Волфганг Савалиш |

Волфганг Савалиш

Во 1956 година, Волфганг Савалиш за прв пат застана на подиумот на Виенската симфонија, еден од најдобрите оркестри во Европа, за да диригира концерт од серијата Голема симфонија. Помеѓу диригентот и оркестарот настана „љубов на прв поглед“, што набрзо го доведе до позицијата главен диригент на овој ансамбл. Музичарите беа привлечени од Завалиш со неговото беспрекорно познавање на партитурите и невообичаено јасното претставување на неговите сопствени желби и барања. Тие го ценеа неговиот метод на работа на пробата, интензивен, но многу деловен, без никакви важничене, манири. „Она што е карактеристично за Завалиш“, забележа одборот на оркестарот, „е тоа што тој е... ослободен од индивидуални идиосинкразии“. Навистина, самиот уметник го дефинира своето кредо вака: „Би сакал мојата личност да биде целосно невидлива, за да можам само да ја замислам музиката на композиторот и да се обидам да звучи како тој самиот да ја слуша, така што секоја музика , без разлика дали се работи за Моцарт, Бетовен, Вагнер, Штраус или Чајковски – звучеше со апсолутна верност. Се разбира, ние генерално ја гледаме природноста на тие епохи со нашите очи и ја слушаме со нашите уши. Се сомневам дека можеме да перципираме и чувствуваме како што беше некогаш. Ние секогаш ќе тргнуваме од нашето време и, на пример, ќе ја перцепираме и интерпретираме романтичната музика врз основа на нашите моментални чувства. Дали ова чувство одговара на ставовите на Шуберт или Шуман, не знаеме.

Зрелоста, искуството и педагошката вештина на Завалиш му дојдоа за само дванаесет години – вртоглава кариера за диригент, но во исто време лишена од секаков сензационализам. Волфганг Савалиш е роден во Минхен и уште од детството покажал музички талент. Веќе на шест години поминувал часови на пијано и сакал прво да стане пијанист. Но, откако ја посети оперската куќа за прв пат на претставата „Хансел и Гретел“ од Хампердинк, тој најпрво почувствува желба да го води оркестарот.

Деветнаесетгодишен матурант во училиштето Завалиш оди на фронт. Неговите студии продолжија дури во 1946 година. Враќајќи се во Минхен, тој стана студент на Јозеф Хас во теорија и на Ханс Кнапертсбуш во диригирање. Младиот музичар се труди да го надополни изгубеното време и една година подоцна ги напушта студиите за да заземе место како диригент во Аугсбург. Треба да започнете со оперетата на Р. Бенацки „Волшебните девојки“, но набрзо тој имаше среќа да диригира опера – сеедно „Хенсел и Гретел“; остварување на младешкиот сон.

Завалиш работел во Аугсбург седум години и научил многу. За тоа време настапувал и како пијанист, па дури и успеал да ја освои првата награда на натпреварот за сонати дуети во Женева, заедно со виолинистот Г. Зајц. Потоа отиде да работи во Ахен, веќе „музички директор“, и диригираше многу и во опера и на концерти овде, а подоцна и во Визбаден. Потоа, веќе во шеесетите, заедно со Виенските симфонии, ја предводел и операта во Келн.

Завалиш патува релативно малку, претпочитајќи постојана работа. Тоа, сепак, не значи дека тој е ограничен само на тоа: диригентот постојано настапува на големите фестивали во Луцерн, Единбург, Бајројт и други европски музички центри.

Завалиш нема омилени композитори, стилови, жанрови. „Сфаќам“, вели тој, „дека не може да се диригира опера без да се има доволно целосно разбирање на симфонијата, и обратно, за да се доживеат музичко-драмските импулси на симфонискиот концерт, потребна е опера. Главното место на моите концерти им го давам на класиката и романтиката, и во најширока смисла на зборот. Потоа доаѓа признатата модерна музика до нејзините класици веќе искристализирани денес – како Хиндемит, Стравински, Барток и Хонегер. Признавам дека досега малку ме привлекувала екстремната – дванаесеттонска музика. Сите овие традиционални парчиња класична, романтична и современа музика ги диригирам напамет. Ова не треба да се смета за „виртуозност“ или за извонредно сеќавање: јас сум на мислење дека човек мора толку да се приближи до интерпретираното дело за совршено да ја знае неговата мелодиска ткаенина, структура, ритми. Со диригирање напамет се постигнува подлабок и подиректен контакт со оркестарот. Оркестарот веднаш почувствува дека бариерите се кренати“.

Л. Григориев, Ј. Платек, 1969 година