Латентност – што е тоа и како се справувате со него?

Погледнете ги мониторите на Studio во продавницата Muzyczny.pl

Секој професионалец - или професионален инженер за звук тој треба да се погрижи снимањето во неговото студио да се одвива со најмало можно доцнење – затоа што токму тоа може ефективно да го расипе не само угледот на неговата работа, туку и – што е најважно, конечните снимки.

На почетокот на оваа статија, би сакал да споменам еден од поимите што ќе ги користиме подоцна во него. Латентност.

Латентност – ова е времето потребно за аудио сигналот да патува од влезот на звучната картичка до програмата за снимање. Ова време се мери во милисекунди (ms).

Генерално, идејата е да се осигура дека нивото на доцнење на сигналот е што е можно пониско за време на снимањата.

Доцнењето на сигналот што поминува низ звучната картичка (во)> компјутер> звучната картичка (надвор) може да биде од неколку до десетици милисекунди. Тоа зависи и од квалитетот на користениот интерфејс, од големината на блокот (тампон) и од компјутерската моќ на компјутерот што го користиме за снимање. Конечно мора да ја надмине двојната конверзија на аналогно во дигитално (и обратно) преку ADC (аналогно-во-дигитално) и DAC (дигитално-на-аналогно) конвертори. Треба да додадете и приклучоци што се користат во програмата за снимање, од кои повеќето додаваат одредено доцнење „одвоено“.

Латентноста од 10 ms нема да биде проблем за повеќето инструменталисти (гитаристи, басисти, клавијатуристи), но може да биде особено проблематична за вокалистите, тапанарите - бидејќи тие бараат што е можно помало одложување при снимањето. Не веруваш? Направете експеримент. Поставете го компјутерот да постигне латентност над 20 ms (можеби и помала) и обидете се да пеете 🙂 Заклучоците ќе бидат јасни.

Па, како се справувате со тоа?

1) Во најдобар случај…

… (Ако имаме соодветна звучна картичка) можеме да ја користиме функцијата Direct / USB mix. Повеќето модерни аудио интерфејси имаат копче што ви овозможува да се прилагодите помеѓу директното слушање на она што влегува во интерфејсот и она што го испраќаме од компјутерот. На овој начин (при снимање на вокали, на пример) можеме да го слушаме вокалот со нулта латентност – без потреба од слушање во програмата за снимање и јачината на звукот во заднината може да се „измеша“ со споменатото Direct / USB копче.

Понапредните звучни картички често имаат дополнителен софтвер кој ви овозможува да креирате индивидуални мешавини за какви било излези. На овој начин, кога снимаме поголеми бендови, можеме да создадеме индивидуална мешавина на инструменти што секој музичар сака да ги слушне „во уво“.

2) Намалете ја големината на блокот / баферот.

Проверете која големина на бафер ја користите во поставките на вашата звучна картичка. Во популарната програма за снимање Reaper, производителот ги стави овие информации во горниот десен агол на главниот прозорец, каде што латентноста на I/O исто така се пресметува во реално време.

Се препорачува да се постави најмалата големина на баферот (на пр. 64) за време на снимањето за да се обезбеди најмало можно доцнење и најголемо за време на мешањето – за висока стабилност. Меѓутоа, понекогаш, перформансите на компјутерот не дозволуваат да поставите толку ниска вредност, така што ова е поле за експеримент - пробајте кои вредности функционираат добро и стабилно за вас - обично (на пр. за снимки од гитара) големини како 128, 256 се сосема во ред.

3) ASIO драјверите се стандардни…

… и некогаш тие станаа револуционерен софтвер кој ви дозволуваше да снимате музика со мала латентност. Денес тие се користат со повеќето (дури и многу напредни) звучни картички - само често во верзии оптимизирани за работа со даден уред.

Ако ја започнувате вашата авантура со снимање и користите, на пример, едноставна звучна картичка вградена во вашиот компјутер, дефинитивно треба да обрнете внимание на слободен ASIO софтвер. Тоа ќе ви овозможи да ја промените големината на баферот и да ја оптимизирате звучната картичка за да ја „исцедите“ што е можно помало одложување.

Овој софтвер исто така ви овозможува да „комбинирате“ неколку звучни картички за повеќе I/O – но не се препорачува да го правите тоа. Во случај на таква потреба, подобро е да се користат наменски интерфејси со опции за проширување (на пр. преку ADAT).

Се разбира, постојат и други начини да се справите со латентноста

Како што е употребата на надворешен миксер, сет што ви овозможува да го контролирате миксот на звукот, но во повеќето случаи тоа нема да биде стабилно решение и може да ги претвори снимките во вистински кошмар. Живееме во време кога секој може да создаде материјали со многу добар звук во својот дом со помош на интерфејси, чии цени веќе некое време се на ниво што повеќето од нас можат да си го дозволат.

Запомни

… дека кога размислувате за професионално снимање, треба да се грижите не само за професионалната студиска опрема, микрофоните, амортизацијата итн. сè до хард дискот, никогаш нема да бидете целосно задоволни (вашиот и – што е најважно) вашите клиенти. кои при одење во студио очекуваат одличен квалитет и висока удобност во работата.