Класична или електрична виолина – кој инструмент е подобар за мене?

Дали сте љубител на звукот на виолина, но дали сте заинтересирани за поостри звуци?

Дали свирите концерти на отворено и имате проблем со звукот на вашиот класичен инструмент? Можеби ова е вистинското време да купите електрична виолина.

Електричната виолина нема звучна кутија, а звукот се генерира од трансдуцерот кој ги претвора вибрациите на жиците во електричен сигнал испратен до засилувачот. Накратко, звукот не се генерира акустички на кој било начин, туку електрично. Овие виолини имаат малку поинаков звук од класичните виолини, но тие се совршени за популарна музика, џез и особено за концерти на отворено.

Јамаха произведува одлична електрична виолина во различни ценовни опции, таа е сигурен и цврст производ. Тивката виолина, како што се нарекува овој инструмент, е исклучително популарна кај етаблираните забавни музичари

Поскапите модели се разликуваат по тежината, употребениот материјал, бројот на ефекти, како и додатоците како слот за SD картичка, тјунер и метроном. Може да биде корисен и вграден еквилајзер, благодарение на кој виолинистот може да го контролира и менува темброт на инструментот, без потреба да се меша со засилувачот или миксер. Јамаха СВ 200 има таков капацитет.

Сепак, моделот SV 225 е особено интересен поради присуството на пет жици со долниот C, со што се проширува размерот на инструментот и можностите за импровизација. Вреди да се запознаете и со интересните модели на NS Design, а доколку сакате да започнете со нешто малку поевтино, можете да ги погледнете полиците на германскиот производител Gewa, но меѓу вторите препорачувам инструменти со абонос, а не со композит, вратот. Ова не се модели со најдобри звучни квалитети, но ако ни треба нешто на почетокот и сакаме да провериме дали електричната виолина е соодветна за нас, таа добро ќе функционира во својата улога. Наместо тоа, треба да се избегнуваат најевтините модели со превртена S-рамка.

Не се спротивставува на силното затегнување на жиците, кое се искривува и жиците го „затегнуваат“ и виткаат вратот. Таквата штета за жал е неповратна. Секој инструмент, дури и електричен, треба внимателно да се проверува повремено за структурни отстапувања за да се спречи трајно оштетување. На електричните виолини исто така им е потребна соодветна грижа, важно е секој пат да се чисти поленот од колофонот за да не дојде до загадување во малите делови на инструментот.

Меѓутоа, ако сте за поцелосен, класичен акустичен звук на виолина, има и некои посредни решенија. Во денешно време на пазарот се достапни цела палета на специјализирани микрофони и приклучоци за гудачки инструменти, кои додека го одржуваат оригиналниот звук, го пренесуваат својот акустичен звук на засилувачите. За љубителите на забавната игра, пак, кои често во душата си играат со музиката на Моцарт и прекрасните мелодии на Чајковски, го препорачувам ова решение. Класичната виолина со соодветен звучен систем добро ќе ја исполни својата улога во популарната музика. Од друга страна, звукот на електричната виолина никогаш нема да биде соодветен материјал за изведба на дела од виенски класици и големи романтични композитори.

Препорачувам купување на класични (акустични) виолини на оние кои почнуваат да учат да свират. Специфичноста на таков инструмент ќе ви овозможи сигурно да ги совладате техниките на свирење виолина, да го контролирате звукот и неговите тембри, кои во случај на свирење само на електрична виолина може да бидат малку искривени. И покрај сличниот начин на производство на звукот, се верува дека класичниот виолинист ќе свири со електриците со голема леснотија, но забавниот виолинист нема да свири со класичните. Затоа, во раните фази на учење, се препорачува да се совладаат основите на класичен инструмент со резонантно тело, што во иднина секако ќе се исплати со добра техника и лесно свирење на електрична виолина.

За да создадете електро-акустичен инструмент со добар звук од вашата класична виолина, треба само да купите соодветен микрофон и засилувач. Во зависност од индивидуалните потреби, за снимање на гудачки инструменти, се препорачува користење на големи микрофони со дијафрагма (LDM), кои не се толку чувствителни на тврди звуци (како во случајот со дикција на говорот) и нема да го нагласат брусењето и непотребните звуци. Малите микрофони со дијафрагма се подобри за ансамбл кога се натпреваруваат со други инструменти. За експерименти со ефекти или свирење на отворено, пикапите поставени на инструментот се подобро прилагодени, по можност без мешање на производителите на виолина, за да не се оштети виолината. Тежината на таквата опрема е исто така важна. Колку поголемо оптоварување го ставаме на акустичен инструмент, толку поголема загуба на звук ќе претрпиме. Исто така, треба да избегнуваме да купуваме недокажани, најевтини уреди, бидејќи можеме непријатно да се изненадиме со многу непријатен, рамен звук. Дури и многу добар инструмент со погрешен микрофон ќе звучи неповолно.

Конечниот избор на инструмент секогаш зависи од потребите, финансиските можности и намерите на секој музичар. Најважно е, сепак, звукот и удобноста на работата. Купувањето инструмент е инвестиција за неколку, понекогаш и неколку години, па затоа е подобро да се избегнат идните проблеми и паметно да се избере опремата на која ќе работиме. Ако не можеме да си дозволиме да ги купиме и двете, подобро е да избереме акустична виолина на почетокот и ќе дојде време за електрична. Најважно е добра работилница и пријатен звук.