Домашни лекции за пијанист: како работата дома да се направи празник, а не казна? Од лично искуство на професор по пијано

Вршењето домашна задача е вечен камен на сопнување помеѓу наставникот и ученикот, детето и родителот. Што не правиме за да ги натераме нашите сакани деца да седнат со музички инструмент! Некои родители ветуваат слатки планини и забавно време со компјутерска играчка, други ставаат бонбони под капакот, некои успеваат да стават пари во хартиена музика. Што и да смислат!

Би сакал да ги споделам моите искуства од областа на музичката пијано педагогија, бидејќи успехот на домашната пракса на пијанистот директно влијае на успехот и квалитетот на сите музички активности.

Се прашувам дали професорите по музика некогаш помислиле дека нивната работа е слична на онаа на докторот? Кога пишувам домашна задача во дневникот на мојот млад студент, сметам дека тоа не е задача – тоа е рецепт. А квалитетот на домашната работа ќе зависи од тоа како е напишана задачата (рецептот).

Се наоѓам себеси како мислам дека треба да организираме изложба во училиштето за „гафовите“ на задачите на наставниците. Има доволно ремек-дела! На пример:

• „Полифонизирајте ја текстурата на претставата!“;
• „Учи дома многу пати без прекин!“;
• „Дефинирајте го правилниот прст и научете!“;
• „Дознајте ја вашата интонација! итн.

Па замислувам како студент седнува на инструментот, ги отвора нотите и ја полифонизира текстурата со интонација и без прекин!

Светот на децата е структуриран на таков начин што главниот поттик и поттик за секоја акција на детето станува ИНТЕРЕС и ИГРА! ИНТЕРЕСОТ е тој што го турка бебето на првиот чекор, на првата модринка и модринка, на првото знаење, на првото задоволство. А ИГРАТА е нешто што е интересно за секое дете.

Еве некои од моите игри кои помагаат да поттикнат и да го задржат интересот. Сè прво се објаснува на час, па дури потоа се доделува домашна задача.

Играње на уредникот

Зошто да презентирате суво знаење ако можете да го поттикнете ученикот да го бара. Сите музичари ја знаат вредноста на добрата монтажа. (И на просечниот студент не му прави разлика дали ќе го игра Бах според Муџелини или Барток).

Обидете се да создадете сопствено издание: потпишете го прстот, анализирајте и назначете ја формата, додадете интонациски линии и изразни знаци. Завршете еден дел од претставата на час, а вториот дел доделете го дома. Користете светли моливи, тоа е многу интересно.

Учење парче

Сите наставници ги знаат трите познати фази на Г. Нојхаус на учење драма. Но, децата не треба да го знаат ова. Пресметајте колку лекции имате до следниот академски концерт и заедно нацртајте план за работа. Ако ова е 1 четвртина, тогаш најчесто тоа е 8 недели од 2 лекции, за вкупно 16.

Креативно уредување од студент. Фотографија на Е. Лавренова.

• 5 лекции за парсирање и комбинирање во две;
• 5 лекции за консолидација и меморирање;
• 6 лекции за уметничка декорација.

Ако ученикот точно го планира својот работен план, тој ќе види „каде стои“ и сам ќе ја поправи домашната задача. Оставени - фатени!

Синтеза на уметностите и играта на истражувачот

Музиката е полноправна форма на уметност која зборува свој јазик, но јазик разбирлив за луѓето од сите земји. Ученикот мора да игра свесно. . Побарајте од ученикот да најде три изведби од неговото дело на Интернет – слушајте и анализирајте. Нека музичарот, како истражувач, ги најде фактите за биографијата на композиторот, историјата на создавањето на претставата.

Повторете 7 пати.

Седум е неверојатен број - седум дена, седум белешки. Докажано е дека тоа е повторување седум пати по ред што дава ефект. Не ги терам децата да бројат со бројки. Го ставам хемиското пенкало на копчето DO – ова е прв пат, RE е второто повторување и така со повторувања го поместуваме пенкалото нагоре до нотата SI. Зошто не игра? И дома е многу позабавно.

Време на час

Колку игра студент дома не ми е важно, главниот е резултатот. Најлесен начин е да се анализира претставата од почеток до крај, но тоа секако ќе резултира со неуспех. Поефективно е да се дели сè на парчиња: играјте со левата рака, потоа со десната, овде со две, таму напамет првиот дел, вториот итн. Дозволете 10-15 минути дневно за секоја задача.

Целта на часовите не е играта, туку квалитетот

Зошто „колк од почеток до крај“ ако едно место не функционира. Поставете го ученикот прашањето: „Што е полесно да се закрпи дупка или да се шие нов фустан? Омилениот изговор на сите деца „Не успеав!“ треба веднаш да најде контра прашање: „Што направи за да функционира?

Ритуал

Секоја лекција треба да има три компоненти:

Цртежи за музика. Фотографија на Е. Лавренова.

1. развој на технологија;
2. консолидација на наученото;
3. учење нови работи.

Научете го ученикот да се загрева со прстите како еден вид ритуал. Првите 5 минути од часот се загревање: скали, етиди, акорди, вежби од С. Ганон итн.

Муза-инспирација

Дозволете му на вашиот ученик да има помошник-муза (играчка, убава фигура, спомен). Кога се чувствувате уморни, можете да се обратите кај неа за помош и надополнување на енергијата – тоа е, се разбира, фикција, но одлично функционира. Особено кога се подготвувате за концертен настап.

Музиката е радост

Ова мото треба да ве придружува вас и вашиот ученик во сè. Часовите по музика дома не се лекција или казна, тие се хоби и страст. Нема потреба да се игра со часови. Оставете го детето да си игра помеѓу домашните задачи, посветувајќи се не на работата, туку на своето хоби. Но, тој игра со концентрација - без работни телевизори, компјутери и други одвлекувања.