Самуил Фајнберг |

Семјуел Фајнберг

Естетските впечатоци од прочитана книга, слушната музика, видена слика секогаш можат да се обноват. Самиот материјал обично ви стои на располагање. Но, специфичните впечатоци од извршувањето на откровенијата постепено, со текот на времето, бледнеат во нашата меморија. А сепак, најживописните средби со извонредни мајстори, и што е најважно, оригинални толкувачи, долго време се вдлабнати во духовната свест на една личност. Ваквите впечатоци секако вклучуваат и средби со пијанистичката уметност на Фајнберг. Неговите концепти, неговите интерпретации не се вклопуваа во ниедна рамка, во никакви канони; ја слушаше музиката на свој начин – секоја фраза, на свој начин ја воочуваше формата на делото, целата негова структура. Ова може да се види и денес со споредување на снимките на Фајнберг со свирењето на други големи музичари.

Концертната активност на уметникот траеше повеќе од четириесет години. Московјаните последен пат го слушаа во 1956 година. И Фајнберг се прогласи за голем уметник веќе на крајот од Московскиот конзерваториум (1911). Студент на АБ Голденвајзер, покрај главната програма (Прелудиа, хор и фуга на Франк, Третиот концерт на Рахмањинов и други дела) го предочи на испитната комисија и сите 48 прелудии и фуги на Баховиот Добро темпериран клавир.

Оттогаш, Фајнберг одржа стотици концерти. Но, меѓу нив посебно место зазема претставата во шумското училиште во Соколники. Тоа се случи во 1919 година. VI Ленин дојде да ги посети момците. На негово барање, Фајнберг потоа ја отсвири Шопеновиот прелудиум во ре-дур. Пијанистот се присети: „Сите што имаа задоволство да учествуваат на еден мал концерт најдобро што можат, не можеа а да не бидат пренесени од неверојатната и блескава љубов кон животот на Владимир Илич… Свирев со тој внатрешен ентузијазам, добро познат на секој музичар, кога се чини дека физички чувствувате дека секој звук наоѓа љубезен, сочувствителен одговор од публиката.

Музичар со најширока перспектива и одлична култура, Фајнберг посвети значително внимание на композицијата. Меѓу неговите композиции се три концерти и дванаесет сонати за пијано, вокални минијатури базирани на песни од Пушкин, Лермонтов, Блок. Од значителна уметничка вредност се транскрипциите на Фајнберг, пред сè на делата на Бах, кои се вклучени во репертоарот на многу концертни пијанисти. Тој посвети многу енергија на педагогијата, како професор на Московскиот конзерваториум од 1922 година. (Во 1940 година ја доби титулата доктор по уметност). Меѓу неговите ученици беа концертните уметници и наставници И. Аптекарев, Н. Емељанова, В. Мержанов, В. Петровскаја, Л. Зјузин, З. Игнатиева, В. Натансон, А. Соболев, М. Јешченко, Л. Рошчина и други. Како и да е, тој влезе во историјата на советската музичка уметност, пред сè, како извонреден мајстор за изведба на пијано.

Емоционалните и интелектуалните почетоци беа некако цврсто испреплетени во неговиот музички светоглед. Професорот В.А. Натансон, студент на Фајнберг, нагласува: „Интуитивен уметник, тој придаваше големо значење на директната, емотивна перцепција на музиката. Имаше негативен став кон секое намерно „насочување“ и толкување, кон пресилен нијанси. Тој целосно ги спои интуицијата и интелигенцијата. Таквите компоненти на изведбата како динамика, агогија, артикулација, продукција на звук отсекогаш биле стилски оправдани. Дури и таквите избришани зборови како „читање на текстот“ станаа значајни: тој ја „види“ музиката изненадувачки длабоко. Понекогаш се чинеше дека тој е тесен во рамките на едно дело. Неговиот уметнички интелект гравитирал кон широки стилски генерализации.

Од последното гледиште, карактеристичен е неговиот репертоар, кој беше составен од масивни слоеви. Една од најголемите е музиката на Бах: 48 прелудии и фуги, како и повеќето оригинални композиции на големиот композитор. „Неговата изведба на Бах“, напишаа студентите на Фајнберг во 1960 година, „заслужува посебно проучување. Работејќи целиот свој творечки живот на полифонијата на Бах, Фајнберг како изведувач постигна толку високи резултати во оваа област, чие значење, можеби, не е целосно обелоденето. Во својот настап, Фајнберг никогаш не ја „смалува“ формата, не се „восхитува“ на деталите. Нејзиното толкување произлегува од општото значење на делото. Тој има уметност на обликување. Суптилната, лесна фраза на пијанистот создава, како да се каже, графички цртеж. Поврзувајќи некои епизоди, истакнувајќи други, нагласувајќи ја пластичноста на музичкиот говор, тој постигнува неверојатен интегритет на изведбата.

„Цикличниот“ пристап го дефинира ставот на Фајнберг кон Бетовен и Скриабин. Една од незаборавните епизоди од концертниот живот на Москва е изведбата на пијанистот на триесет и две Бетовенови сонати. Во далечната 1925 година ги свирел сите десет сонати на Скриабин. Всушност, тој глобално ги совлада и главните дела на Шопен, Шуман и други автори. И за секој композитор што го изведуваше, тој можеше да најде посебен агол на гледање, понекогаш спротивно на општоприфатената традиција. Во таа смисла, индикативно е набљудувањето на АБ Голденвајзер: „Не е секогаш можно да се согласиме со сè во интерпретацијата на Фајнберг: неговата склоност кон вртоглаво брзи темпо, оригиналноста на неговите цезури – сето тоа понекогаш е дискутабилно; сепак, исклучителната мајсторија на пијанистот, неговата особена индивидуалност и изразениот почеток со силна волја ја прават изведбата убедлива и неволно го плени дури и дисидентскиот слушател“.

Фајнберг со ентузијазам ја свиреше музиката на неговите современици. Така, тој ги запозна слушателите со интересните новитети на Н. Мјасковски, А.Н. Нормално, тој беше одличен толкувач и на сопствените композиции. Оригиналноста на фигуративното размислување својствена за Фајнберг не го изневери уметникот во толкувањето на современите опуси. И самиот пијанизам на Фајнберг беше обележан со посебни квалитети. Професорот А.А. Николаев го привлече вниманието на ова: „Техниките на пијанистичката вештина на Фајнберг се исто така карактеристични – движењата на неговите прсти, никогаш впечатливи и како да ги галат копчињата, проѕирниот, а понекогаш и кадифениот тон на инструментот, контрастот на звуците. елеганцијата на ритмичката шема“.

… Еднаш еден пијанист забележал: „Мислам дека вистинскиот уметник првенствено се карактеризира со посебен индекс на рефракција, за кој е способен, создавајќи звучна слика“. Коефициентот на Фајнберг беше огромен.

Запалена. cit.: Пијанизмот како уметност. – М., 1969; Мајсторство на пијанистот. - М., 1978 година.

Лит .: SE Фајнберг. Пијанист. Композитор. Истражувач. - М., 1984 година.

Л. Григориев, Ј. Платек