Корнет – незаслужено заборавениот херој на блех оркестарот

Корнет (корнет-клипот) е дувачки инструмент. Изгледа многу импресивно и неговите бакарни страни поволно блескаат на позадината на другите инструменти во оркестарот. Деновиве неговата слава, за жал, е минато.

Корнетот е директен потомок на пост рогот. Интересно е што рогот бил направен од дрво, но секогаш бил класифициран како дувачки инструмент. Рогот има многу богата историја; Еврејските свештеници го дувнаа за да паднат ѕидовите на Ерихон; во средниот век, витезите ги изведувале своите подвизи на звукот на роговите.

Треба да се направи разлика помеѓу современиот инструмент корнет-клип, кој е направен од бакар, и неговиот претходник, дрвениот корнет (цинк). Цинк е германското име за корнет. Сега малку луѓе знаат, но од петнаесеттиот до средината на седумнаесеттиот век корнетот бил многу вообичаен музички инструмент во Европа. Но, без корнет е невозможно да се изведат голем слој музички дела од XVII и XVIII век. Градските фестивали за време на ренесансата беа незамисливи без корнети. И на крајот на шеснаесеттиот век, корнетот (цинкот) во Италија стана маестрален соло музички инструмент.

До нас стигнаа имињата на двајцата познати виртуози на цинк свирење од тоа време, Џовани Босано и Клаудио Монтеверди. Ширењето на виолината и зголемената популарност на свирењето виолина во XVII век предизвика корнетот постепено да ја изгуби својата позиција како соло инструмент. Неговата доминантна позиција траеше најдолго во северна Европа, каде што неговите последни соло композиции датираат од втората половина на XVIII век. До почетокот на деветнаесеттиот век, корнетот (цинк) целосно ја изгубил својата важност. Во денешно време се користи во изведбата на античка народна музика.

Корнет-клипот се појавил во Париз во 1830 година. Сигизмунд Штелцел се смета за негов татко-пронаоѓач. Овој нов инструмент беше опремен со два вентили. Во 1869 година започна масовна обука за свирење на корнет, а курсевите започнаа во Парискиот конзерваториум. На почетокот бил првиот професор, многу познат корнетист, виртуоз на неговиот занает, Жан Батист Арбан. До крајот на деветнаесеттиот век, корнет-клипот беше на врвот на својата популарност, и на овој бран се појави во Руската империја.

Николај Павлович бил првиот руски цар кој свирел на неколку видови дувачки инструменти. Тој поседуваше флејта, рог, корнет и корнет-клип, но самиот Николај I на шега ги нарече сите негови инструменти едноставно „труба“. Современиците постојано ги споменуваа неговите извонредни музички способности. Тој дури и составуваше малку, главно воени маршеви. Николај Павлович ги покажа своите музички достигнувања на камерни концерти, како што беше вообичаено во тоа време. Концертите се одржуваа во Зимскиот дворец, а на нив по правило немаше дополнителни луѓе.

Царот немал време ниту физичка способност редовно да посветува време на часови по музика, па го задолжил А.Ф. Лвов, авторот на химната „Господ чувај го царот“, да дојде на проба во пресрет на изведбата. Специјално за царот Николај Павлович А.Ф. Лвов ја состави играта на корнет-клипот. Во фикцијата, често се споменува и корнет-клипот: А. Толстој „Тмрачно утро“, А. Чехов „Островот Сахалин“, М. Горки „Гледачи“.

Все дело было во его превосходстве над другими медными в исполнени музыки, требующей большей беглости. Корнет обладает большой технической подвижностью и ярким, выразительным звучанием. Такому инструмент во првиот очередь дајут «нарисовать» пред слушателски мелодию произведения, композиторы доверија корнету сольные партии.

Трубата била почесен гостин на дворот на монарсите и во војните. Корнетот го следи своето потекло до роговите на ловците и поштарите, со кои тие давале сигнали. Меѓу познавачите и професионалците постои мислење дека корнетот не е труба со виртуозно звук, туку мала, нежна рогна.

Има уште еден инструмент за кој би сакал да зборувам – ова е ехо – корнет. Се здоби со популарност во Англија за време на владеењето на кралицата Викторија, како и во Америка. Неговата необична карактеристика е присуството на не едно, туку две ѕвона. Корнетистот, префрлувајќи се на друга труба додека свиреше, создаде илузија на придушен звук. Во ова му помогна вториот вентил. Оваа опција е корисна за создавање ефект на ехо. Инструментот доби широка популарност; беа создадени дела за ехо корнетот, кој ја откри сета убавина на неговиот звук. Оваа древна музика сè уште ја изведуваат корнетисти во странство на таков редок инструмент (на пример, „Алпско ехо“). Овие ехо корнети беа произведени во ограничени количини, а главен снабдувач беше Booseys & Hawkes. Сега има слични инструменти направени во Индија, но тие не се добро изработени, па при изборот на ехо корнет, искусните изведувачи претпочитаат стари копии.

Корнетот наликува на труба, но неговата цевка е пократка и поширока и има клипови наместо вентили. Телото на корнетот е цевка во облик на конус со широк вдлабнатина. Во основата на цевката има писка која произведува звук. Во корнет-клипот, механизмот на клипот се состои од копчиња. Клучевите се на иста висина како и писката, на врвот на структурата. Овој музички инструмент е многу сличен на трубата, но има разлики.

Несомнената предност на корнет-клипот е неговата големина - нешто повеќе од половина метар. Неговата кратка должина е многу погодна за употреба.

Во општо прифатената класификација, корнет-клипот е класифициран како аерофон, што значи дека звуците во него се произведуваат од вибрирачки воздушни маси. Музичарот дува воздух, а тој, акумулирајќи се во средината на телото, започнува осцилаторни движења. Оттука потекнува уникатниот звук на корнетот. Во исто време, тонскиот опсег на овој мал дувачки инструмент е широк и богат. Тој може да свири до три октави, што му овозможува да свири не само стандардни програми кои се класични, туку и да ги збогатува мелодиите преку импровизација. Корнетот е инструмент со среден тон. Звукот на трубата порано беше тежок и нефлексибилен, но бурето на корнетот имаше повеќе вртења и звучеше помеко.

Кадифениот тембр на корнет-клипот се слуша само во првата октава; во долниот регистар станува болно и подмолно. Преминувајќи кон втората октава, звукот се менува во поостар, поарогантен и позвучен. Овие емотивно наполнети звуци на корнетот беа прекрасно искористени во нивните дела од Хектор Берлиоз, Пјотр Илич Чајковски и Жорж Бизе.

Корнет-а-клипот го сакаа и џез-изведувачите, а ниту еден џез-бенд не можеше без него. Познатите љубители на џезот на корнетот ги вклучија Луис Даниел Армстронг и Џозеф „Кинг“ Оливер.

Во прошлом веке были улучшены конструкции труб и трубачи усовершенствовали свое профессиональные навыки, што удачно ликвидировало проблему отсутствия скорости и некрасочного звучния. После этого корнет-а-пистоны совсем исчезли из оркестров. Во наши дни оркестровые партии, написанные за корнетов, исполняют на трубах, хотя иногда можно услышать и первоначальное звучание.