Александар Зиновиевич Бондурјански |
Александар Бондуријански
Овој пијанист е добро познат на љубителите на камерната инструментална музика. Веќе долги години настапува како дел од Московското трио, кое се здоби со голема популарност и кај нас и во странство. Тоа е Бондурјански кој е негов постојан учесник; сега партнери на пијанистот се виолинистот В. Иванов и виолончелистот М. Уткин. Очигледно, уметникот можеше успешно да напредува по вообичаениот „соло пат“, сепак, тој реши првенствено да се посвети на правење ансамбл музика и постигна значајни освојувања на овој пат. Се разбира, тој даде значаен придонес во натпреварувачкиот успех на камерниот ансамбл, кој ја доби втората награда на натпреварот во Минхен (1969 г.), првата на белградскиот натпревар (1973 година), и на крајот, златниот медал на мјузиклот. Мајски фестивал во Бордо (1976). Цело море извонредна камерна музика звучеше во интерпретацијата на Московското трио - ансамблите на Моцарт, Бетовен, Брамс, Дворжак, Чајковски, Танејев, Рахмањинов, Шостакович и многу други композитори. А критиките секогаш ја нагласуваат величествената вештина на изведувачот на клавирскиот дел. „Александар Бондурјански е пијанист кој комбинира брилијантна виртуозност со јасно изразен диригентско-воливен почеток“, пишува Л. Владимиров во списанието Musical Life. Со него се согласува и критичарката Н.Михајлова. Укажувајќи на размерите на свирењето на Бондурјански, таа нагласува дека токму тој ја игра улогата на своевиден режисер во триото, обединувајќи, координирајќи ги намерите на овој жив музички организам. Нормално, специфичните уметнички задачи до одреден степен влијаат на функциите на членовите на ансамблот, но секогаш е зачувана одредена доминантност во нивниот изведувачки стил.
По дипломирањето на Институтот за уметност во Кишињев во 1967 година, младиот пијанист завршил постдипломски студии на Московскиот конзерваториум. Нејзиниот водач, Д.А. Башкиров, во 1975 година забележал: „Во текот на времето по дипломирањето на постдипломскиот курс на Московскиот конзерваториум, уметникот постојано расте. Неговиот пијанист станува се повеќе повеќеслоен, звукот на инструментот, претходно нешто израмнет, е поинтересен и разнобоен. Тој како да го зацементира ансамблот со својата волја, чувство за форма, точност на размислување.
И покрај исклучително активната турнеја на московското трио, Бондурјански, иако не многу често, настапува со соло програми. Така, разгледувајќи ја шубертската вечер на пијанистот, Л. Живов ги истакнува и одличните виртуозни квалитети на музичарот и неговата богата звучна палета. Оценувајќи ја интерпретацијата на Бондурјански на познатата фантазија „Скитник“, критичарот нагласува: „Ова дело бара пијанистички опсег, голема сила на емоциите и јасно чувство за форма од изведувачот. Бондурјански покажа зрело разбирање за иновативниот дух на фантазијата, смело ги истакна регистерските наоди, инвентивните елементи на виртуозноста на пијано и што е најважно, успеа да најде единствено јадро во разновидните музички содржини на оваа романтична композиција. Овие квалитети се карактеристични и за другите најдобро изведувачки достигнувања на уметникот на класичниот и модерниот репертоар.
Григориев Л., Платек Ја., 1990 година
