Карл Орф |
Композитори

Карл Орф |

Карл Орф

Дата на раѓање
10.07.1895
Датум на смрт
29.03.1982
Професија
компонира
Држава
Германија

Активноста на Орф, кој открива нови светови во културата од минатото, може да се спореди со работата на поет-преведувач кој ги спасува вредностите на културата од заборав, погрешно толкување, недоразбирање, ги буди од летаргичен сон. О. Леонтиева

Наспроти позадината на музичкиот живот на XX век. уметноста на К. Орф е впечатлива по својата оригиналност. Секој нов состав на композиторот стана предмет на контроверзии и дискусии. Критичарите, по правило, го обвинуваа за искрен прекин со традицијата на германската музика која доаѓа од Р. Вагнер до школата на А. Шенберг. Сепак, искреното и универзално признавање на музиката на Орф се покажа како најдобар аргумент во дијалогот меѓу композиторот и критичарот. Книгите за композиторот се скржави со биографски податоци. Самиот Орф веруваше дека околностите и деталите од неговиот личен живот не можат да бидат од никаков интерес за истражувачите, а човечките квалитети на авторот на музиката воопшто не помогнаа да се разберат неговите дела.

Орф е роден во баварско офицерско семејство, во кое музиката постојано го придружуваше животот дома. Роден во Минхен, Орф студирал таму на Академијата за музичка уметност. Неколку години подоцна беа посветени на диригентските активности - прво во театарот Камершпиле во Минхен, а подоцна и во драмските театри во Манхајм и Дармштат. Во овој период се појавуваат раните дела на композиторот, но тие веќе се проткаени со духот на креативното експериментирање, желбата да се спојат неколку различни уметности под покровителство на музиката. Орф не го стекнува својот ракопис веднаш. Како и многу млади композитори, тој поминува низ години на потрага и хоби: тогашната модерна книжевна симболика, делата на Ц. Монтеверди, Г. Шуц, Ј.С.

Композиторот покажува неисцрпна љубопитност за буквално сите аспекти на современиот уметнички живот. Неговите интереси вклучуваат драмски театри и балетски студија, разновиден музички живот, антички баварски фолклор и национални инструменти на народите од Азија и Африка.

Премиерата на сценската кантата Кармина Бурана (1937), која подоцна стана првиот дел од триптихот „Триумфи“, на Орф му донесе вистински успех и признание. Оваа композиција за хорот, солистите, танчерите и оркестарот беше заснована на стиховите на песната од збирката на секојдневни германски текстови од 1942 век. Почнувајќи од оваа кантата, Орф упорно развива нов синтетички тип на музичко сценско дејство, комбинирајќи елементи на ораториум, опера и балет, драмски театар и средновековна мистерија, улични карневалски претстави и италијанска комедија на маски. Така се решаваат следните делови од триптихот „Катули кармин“ (1950) и „Триумфот на Афродита“ (51-XNUMX).

Жанрот на сценската кантата стана сцена на патот на композиторот кон создавање на оперите Луна (заснована на бајките на браќата Грим, 1937-38) и Добра девојка (1941-42, сатира за диктаторскиот режим на „Третиот Рајх ”), иновативни во нивната театарска форма и музички јазик. . За време на Втората светска војна, Орф, како и повеќето германски уметници, се повлече од учеството во општествениот и културниот живот на земјата. Операта Бернауерин (1943-45) стана еден вид реакција на трагичните настани од војната. Врвовите на музичкото и драмското дело на композиторот ги вклучуваат и: „Антигона“ (1947-49), „Едип Рекс“ (1957-59), „Прометеј“ (1963-65), формирајќи еден вид античка трилогија и „ Мистеријата на крајот на времето“ (1972). Последната композиција на Орф беше „Претстави“ за читател, говорен хор и перкусии по стиховите на Б. Брехт (1975).

Посебниот фигуративен свет на музиката на Орф, неговата привлечност кон антички, бајковити заплети, архаични – сето тоа не беше само манифестација на уметничките и естетските трендови од тоа време. Движењето „назад кон предците“ сведочи, пред сè, за високо хуманистичките идеали на композиторот. Орф сметаше дека неговата цел е создавање на универзален театар разбирлив за сите во сите земји. „Затоа“, нагласи композиторот, „и избрав вечни теми, разбирливи во сите делови на светот... сакам да навлезам подлабоко, повторно да ги откријам оние вечни уметнички вистини што сега се заборавени“.

Музичките и сценските композиции на композиторот го формираат во нивното единство „Театарот Орф“ - најоригиналниот феномен во музичката култура на XNUMX век. „Ова е тотален театар“, напиша Е. Дофлејн. – „Тоа на посебен начин го изразува единството на историјата на европскиот театар – од Грците, од Теренс, од барокната драма до модерната опера“. Орф пристапуваше кон решението на секое дело на сосема оригинален начин, не засрамувајќи се ниту со жанровски ниту со стилски традиции. Неверојатната креативна слобода на Орф првенствено се должи на обемот на неговиот талент и највисокото ниво на компонирачка техника. Во музиката на своите композиции, композиторот ја постигнува врвната експресивност, навидум со наједноставни средства. И само внимателно проучување на неговите партитури открива колку е невообичаена, сложена, рафинирана и во исто време совршена технологијата на оваа едноставност.

Орф даде непроценлив придонес во областа на музичкото образование на децата. Веќе во своите помлади години, кога го основал училиштето за гимнастика, музика и танц во Минхен, Орф бил опседнат со идејата да создаде педагошки систем. Нејзиниот креативен метод се заснова на импровизација, бесплатно создавање музика за деца, во комбинација со елементи на пластичност, кореографија и театар. „Кој и да стане детето во иднина“, рече Орф, „задачата на наставниците е да го едуцираат за креативност, креативно размислување... Всадената желба и способност за создавање ќе влијае на која било област од идните активности на детето“. Создаден од Орф во 1962 година, Институтот за музичко образование во Салцбург стана најголемиот меѓународен центар за обука на музички едукатори за предучилишни установи и средни училишта.

Извонредните достигнувања на Орф во областа на музичката уметност добија светски признанија. Избран е за член на Баварската академија на уметностите (1950), Академијата на Санта Сесилија во Рим (1957) и други авторитетни музички организации во светот. Во последните години од својот живот (1975-81), композиторот бил зафатен со подготовка на осумтомно издание на материјали од неговата сопствена архива.

I. Vetlitsyna

Оставете Одговор