Александар Лвович Гуриљов |
Композитори

Александар Лвович Гуриљов |

Александар Гуриљов

Дата на раѓање
03.09.1803
Датум на смрт
11.09.1858
Професија
компонира
Држава
Русија

А. Гурилев влезе во историјата на руската музика како автор на прекрасни лирски романси. Тој беше син на некогаш познатиот композитор Л. Гурилев, кмет-музичарот гроф В. Орлов. Татко ми го водеше кметскиот оркестар на грофот во неговиот имот Отрада во близина на Москва и предаваше во женските образовни институции во Москва. Тој остави солидно музичко наследство: композиции за пијанофорте, кои одиграа истакната улога во руската клавирска уметност и свети композиции за хорот а капела.

Александар Лвович е роден во Москва. Од шестгодишна возраст, тој започнал да учи музика под водство на неговиот татко. Потоа учел кај најдобрите московски учители – Ј. Филд и И. Геништа, кои предавале пијано и музичка теорија во семејството Орлов. Гурилев уште од мали нозе свирел виолина и виола во оркестарот на грофот, а подоцна станал член на квартетот на познатиот љубител на музиката, принцот Н. Голицин. Детството и младоста на идниот композитор поминаа во тешките услови на кметскиот живот. Во 1831 година, по смртта на грофот, семејството Гурилев доби слобода и, откако беше доделено во класата на занаетчии-ситнобуржоази, се насели во Москва.

Оттогаш започнува интензивната композиторска дејност на А.Гурилев, која се спојува со настапи на концерти и голема педагошка работа. Наскоро неговите композиции - првенствено вокални - стануваат популарни меѓу најшироките слоеви на урбаната популација. Многу од неговите романси буквално „одат кај луѓето“, изведени не само од бројни аматери, туку и од цигански хорови. Гурилев се стекнува со слава како истакнат професор по пијано. Сепак, популарноста не го спаси композиторот од суровата потреба што го угнетуваше во текот на неговиот живот. Во потрага по заработка, тој беше принуден да се занимава дури и со музичка лекторација. Тешките услови на егзистенција го скршиле музичарот и го доведоа до тешка психичка болест.

Наследството на Гурилев како композитор се состои од бројни романси, аранжмани на руски народни песни и дела за пијано. Во исто време, вокалните композиции се главната сфера на креативноста. Точниот број од нив не е познат, но беа објавени само 90 романси и 47 адаптации, кои ја сочинуваат збирката „Избрани народни песни“, објавена во 1849 година. Омилени вокални жанрови на композиторот биле елегичната романса, а потоа и популарните романси во стилот на „Руска песна“. Разликата меѓу нив е многу условена, бидејќи песните на Гурилев, иако се тесно поврзани со народната традиција, се многу блиски до неговите романси по опсегот на карактеристичните расположенија и нивната музичка структура. А мелодијата на вистинските лирски романси е исполнета со чисто руска песна. Во двата жанра доминираат мотиви на невозвратена или изгубена љубов, копнеж за осаменост, стремеж кон среќа, тажни рефлексии на женската партија.

Заедно со народната песна, распространета во разновидна урбана средина, големо влијание врз формирањето на вокалниот стил на Гурилев имаше и делото на неговиот извонреден современик и пријател, композиторот А. Варламов. Имињата на овие композитори одамна се нераскинливо поврзани во историјата на руската музика како креатори на руската секојдневна романса. Во исто време, списите на Гурилев имаат свои посебни карактеристики. Тие се одликуваат со доминантна елеганција, тажна контемплација и длабока интимност на исказот. Расположенија на безнадежна тага, очајнички порив за среќа, кои го одликуваат делото на Гурилев, беа во склад со расположенијата на многу луѓе од 30-тите и 40-тите години. минатиот век. Еден од нивните најталентирани експоненти беше Лермонтов. И не случајно Гурилев беше еден од првите и најчувствителните толкувачи на неговата поезија. До денес, романсите на Лермонтов од Гурилев „И здодевни и тажни“, „Оправдување“ („Кога има само спомени“), „Во тежок момент од животот“ не го изгубиле своето уметничко значење. Значајно е што овие дела се разликуваат од другите во попатетичниот ариозно-рецитативен стил, суптилноста на изложбата на пијано и пристапуваат до типот на лирско-драматичен монолог, во многу аспекти одекнувајќи ги пребарувањата на А. Даргомижски.

Драматизираното читање на лирско-елегиски песни е мошне карактеристично за Гурилев, автор на досега саканите романси „Разделба“, „Прстен“ (на станицата на А. на разделба“ (на написот на А. Фет), итн. Во принцип, неговиот вокален стил е најблизок до таканареченото „руско бел канто“, во кое основата на експресивноста е флексибилна мелодија, која е органска фузија на руската песна и италијанската кантилена.

Големо место во творештвото на Гурилев заземаат и експресивните техники својствени за изведувачкиот стил на циганските пејачи кои беа многу популарни во тоа време. Тие се особено изразени во „смелите, храбри“ песни во фолк-играниот дух, како што се „Песната на тренерот“ и „Дали ќе тагувам“. Многу романси на Гурилев биле напишани во ритамот на валцерот, кој бил широко распространет во тогашниот урбан живот. Во исто време, мазното движење на валцерот со три дела е во хармонија со чисто рускиот метар, т.н. петсложни, многу типични за песни од жанрот „руска песна“. Такви се романсите „Тага на девојката“, „Не креваш врева, 'рж“, „Куќичка“, „Се навива синокрилеста ластовичка“, познатата „Ѕвона“ и други.

Клавирското дело на Гурилев вклучува танцови минијатури и различни варијации. Првите се едноставни парчиња за аматерска музика во жанрот на валцер, мазурка, полка и други популарни танци. Варијациите на Гурилев се значајна фаза во развојот на рускиот пијанизам. Меѓу нив, заедно со парчиња од поучна и педагошка природа на тема руски народни песни, има прекрасни концертни варијации на темите на руските композитори – А. Аљабиев, А. Варламов и М. Глинка. Овие дела, од кои особено се истакнати варијациите на темата терцет од операта „Иван Сузанин“ („Не измачувај, драга“) и на темата на романсата на Варламов „Не ја буди во мугри“, приближувајќи се кон романтичниот жанр на виртуозно-концертна транскрипција. Тие се одликуваат со висока култура на пијанизам, што им овозможува на современите истражувачи да го сметаат Гурилев за „извонреден мајстор во смисла на талент, кој успеа да ги надмине вештините и хоризонтите на теренската школа што го воспита“.

Карактеристичните карактеристики на вокалниот стил на Гурилев подоцна беа прекршени на различни начини во делата на многу автори на руската секојдневна романса – П. Булахов, А. Дубуц и други. префинета имплементација во камерната уметност на извонредните руски текстописци и, пред сè, на П. Чајковски.

T. Korzhenyants

Оставете Одговор