Домашно студио за снимање

Што всушност е студио? Википедија ја разбира дефиницијата за студио за снимање на следниов начин – „објект наменет за снимање звучни записи, обично вклучува контролна соба, простории за мешање и мастеринг, како и социјална област. По дефиниција, студио за снимање е серија од простории дизајнирани од акустика со цел да се добијат оптимални акустични услови.

И всушност, тоа е правилно продолжување на овој термин, но секој што се занимава со музичка продукција, или некој што сака да ја започне својата авантура на ова ниво, може да создаде свое „мини студио“ во својот дом без помош на акустичар и без трошење огромни суми пари, но повеќе за тоа подоцна во статијата.

Дозволете ни да ги објасниме основните концепти без кои никогаш не смеете да се движите кога сакате да се занимавате со музичка продукција.

Микс – Процес на обработка на песна што комбинира снимање со повеќе песни во една стерео датотека. Додека мешаме, правиме различни процеси на поединечни траки (и групи на песни) и го рипуваме резултатот на стерео трака.

Мастеринг – процес во кој создаваме кохерентен диск од збир на поединечни траки. Овој ефект го постигнуваме со тоа што се уверуваме дека песните изгледаат како да доаѓаат од иста сесија, студио, ден на снимање итн. Се обидуваме да ги усогласиме во однос на балансот на фреквенцијата, воочената гласност и растојанието меѓу нив - така што тие создаваат униформа структура . За време на мастерингот, работите со една стерео датотека (финален микс).

Претпродукција – е процес во кој носиме првична одлука за природата и звукот на нашата песна, тоа се случува пред да започне вистинското снимање. Може да се каже дека во оваа фаза се создава визија за нашето парче, која потоа ја спроведуваме.

Динамика - Се однесува на јачината на звукот и не е применлива само за варијации помеѓу поединечни ноти. Успешно може да се користи и за поединечни делови, како што е потивок стих и погласен рефрен.

Брзина - е одговорна за јачината на звукот, интензитетот со кој се свири дадениот фрагмент, се однесува на карактерот на звукот и артикулацијата, на пр. во клучниот момент на делото, тапанот почнува да свири посилно за да се зголеми динамика, затоа брзината е тесно поврзана со неа.

Панорама – Процесот на позиционирање на елементите (песните) во стерео основа ја формира основата за постигнување широки и пространи миксови, го олеснува подоброто раздвојување помеѓу инструментите и води до почист и поизразен звук во текот на миксот. Со други зборови, панорама е процес на создавање простор за поединечни патеки. Имајќи простор LR (лево кон десно) создаваме стерео баланс на сликата. Вредностите за поместување обично се изразуваат како процент.

Автоматизација - ни овозможува да зачуваме различни промени на речиси сите параметри во миксерот - лизгачи, копчиња за тава, испраќање нивоа до ефекти, вклучување и исклучување на приклучоци, параметри во приклучоците, јачина на звук нагоре и надолу за траги и групи на траги и многу, многу други работи. Автоматизацијата првенствено е наменета да го привлече вниманието на слушателот кон делото.

Динамички компресор – „Задачата на овој уред е да ја корегира динамиката, наречена компресија на динамиката на звучниот материјал според параметрите поставени од корисникот. Основните параметри кои влијаат на работата на компресорот се точката на возбудување (обично се користи англискиот термин праг) и степенот на компресија (однос). Во денешно време се користат и хардверски и софтверски компресори (најчесто во форма на VST приклучоци). “

Ограничувач - моќна екстремна форма на компресор. Разликата е во тоа што, по правило, има фабрички поставен висок сооднос (од 10:1 нагоре) и многу брз напад.

Па, бидејќи веќе ги знаеме основните концепти, можеме да се справиме со вистинската тема на оваа статија. Подолу ќе покажам од што се состојат домашните студија за снимање и што првенствено ни треба за да создадеме едно.

1. Компјутер со софтвер DAW. Основната алатка за работа во домашно студио е компјутерска единица од добра класа, по можност опремена со брз процесор со повеќе јадра, голема количина RAM меморија, како и диск со голем капацитет. Во денешно време, дури и таканаречената опрема од среден опсег ќе ги исполни овие барања. Исто така, не велам дека послабите, не нужно новите компјутери се сосема несоодветни за оваа улога, туку зборуваме за удобно работење со музика, без пелтечење или задоцнување.

Ќе ни треба и софтвер кој ќе го претвори нашиот компјутер во музичка работна станица. Овој софтвер ќе ни овозможи да снимаме звук или да креираме сопствена продукција. Има многу програми од овој тип, јас го користам многу популарното FL Studio во почетната фаза, а потоа во подоцнежна фаза, т.н. користам Samplitude Pro од MAGIX за микс. Сепак, немам намера да рекламирам никакви производи, бидејќи мекото што го користиме е индивидуална работа, а на пазарот меѓу другото ќе најдеме и такви производи како: Ableton, Cubase, Pro Tools и многу други. Вреди да се споменат бесплатните DAW, имено – Samplitude 11 Silver, Studio One 2 Free или MuLab Free.

2. Аудио интерфејс – музичка картичка дизајнирана да снима звук и да работи на него. Буџетско решение е, на пример, Maya 44 USB, кој комуницира со компјутерот преку USB-портата, благодарение на што можеме да го користиме и со лаптоп компјутери. Користењето на интерфејсот ја минимизира латентноста што често се појавува при користење на интегрирана звучна картичка.

3. MIDI тастатура – уред кој работи на ист начин како класичните тастатури, но нема звучен модул, па „звучи“ само откако ќе се поврзе со компјутер и ќе користи соодветен софтвер во форма на приклучоци кои емулираат виртуелни инструменти. Цените на тастатурите се различни како и нивното ниво на напредување, додека основните тастатури со 49 копчиња може да се добијат од дури 300 PLN.

4 Микрофон – ако имаме намера не само да создаваме, туку и да снимаме вокали, ќе ни треба и микрофон, кој треба да биде избран така што ги исполнува нашите барања и е соодветен на нашите потреби. Треба да се размисли дали во нашиот случај и во условите што ги имаме дома, ќе работи динамичен или кондензаторски микрофон, бидејќи не е точно дека студиото е само „кондензатор“. Ако немаме влажна просторија подготвена за снимање вокал, најдобро решение ќе биде добар квалитетен насочен динамичен микрофон.

5. Студиски монитори – ова се звучниците кои се дизајнирани да го нагласат секој детал во нашата снимка, затоа нема да звучат совршено како звучниците на столбот или комплетите за звучници на компјутерот, но за тоа се работи, бидејќи нема да се преувеличуваат фреквенциите, а звукот што го создаваме на нив ќе звучи добро во сите услови. Има многу студиски монитори на пазарот, но за да купиме квалитетна опрема што звучи како што треба, треба да ја земеме предвид цената од минимум 1000 PLN. Сумација Се надевам дека оваа кратка статија ќе ве запознае со концептот „домашно студио за снимање“ и дека советот ќе вроди со плод во иднина. Со така уредено работно место, лесно можеме да почнеме да работиме на нашите продукции, всушност, не ни треба многу повеќе, бидејќи во денешно време речиси сите уреди, синтисајзери за музика се достапни во форма на VST приклучоци, а овие приклучоци се нивни верна емулација, но можеби повеќе за ова делумно