернштајн се случи по крајот на војната - на Прашката пролет во 1946 година, каде што неговите концерти исто така привлекоа општо внимание. Во истите тие години, слушателите се запознаа и со првите композиции на Бернштајн. Неговата симфонија „Еремија“ беше препознаена од критичарите како најдобро дело од 1945 година во САД. Следните години за Бернштајн беа обележани со стотици концерти, турнеи на различни континенти, премиери на неговите нови композиции и континуиран раст на популарноста. Тој е првиот меѓу американските диригенти што застанал на Ла Скала во 1953 година, потоа настапува со најдобрите оркестри во Европа, а во 1958 година ја води Њујоршката филхармонија и набрзо заедно со него прави триумфална турнеја низ Европа, при што тој настапува во СССР; конечно, малку подоцна, тој станува водечки диригент на Метрополитен операта. Турнеите во Виенската државна опера, каде Бернштајн направи вистинска сензација во 1966 година со неговата интерпретација на Вердиевиот Фалстаф, конечно му обезбедија светско признание на уметникот.

Кои се причините за неговиот успех? Секој што го слушнал Бернштајн барем еднаш лесно ќе одговори на ова прашање. Бернштајн е уметник со спонтан, вулкански темперамент кој ги плени слушателите, ги тера да слушаат музика со заматен здив, дури и кога неговата интерпретација може да ви изгледа необична или контроверзна. Оркестарот под негово раководство свири музика слободно, природно и во исто време невообичаено интензивно – сè што се случува изгледа како импровизација. Движењата на диригентот се исклучително експресивни, темпераментни, но во исто време и сосема точни – се чини дека неговата фигура, рацете и изразите на лицето, како да се каже, зрачат со музиката што се раѓа пред вашите очи. Еден од музичарите што ја посети изведбата на Фалстаф под диригентство на Бернштајн призна дека веќе десет минути по почетокот престанал да гледа на сцената и не го тргал погледот од диригентот - целата содржина на операта се рефлектирала во неа толку целосно и точно. Се разбира, овој незауздан израз, овој страстен изблик не е неконтролиран – тој ја постигнува својата цел само затоа што ја отелотворува длабочината на интелектот што му овозможува на диригентот да навлезе во намерата на композиторот, да ја пренесе со најголема интегритет и автентичност, со висока моќ. на искуство.

Бернштајн ги задржува овие квалитети дури и кога настапува истовремено како диригент и пијанист, изведувајќи концерти од Бетовен, Моцарт, Бах, Гершвиновата Рапсодија во сино. Репертоарот на Бернштајн е огромен. Само како шеф на Њујоршката филхармонија, тој ја изведуваше речиси целата класична и модерна музика, од Бах до Малер и Р. Штраус, Стравински и Шенберг.

Меѓу неговите снимки се скоро сите симфонии на Бетовен, Шуман, Малер, Брамс и десетици други големи дела. Тешко е да се именува таков состав на американска музика што Бернштајн не би го извел со својот оркестар: неколку години тој, по правило, вклучувал по едно американско дело во секоја од неговите програми. Бернштајн е одличен интерпретатор на советската музика, особено на симфониите на Шостакович, кого диригентот го смета за „последниот голем симфонист“.

Перу Бернштајн-композитор поседува дела од различни жанрови. Меѓу нив се три симфонии, опери, музички комедии, мјузиклот „West Side Story“, кој ги обиколи сцените низ целиот свет. Во последно време Бернштајн се труди да посвети повеќе време на композицијата. За таа цел, во 1969 година ја напуштил функцијата шеф на Њујоршката филхармонија. Но, тој очекува да продолжи периодично да настапува со ансамблот, кој, славејќи ги неговите извонредни достигнувања, му ја додели на Бернштајн титулата „доживотен диригент лауреат на Њујоршката филхармонија“.

Л. Григориев, Ј. Платек, 1969 година

Оставете Одговор