Карло Марија Џулини |

Карло Марија Џулини

Тоа беше долг и славен живот. Полн со триумфи, израз на благодарност од благодарните слушатели, но и континуирано проучување на партитурите, најголема духовна концентрација. Карло Марија Џулини живееше повеќе од деведесет години.

Формирањето на Џулини како музичар, без претерување, ја „прегрнува“ цела Италија: прекрасниот полуостров, како што знаете, е долг и тесен. Роден е во Барлета, мало гратче во јужниот регион на Пуља (потпетица) на 9 мај 1914 година. Но, од рана возраст, неговиот живот бил поврзан со „екстремниот“ италијански север: на петгодишна возраст, иден диригент започна да ја проучува виолината во Болзано. Сега е Италија, па Австро-Унгарија. Потоа се преселил во Рим, каде што ги продолжил студиите на Академијата Санта Сесилија, учејќи да свири виола. На осумнаесетгодишна возраст тој стана уметник на Оркестарот Аугустеум, прекрасна римска концертна сала. Како член на оркестарот на Augusteum, тој имаше можност - и среќа - да свири со диригенти како Вилхелм Фуртвенглер, Ерих Клајбер, Виктор Де Сабата, Антонио Гварниери, Ото Клемперер, Бруно Валтер. Тој дури играше под диригентската палка на Игор Стравински и Ричард Штраус. Во исто време студирал диригирање кај Бернардо Молинари. Дипломата ја доби во тешко време, во екот на Втората светска војна, во 1941 година. Неговото деби беше одложено: тој можеше да застане зад конзолата дури три години подоцна, во 1944 година. Нему му беше доверена првиот концерт во ослободениот Рим.

Џулини рече: „Лекциите за диригирање бараат бавност, претпазливост, осаменост и тишина“. Судбината целосно го награди за сериозноста на неговиот однос кон неговата уметност, за недостатокот на суета. Во 1950 година, Џулини се преселил во Милано: целиот негов последователен живот ќе биде поврзан со северниот главен град. Една година подоцна, Де Сабата го покани во Италијанската радио и телевизија и во Миланскиот конзерваториум. Благодарение на истиот Де Сабате, вратите на театарот Ла Скала се отворија пред младиот диригент. Кога во септември 1953 година, Де Сабата го зафати срцева криза, Џулини го наследи како музички директор. Нему му беше доверено отворањето на сезоната (со операта Вали на Каталони). Џулини ќе остане како музички директор на миланскиот храм на операта до 1955 година.

Џулини е подеднакво познат како оперски и симфониски диригент, но неговата активност во прво својство опфаќа релативно краток временски период. Во 1968 година тој ќе ја напушти операта и ќе се врати на неа само повремено во студиото за снимање и во Лос Анџелес во 1982 година кога ќе диригира Фалстаф на Верди. Иако неговата оперска продукција е мала, тој останува еден од протагонистите на музичката интерпретација на дваесеттиот век: доволно е да се потсетиме на „Краток живот“ на Де Фала и „Италијанската девојка во Алжир“. Слушајќи го Џулини, јасно е од каде доаѓа точноста и транспарентноста на толкувањата на Клаудио Абадо.

Џулини диригирал многу опери на Верди, посветувал големо внимание на руската музика и ги сакал авторите од осумнаесеттиот век. Токму тој го диригираше Севилскиот бербер, изведен во 1954 година на миланската телевизија. Марија Калас го послуша неговото волшебно стапче (во познатата Травијата во режија на Лучино Висконти). Големиот режисер и големиот диригент се запознале на продукциите на Дон Карлос во Ковент Ганден и Бракот на Фигаро во Рим. Оперите под диригентство на Џулини ги вклучуваат Крунисувањето на Попеа од Монтеверди, Алкеста на Глук, Слободниот стрелец на Вебер, Адриен Лекуврер од Цилеа, Бракот на Стравински и Замокот на војводата Синобрад од Барток. Неговите интереси беа неверојатно широки, неговиот симфониски репертоар е навистина неразбирлив, неговиот творечки живот е долг и со настани.

Џулини диригирал во Скала до 1997 година – тринаесет опери, еден балет и педесет концерти. Од 1968 година, тој беше привлечен главно од симфониската музика. Сите оркестри во Европа и Америка сакаа да свират со него. Неговото американско деби беше во 1955 година со симфонискиот оркестар на Чикаго. Од 1976 до 1984 година, Џулини беше постојан диригент на Филхармонискиот оркестар на Лос Анџелес. Во Европа беше главен диригент на Виенскиот симфониски оркестар од 1973 до 1976 година и, покрај тоа, свиреше со сите други познати оркестри.

Оние кои го виделе Џулини на контролната табла велат дека неговиот гест бил елементарен, речиси безобразен. Маестро не им припаѓаше на егзибиционистите, кои многу повеќе се сакаат во музиката отколку во музиката во себе. Тој рече: „Музиката на хартија е мртва. Нашата задача не е ништо друго освен да се обидеме да ја оживееме оваа беспрекорна математика на знаците. Џулини се сметаше себеси за посветен слуга на авторот на музиката: „Да се ​​толкува е чин на длабока скромност кон композиторот“.

Бројните триумфи никогаш не му ја свртеле главата. Во последните години од неговата кариера, париската јавност му даде на Џулини стоечки овации четврт час за Реквиемот на Верди, на што маестро само забележа: „Многу ми е мило што можам да дадам малку љубов преку музиката“.

Карло Марија Џулини почина во Бреша на 14 јуни 2005 година. Непосредно пред неговата смрт, Сајмон Ратл рече: „Како можам да го диригирам Брамс откако Џулини го диригирал“?