Галина Ивановна Устволскаја |

Галина Устволскаја

Првиот претставник на повоената нова музика во Советскиот Сојуз. Галина Устволскаја започна да создава свои композиции, напишани на целосно оформен музички јазик, веќе кон крајот на 1940-тите - почетокот на 1950-тите - и на тој начин својата кариера ја започна деценија и пол порано од авторите на генерацијата шеесетти, кои творечката зрелост ја достигнаа дури во годините се „одмрзнуваат“. Целиот живот таа остана пустиник, аутсајдер кој не припаѓаше на ниту едно од училиштата или креативните групи.

Устволскаја е родена во 1919 година во Петроград. Во 1937-47 г. студирал композиција кај Шостакович на Ленинградскиот конзерваториум. До моментот кога тој заврши, веќе беше развиен екстремно аскетски и во исто време исклучително експресивен јазик на Устволскаја. Во тие години, таа создаде и неколку дела за оркестар, кои сè уште се вклопуваат во мејнстримот на големиот стил на советската музика. Меѓу изведувачите на овие композиции беше и Евгениј Мравински.

Во доцните 1950-ти, Устволскаја се оддалечи од својот учител, целосно се откажа од креативните компромиси и водеше живот на осаменик, не многу богат со надворешни настани. За речиси половина век креативност, таа создаде само 25 композиции. Понекогаш поминуваа неколку години помеѓу појавувањето на нејзините нови дела. Таа самата веруваше дека може да создава само кога ќе почувствува дека Бог и диктира музика. Од 1970-тите, насловите на делата на Устволскаја недвосмислено ја нагласуваат нивната егзистенцијална и духовна ориентација, тие содржат текстови со религиозна содржина. „Моите записи не се религиозни, но несомнено духовни, затоа што во нив си дадов сè: мојата душа, моето срце“, рече Устволскаја подоцна во едно од најретките интервјуа.

Устволскаја е конкретно феномен во Петербург. Таа не можеше да го замисли својот живот без родниот град и речиси никогаш не го напушти. Чувството на „плач од подземјето“, кое ги исполнува повеќето нејзини дела, очигледно ја следи неговата лоза до фантомите на Гогољ, Достоевски и Кармс. Во едно од нејзините писма, композиторката рече дека нејзиното дело е „музика од црна дупка“. Многу од композициите на Устволскаја се напишани за мали, но често необични инструментални ансамбли. Вклучувајќи ги – сите нејзини последователни симфонии (1979-90) и дела што ги нарече „композиции“ (1970-75). На пример, само четворица изведувачи учествуваат во нејзината четврта симфонија (Молитва, 1987), но Устволскаја категорично се спротивстави да ги нарече овие дела „камерна музика“ - нивниот духовен и музички импулс е толку моќен. Да ги цитираме зборовите на композиторот Георги Дорохов (1984-2013), кој ненавремено почина (неговото дело на многу начини може да се смета за духовно наследство на „екстремниот испосник“ на Устволскаја): „Екстремните диспропорции, нерамнотежата на композициите не ни дозволуваат да ги наречеме комора. А ограничената инструментација доаѓа од концентрираното композиторско размислување, кое не дозволува ни помисла на не само излишни, туку едноставно дополнителни детали.

Вистинско признание дојде до Устволскаја кон крајот на 1980-тите, кога истакнати странски музичари ги слушнаа нејзините композиции во Ленинград. Во 1990-тите и 2000-тите, се одржаа голем број меѓународни фестивали на музиката на Устволскаја (во Амстердам, Виена, Берн, Варшава и други европски градови), а издавачката куќа Сикорски од Хамбург ги доби правата да ги објави сите нејзини дела. Креативноста Устволскаја стана предмет на истражување и дисертации. Во исто време, првите патувања на композиторот се случија во странство, каде што изведувачи на нејзините дела беа Мстислав Ростропович, Чарлс Макеррас, Рајнберт де Леев, Френк Дениер, Патриша Копатчинскаја, Маркус Хинтерхаузер и други познати музичари. Во Русија, меѓу најдобрите толкувачи на Устволскаја се Анатолиј Ведерников, Алексеј Љубимов, Олег Малов, Иван Соколов, Федор Амиров.

Последната композиција на Устволскаја (Петтата симфонија „Амин“) датира од 1990 година. После тоа, според неа, таа престанала да ја чувствува божествената рака која и диктирала нови композиции. Карактеристично е што нејзината работа заврши со советскиот Ленинград, а инспирацијата ја остави во слободниот „гангстерски Петербург“ од 1990-тите. Во последните деценија и пол таа не учествуваше во музичкиот живот на својот град, а ретко комуницираше со музиколози и новинари. Галина Устволскаја почина на поодмината возраст во 2006 година. Само неколку луѓе присуствуваа на нејзиниот погреб. Во годината на 90-тиот роденден на композиторката (2009) во Москва и Санкт Петербург се одржаа јубилејни концерти на нејзините композиции, организирани од Алексеј Љубимов, најголемиот ентузијаст на делото на Устволскаја.

Извор: meloman.ru