Вибрато, вибрации |
ВИБРАТО, вибрација (италијански vibrato, латински vibratio – вибрација).
1) Прием на изведба на жиците. инструменти (со врат); униформа вибрација на прстот од левата рака на низата притисната од него, предизвикувајќи периодична. промени во мали граници на висина, јачина и тембр на звукот. В. на звуците им дава посебна обоеност, милозвучност, ја зголемува нивната експресивност, како и динамичност, особено во услови на висока концентрација. простории. Природата на V. и начините на неговата употреба ги одредува поединецот. стил на интерпретација и уметнички. темпераментот на изведувачот. Нормалниот број на вибрации на V. е прибл. 6 во секунда. Со помал број на вибрации се слуша нишање или треперење на звукот, што произведува анти-уметност. впечаток. Терминот „V“. се појавил во 19 век, но лутенистите и гамбо играчите ја користеле оваа техника уште во 16 и 17 век. Во методичните Прирачници од тоа време даваат описи на два начина на свирење на В.: со еден прст (како во модерната изведба) и со два, кога едниот ја притиска врвката, а другиот брзо и лесно ја допира. Антички имиња. првиот начин – француски. verre cassé, ингли. убод (за лаута), fr. langueur, plainte (за виола да гамба); вториот е француски. battement, pincé, flat-tement, подоцна – flatté, рамнотежа, трепет, трепет serré; Англиски близок тресење; итал. тремоло, ондегијаменто; На него. јазик името на сите видови на V. – Bebung. Од падот на уметноста соло лаута и виола да гамба. Апликацијата на В. е поврзана со хл. arr. со свиречки инструменти од семејството на виолина. Едно од првите споменувања на виолинист. В. е содржан во „Универзалната хармонија“ („Harmonie universele…“, 1636) од М. Мерсен. Класично училиште за свирење виолина во 18 век. го смета V. само како еден вид накит и оваа техника ја припишува на орнаментиката. Ј. Тартини во својот трактат за орнаментика (Trattato delle appogiatura, ок. 1723, изд. 1782) го нарекува В. „тремоло“ и го смета за вид на т.н. играчки манири. Неговата употреба, како и други украси (трил, благодатна нота, итн.), беше дозволена во случаи „кога страста тоа го бара“. Според Тартини и Л. Моцарт („Искуството на една цврста школа за виолина“ – „Versuch einer gründlichen Violinschule“, 1756), Б. е можна во кантилена, на долги, издржани звуци, особено во „завршни музички фрази“. Со меца глас – имитација на човечкиот глас – В., напротив, „никогаш не треба да се користи“. V. се разликуваше подеднакво бавно, подеднакво брзо и постепено забрзувајќи, означено со соодветно брановидни линии над нотите:
Во ерата на романтизмот, В. од „декорација“ се претвора во средство за музика. експресивност, станува еден од најважните елементи на изведувачките вештини на виолинистот. Широката употреба на виолината, иницирана од Н. Паганини, природно следеше од колористичкото толкување на виолината од романтичарите. Во 19 век, со издавањето на музичката изведба на сцената на големиот конц. сала, во вежбањето на играта цврсто е вклучен В. И покрај тоа, дури и L. Spohr во неговата „Виолина школа“ („Violinschule“, 1831) ви дозволува да изведете само дел од В. звуци, да-рж тој означува со брановидна линија. Заедно со сортите споменати погоре, Спор го користеше и забавувањето В.
Понатамошното проширување на употребата на V. е поврзано со изведбата на E. Isai и, особено, F. Kreisler. Стремете се кон емоции. заситеноста и динамиката на изведбата, а користејќи го V. како метод на „пеење“ техника, Крајслер вовел вибрации при свирење на брзи пасуси и при откачен удар (што било забрането од класичните училишта).
Ова придонесе да се надмине „етидата“, сувоста на звукот на таквите пасуси. Анализа на виолина V. дек. видот и неговата уметност. Апликациите беа дадени од К. Флеш во неговото дело „Уметноста на свирењето на виолина“ („Die Kunst des Violinspiels“, Bd 1-2, 1923-28).
2) Методот на изведување на клавикорд, кој беше широко користен од него. изведувачи од 18 век; експресивна „декорација“, слична на V. и наречена уште и Бебунг.
Со помош на вертикално осцилаторно движење на прстот на спуштениот клуч, благодарение на што тангентата останала во постојан контакт со жицата, се создал ефектот на флуктуации на висината и јачината на звукот. Беше неопходно да се користи оваа техника на издржани, погодени звуци (ФЕ Бах, 1753) и, особено, во претстави со тажен, тажен карактер (DG Türk, 1786). Во белешките стоело:
3) Прием на изведба на одредени дувачки инструменти; мало отворање и затворање на вентилите, во комбинација со промена на интензитетот на издишување, создава ефект на V. Стана широко распространета меѓу џез изведувачите.
4) Во пеењето – посебен вид на вибрации на гласните жици на пејачот. Врз основа на природна вок. V. лежи нерамномерни (не апсолутна синхронија) флуктуации на гласните жици. „Отчукувањата“ што се појавуваат поради тоа предизвикуваат гласот периодично да пулсира, „вибрира“. Квалитетот на гласот на пејачот - неговиот тембр, топлина и експресивност - во голема мера зависи од својството на В.. Природата на пеењето В. не се менува од моментот на мутација, а само во старост В. понекогаш преминува во т.н. треперење (замавнување) на гласот што го прави да звучи непријатно. Треперењето може да биде и резултат на лоша вок. училишта.
Референци: Казански VS и Rzhevsky SN, Проучување на темброт на звукот на гласот и лаковите музички инструменти, „Журнал за применета физика“, 1928 година, кн. 5, број 1; Рабинович А.В., Осцилографски метод на анализа на мелодијата, М., 1932; Струве Б.А., Вибрациите како изведувачка вештина на свирење на лак на инструменти, Л., 1933; Гарбузов Х.А., Зонска природа на звучното слушање, М. – Л., 1948; Агарков О.М., Вибрато како средство за музичко изразување во свирењето на виолина, М., 1956; Парс Ју., Вибрато и перцепција на висина, во: Примена на методите на акустични истражувања во музикологијата, М., 1964; Mirsenne M., Harmonie universelle…, v. 1-2, P., 1636, факсимил, с. 1-3, P., 1963; Рау Ф., Das Vibrato auf der Violine…, Lpz., 1922; Море, СЕ, Вибрато, Ајова, 1932 година (Универзитет во Ајова. Студии за психологијата на музиката, с. 1); неговиот, Психологија на вибрато во глас и инструмент, Ајова, 1936 година (истата серија, с. 3).
IM Јамполски
