Хорска обработка |
нем. Choralbearbeitung, англ. хорски аранжман, хорско поставување, франц. композиција сурхорска, итал. елаборација на хор, композиција на хор
Инструментално, вокално или вокално-инструментално дело во кое канонизираното пеење на западната христијанска црква (види Грегоријанско, протестантско, Хорски) добива полифоничен дизајн.
Терминот X. за“. обично се применува на полигонални композиции на хорски кантус фирмус (на пример, антифон, химна, одговорна). Понекогаш под X. околу. целата музика е вклучена. оп., на еден или друг начин поврзан со хоралот, вклучувајќи ги и оние каде што се користи само како изворен материјал. Во овој случај, обработката во суштина станува обработка, а терминот добива нејасно широко значење. Во него. музиколошки наслови. X. за.” почесто се користи во поблиска смисла за да се однесува на различни форми на обработка на протестантскиот хор. Опсег X. за. многу широк. Водечките жанрови на проф. музика од средниот век и ренесансата. Во раните полифонични форми (паралелен органум, фобурдон) хоралата се изведува во целост. Како понизок глас, кој е дупликат со останатите гласови, тој ја формира основата на композицијата во буквална смисла. Со полифонично засилување. независноста на гласовите, хоралата се деформира: неговите составни звуци се издолжуваат и се израмнуваат (во мелизматичниот органум се одржуваат додека не одекне обилната орнаментика на контрапунктуираните гласови), хоралата го губи својот интегритет (бавноста на презентацијата поради ритмичкото зголемување го принудува да се ограничи на делумна спроводливост - во некои случаи не повеќе од 4-5 почетни звуци). Оваа практика била развиена во раните примери на мотетот (13 век), каде што cantus firmus често бил исто така фрагмент од грегоријанското пеење (види пример подолу). Во исто време, хоралата беше широко користена како остинато основа за полифонијата. варијациска форма (види Полифонија, колона 351).
Грегоријанско пеење. Алелуја Видимус Стелам.
Мотет. Париско училиште (13 век). Фрагмент од хоралата се одвива во тенор.
Следниот чекор во историјата на X. o. – продолжување на хоралот на принципот на изоритам (види Мотет), кој се користи од 14 век. Форми X. o. усовршени од мајсторите на многу-гол. масите. Главни начини на користење на хоралата (некои од нив може да се комбинираат во еден оп.): секој дел содржи 1-2 пасуси од хорска мелодија, која е поделена на фрази одделени со паузи (целата маса, значи, претставува циклус на варијации); секој дел содржи фрагмент од хор, кој е дисперзиран низ масата; хорал – спротивно на обичајот на прикажување во тенор (2) – се движи од глас во глас (т.н. мигрирачки кантус фирмус); хоралата се изведува спорадично, не во сите делови. Во исто време, хоралот не останува непроменет; во практиката на неговата обработка беа утврдени 4 главни. тематски форми. трансформации - зголемување, намалување, циркулација, движење. Во претходните примери, хоралата, раскажана прецизно или различно (мелодиско полнење на скокови, орнаментика, разни ритмички аранжмани), се спротивставуваше со релативно слободни, тематски неповрзани контрапункти.
Г. Дуфеј. Химна „Aures ad nostras deitatis“. Првата строфа е монофонична хорска мелодија, втората строфа е тригласен аранжман (разновидна хорска мелодија во сопран).
Со развојот на имитацијата, опфаќајќи ги сите гласови, формите на cantus firmus го отстапуваат местото на поновите, а хоралата останува само извор на тематика. материјал за производство. (сп. примерот подолу и примерот во колоната 48).
Гимн „Pange lingua“
Техниките и формите на обработка на хоралата, развиени во ерата на строгиот стил, се развиле во музиката на протестантската црква и заедно со употребата на имитации. форми беа оживеани форми на cantus firmus. Најважните жанрови – кантата, „страсти“, духовен концерт, моте – често се поврзуваат со хор (ова се одразува во терминологијата: Choralkonzert, на пример „Gelobet seist du, Jesu Christ“ од I. Schein; Choralmotette, на пример. „Komm, heiliger Geist » A. von Brook; Choralkantate). Исклучи. Употребата на cantus firmus во кантатите на Ј.С. Бах се одликува со својата разновидност. Хорал често се дава во едноставни 4-голови. усогласување. Хорска мелодија изведена со глас или инструмент е надредена на продолжен рефрен. состав (на пр. BWV 80, бр. 1; BWV 97, бр. 1), вок. или инстр. дует (BWV 6, No 3), арија (BWV 31, No 8) па дури и рецитатив (BWV 5, No 4); понекогаш се појавуваат хорски линии и рецитативни нехорски линии наизменично (BWV 94, бр. 5). Покрај тоа, хоралот може да послужи како тематски. основата на сите делови, а во такви случаи кантатата се претвора во еден вид варијациски циклус (на пример, BWV 4; на крајот, хоралата се изведува во главната форма во деловите на хорот и оркестарот).
Историја X. за. за клавијатурни инструменти (пред се за оргулите) започнува во 15 век, кога т.н. алтернативен принцип на изведба (лат. алтернативно – наизменично). Стиховите од пеењето, изведени од хорот (стихови), кои претходно се менуваа со соло фрази (на пример, во антифони), почнаа да се менуваат со орг. обработка (versett), особено во Маса и величествениот. Значи, Kyrie Eleison (во Кром, според традицијата, секој од 3-те делови на Kyrie – Christe – Kyrie се повторуваше три пати) може да се изведе:
Жоскин Деспре. Мека „Pange lingua“. Почеток на „Kyrie eleison“, „Christe eleison“ и вториот „Kyrie“. Тематскиот материјал на имитациите се различни фрази на хоралата.
Кајри (орга) – Кајри (хор) – Кајри (орга) – Крис (хор) – Кристе (орга) – Крис (хор) – Кајри (орга) – Кајри (хор) – Кајри (орга). Саб орг. беа објавени. транскрипции на грегоријанските величини и делови од мисата (собрани заедно, подоцна станале познати како Orgelmesse – org. mass): „Magnificat en la tabulature des orgues“, објавено од P. Attenyan (1531), „Intavolatura coi Recercari Canzoni Himni Magnificat…“ и „Intavolatura d'organo cio Misse Himni Magnificat. Libro secondo“ од G. Cavazzoni (1543), „Messe d'intavolatura d'organo“ од C. Merulo (1568), „Obras de musica“ од A. Cabeson (1578), „Fiori musicali“ од Г. Фрескобалди ( 1635) и др.
„Sanctus“ од органската маса „Cimctipotens“ од непознат автор, објавена од P. Attenyan во „Tabulatura pour le ieu Dorgucs“ (1531). Cantus firmus се изведува во тенор, потоа во сопран.
Литургиска мелодија (сп. cantus firmus од примерот погоре).
Орг. адаптации на протестантскиот хор од 17-18 век. го апсорбира искуството на мајсторите од претходната ера; тие се претставени во концентрирана форма технички. и изразуваат. достигнувања на музиката од неговото време. Меѓу авторите на X. o. – креаторот на монументалните композиции Ј.П. Свилинк, кој гравитираше кон сложената полифонија. комбинации на D. Buxtehude, богато обојувајќи ја хорската мелодија G. Böhm, користејќи ги речиси сите форми на обработка од JG Walter, активно работејќи на полето на хорски варијации S. Scheidt, J. Pachelbel и други (хорската импровизација беше должност на секој црковен оргулист) . Ј.С. Бах ја надмина традицијата. генерализирано изразување на X. o. (радост, тага, мир) и го збогати со сите нијанси достапни за човековата смисла. Предвидувајќи ја романтичната естетика. минијатури, секое парче го обдаруваше со единствена индивидуалност и неизмерно ја зголемуваше експресивноста на задолжителните гласови.
Карактеристика на композицијата X. o. (со исклучок на неколку варијанти, на пример, фуга на тема хор) е нејзината „двослојна природа“, односно додавање на релативно независни слоеви - хорска мелодија и она што ја опкружува (вистинска обработка ). Општиот изглед и форма на X. o. зависат од нивната организација и природата на интеракцијата. Музите. својствата на протестантските хорски мелодии се релативно стабилни: тие не се динамични, со јасни цезури и слаба подреденост на фразите. Формата (во однос на бројот на фразите и нивната скала) ја пресликува структурата на текстот, кој почесто е катраин со додавање на произволен број редови. Произлегува така. секстини, седми итн. во мелодијата одговараат на почетната конструкција како точка и повеќе или помалку полифразирано продолжение (понекогаш заедно формираат лента, на пример BWV 38, бр. 6). Елементите на реприза ги прават овие форми поврзани со дводелните, триделните, но недостатокот на потпирање на квадратноста значително ги разликува од класичните. Опсегот на конструктивни техники и изразни средства што се користат во музиката. ткаенината што ја опкружува хоралата е многу широка; тој гл. arr. и го одредува општиот изглед на Оп. (сп. различни аранжмани на еден хор). Класификацијата се заснова на X. o. се става начинот на обработка (мелодијата на хоралата варира или останува непроменета, не е важно за класификација). Постојат 4 главни типови X. o.:
1) уредување на складиштето на акордите (во организациската литература, најневообичаените, на пример, Баховиот „Allein Gott in der Hoh sei Ehr“, BWV 715).
2) Полифонична обработка. магацин. Придружните гласови обично се тематски поврзани со хоралот (види го примерот во колоната 51, погоре), поретко се независни од него („Der Tag, der ist so freudenreich“, BWV 605). Тие слободно се спротивставуваат на хоралата и еден на друг („Da Jesus an dem Kreuze stund“, BWV 621), често формирајќи имитации („Wir Christenleut“, BWV 612), повремено и канон („Канонски варијации на Божиќна песна“, BWV 769 ).
3) Фуга (fughetta, ricercar) како форма на X. o .:
а) на тема хор, каде што темата е нејзината почетна фраза („Fuga super: Jesus Christus, unser Heiland“, BWV 689) или – во т.н. строфична фуга – сите фрази на хоралата по ред, формирајќи низа изложби („Aus tiefer Not schrei'ich zu dir“, BWV 686, види пример во Art. Fugue, колона 989);
б) на хор, каде тематски независна фуга служи како придружба на неа („Fantasia sopra: Jesu meine Freude“, BWV 713).
4) Канон – форма во која хоралата се изведува канонски („Gott, durch deine Güte“, BWV 600), понекогаш со имитација („Erschienen ist der herrliche Tag“, BWV 629) или канонски. придружба (види го примерот во колоната 51, подолу). Разлика. видови аранжмани може да се комбинираат во хорски варијации (види Баховиот орг. partitas).
Општиот тренд во еволуцијата на X. o. е зајакнувањето на независноста на гласовите што го контрапунктираат хоралот. Стратификацијата на хоралот и придружбата достигнува ниво, на кое се јавува „контраточка на форми“ – неусогласеност меѓу границите на хоралот и придружбата („Nun freut euch, lieben Christen g'mein“, BWV 734). Автономизацијата на обработката се изразува и во комбинацијата на хоралот со други, понекогаш далеку од него, жанрови – арија, рецитатив, фантазија (кој се состои од многу делови кои се контрастни по природа и начин на обработка, на пример, „Ич руф zu dir, Herr Jesu Christ“ од В. Либек), дури и со танцување (на пример, во партита „Auf meinen lieben Gott“ од Букстехуде, каде што втората варијација е сарабанда, третата е ѕвонче, а 2-та е свирка).
Ј.С. Бах. Аранжман на хорски оргули „Ach Gott und Herr“, BWV 693. Придружбата е целосно базирана на материјалот од хоралот. Претежно имитирани (во двократно и четирикратно намалување) првиот и вториот (одраз на огледалото на 1-виот)
Ј.С. Бах. „In dulci Jubilo“, BWV 608, од Органската книга. Двоен канон.
Од Сер. 18 век поради историски и естетски поредок X. о. речиси исчезнува од компонирачката практика. Меѓу неколкуте доцни примери е Хорската миса, орг. фантазија и фуга на хорали од Ф. Лист, орг. хорски прелудиуми од И. Брамс, хорски кантати, орг. хорски фантазии и прелудии од М. Регер. Понекогаш X. o. станува предмет на стилизација, а потоа карактеристиките на жанрот се пресоздаваат без употреба на вистинска мелодија (на пример, токата и чаконата на Е. Кренек).
Референци: Ливанова Т., Историја на западноевропската музика до 1789 г., М.-Л., 1940; Скребков С.С., Полифонична анализа, М.-Л., 1940; Способин IV, Музичка форма, М.-Л., 1947; Протопопов Вл., Историјата на полифонијата во нејзините најважни појави. Западноевропските класици од XVIII-XIX век, М., 1965; Лукјанова Н., За еден принцип на обликување во хорските аранжмани од кантатите на Ј.С. Бах, во: Проблеми на музикологијата, кн. 2, М., 1975; Друскин М., Страсти и маси на Ј.С. Бах, Л., 1976; Евдокимова Ју., Тематски процеси во масите на Палестрина, во: Теоретски согледувања за историјата на музиката, М., 1978; Симакова Н., Мелодија „L'homme arm“ и нејзиното прекршување во масите на ренесансата, исто; Етингер М., Рана класична хармонија, М., 1979; Швајцер А, Џеј Џеј Бах. Le musicien-poite, P.-Lpz., 1905, проширен германски. ед. под наслов: Ј.С. Бах, Лпз., 1908 (руски превод – Швајцер А., Јохан Себастијан Бах, М., 1965); Тери ЦС, Бах: кантатите и ораториумите, с. 1-2, Л., 1925; Dietrich P., JS Bach's Orgelchoral und seine geschichtlichen Wurzeln, „Бах-Јахрбух“, Јахрг. 26, 1929 година; Китлер Г., Geschichte des protestantischen Orgelchorals, Bckermünde, 1931; Klotz H., Lber die Orgelkunst der Gotik, der Renaissance und des Barock, Касел, 1934, 1975; Frotscher G., Geschichte des Orgelspiels und der Orgelkomposition, Bd 1-2, B., 1935-36, 1959; Schrade L., Органот во масата на 15 век, „MQ“, 1942, с. 28, бр. 3, 4; Ловински ЕЕ, англиска органска музика на ренесансата, исто, 1953, с. 39, бр. 3, 4; Fischer K. von, Zur Entstehungsgeschichte der Orgelchoralvariation, во Festschrift Fr. Блуме, Касел (уа), 1963; Krummacher F., Die Choralbearbeitung in der protestantischen Figuralmusik zwischen Praetorius und Bach, Касел, 1978 година.
Т.С. Кјурегјан
