Отмар Суитнер |

Отмар Суитнер

Син на Тиролец и Италијанец, по потекло Австриец, Отмар Зитнер ја продолжува виенската традиција на диригирање. Своето музичко образование го добил најпрвин на конзерваториумот во неговиот роден град Инсбрук како пијанист, а потоа во Салцбург Моцартеум, каде што, покрај пијано, студирал и диригирање под водство на брилијантен уметник како Клеменс Краус. Наставникот за него стана модел, стандард, кон кој потоа се стремеше во независна диригентска активност, која започна во 1942 година во провинцискиот театар во Инсбрук. Суитенер имал шанса таму да го научи Розенкавалие од Ричард Штраус во присуство на самиот автор. Во тие години, сепак, главно настапуваше како пијанист, одржувајќи концерти во голем број градови во Австрија, Германија, Италија и Швајцарија. Но, веднаш по завршувањето на војната, уметникот целосно се посвети на диригирање. Младиот музичар раководи со оркестри во малите градови - Ремшајд, Лудвигсхафен (1957-1960), турнеи во Виена, како и во големите центри на Германија, Италија, Грција.

Сето ова е праисторијата на диригентската кариера на Суитенер. Но, неговата вистинска слава започна во 1960 година, откако уметникот беше поканет во Германската Демократска Република. Токму тука, предводејќи ги прекрасните музички групи, Suitener се пресели во првите редови на европските диригенти.

Помеѓу 1960 и 1964 година, Зитнер беше на чело на операта во Дрезден и на оркестарот Стаатшапел. Во текот на овие години тој постави многу нови продукции, диригира десетици концерти, направи две големи турнеи со оркестарот - до Прашката пролет (1961) и во СССР (1963). Уметникот стана вистински миленик на јавноста во Дрезден, запознаен со многу водечки фигури во уметноста на диригирање.

Од 1964 година, Отмар Зитнер е шеф на првиот германски театар - Германската државна опера во главниот град на ГДР - Берлин. Овде неговиот светлен талент беше целосно откриен. Новите премиери, снимките на плочи, а воедно и новите турнеи во најголемите музички центри во Европа му носат на Сјуитнер сè поголемо признание. „Во негова личност, германската државна опера најде авторитетен и талентиран водач кој им даде нов сјај на претставите и концертите на театарот, внесе свеж тек на својот репертоар и го збогати својот уметнички изглед“, напиша еден од германските критичари.

Моцарт, Вагнер, Ричард Штраус - ова е основата на репертоарот на уметникот. Неговите највисоки креативни достигнувања се поврзани со делата на овие композитори. На сцените во Дрезден и Берлин ги постави Дон Џовани, Волшебната флејта, Летечкиот Холанѓанец, Тристан и Изолда, Лоенгрин, Розенкавалие, Електра, Арабела, Капричо. Од 1964 година, Сујтенер редовно добива чест да учествува на фестивалите во Бајројт, каде што диригирал Танхојзер, Летечкиот Холанѓанец и Дер Ринг де Нибелунген. Ако на ова се додаде дека Фиделио и Волшебниот стрелец, Тоска и Разменетата невеста, како и разни симфониски дела, се појавија на неговиот репертоар во последниве години, тогаш ќе станат јасни широчината и насоката на креативните интереси на уметникот. Критичарите, исто така, го препознаа неговиот прв апел кон модерното дело како несомнен успех на диригентот: тој неодамна ја постави операта „Пунтила“ од П. Десау на сцената на германската државна опера. Сјујтенер поседува и неколку снимки на дискови со оперски дела со учество на извонредни европски пејачи - „Киднапирање од Сераљо“, „Свадбата на Фигаро“, „Севилскиот бербер“, „Заменетата невеста“, „Саломе“.

„Сајтнер е сè уште премногу млад за да го смета неговиот развој до одреден степен завршен“, напиша германскиот критичар Е. Краузе во 1967 година. „Но, дури и сега е јасно дека ова е свесно модерен уметник кој го гледа и го отелотворува нашето време со сета своја креативност. битие. Во овој случај, нема потреба да го споредуваме со диригенти од други генерации кога станува збор за пренесување на музиката од минатото. Тука тој открива буквално аналитичко уво, чувство за форма, интензивна динамика на драматургијата. Позата и патосот му се сосема туѓи. Јасноста на формата е пластично истакната од него, линиите на партитурата се исцртани со навидум бескрајна скала на динамични градации. Духовниот звук е суштинската основа на таквата интерпретација, која на оркестарот му се пренесува со кратки, концизни, но експресивни гестови. Суитенер режира, води, режира, но навистина никогаш не е деспот на штандот на диригентот. И звукот живее…

Л. Григориев, Ј. Платек, 1969 година