Александар Абрамович Чернов |

Александар Чернов

Чернов е Ленинградски композитор, музиколог, учител и предавач. Нејзините карактеристични карактеристики се разноврсност и ширина на интереси, внимание на различни музички жанрови, стремеж кон модерни теми.

Пен Александар Абрамович (Чернов) е роден на 7 ноември 1917 година во Петроград. Почнал да компонира музика во средината на 30-тите години, кога влегол во Музичкиот колеџ на Ленинградскиот конзерваториум, но тогаш сè уште не ја избрал музиката за своја професија. Во 1939 година Пенг дипломирал на Хемискиот факултет на Универзитетот во Ленинград и почнал да работи на оваа специјалност, а неколку месеци подоцна бил повикан во војска. Помина шест години воена служба на Далечниот Исток, есента 1945 година беше демобилизиран и се врати во Ленинград. Во 1950 година Пенг дипломирал на Ленинградскиот конзерваториум (класовите по композиција на М. Стајнберг, Б. Арапов и В. Волошинов). Оттогаш, започна разновидната музичка активност на Пан, земајќи го презимето Чернов како композиторски псевдоним во спомен на неговиот свекор М. Чернов, познат ленинградски композитор и учител.

Чернов во својата работа се однесува на различни музички жанрови, јасно се манифестира како музиколог, автор на книги и написи за музика, како талентиран предавач и учител. Композиторот се сврте кон жанрот оперета двапати во 1953-1960 година („Улица на белите ноќи“ и заедно со А. Петров „Живеаа тројца студенти“).

Животниот пат на А.А. Пан (Чернов) заврши на 5 мај 1971 година. Покрај споменатите оперети, на списокот на креативна дејност создадена во текот на дваесет и пет години се и симфониската поема „Данко“, операта „Први радости“, а вокален циклус заснован на песните на Преверт, балетите „Икар“, „Гадфлај“, „Оптимистичка трагедија“ и „Одлучено е во селото“ (последните две се во коавторство со Г. Хунгер), песни, дела за различни оркестар, музика за изведби и филмови, книги — „И. Дунаевски“, „Како да слушате музика“, поглавја во учебникот „Музичка форма“, „За лесна музика, џез, добар вкус“ (коавторство со Биалик), написи во списанија и весници итн.

Л. Микеева, А. Орелович

Андреј Петров за Александар Чернов

Во првите повоени години студирав на Ленинградскиот музички колеџ. Н.А. Римски-Корсаков. Покрај солфеж и хармонија, теорија и историја на музиката, полагавме општи предмети: литература, алгебра, странски јазик…

Еден млад, многу шармантен човек дојде да ни одржи курс по физика. Гледајќи со потсмев на нас - идните композитори, виолинисти, пијанисти - тој фасцинантно зборуваше за Ајнштајн, за неутроните и протоните, брзо црташе формули на таблата и, не потпирајќи се навистина на нашето разбирање, за поголема убедливост на неговите објаснувања, смешни мешани физички термини со музичките.

Потоа го видов на сцената на Малата сала на Конзерваториумот како се поклонува од срам по изведбата на неговата симфониска поема „Данко“ – младешки романтична и многу емотивна композиција. И тогаш, како и сите присутни тој ден, ме воодушеви неговиот страстен говор на студентска дискусија за должноста на еден млад советски музичар. Тоа беше Александар Чернов.

Првиот впечаток за него, како личност која е сестрана и светло се манифестира во многу области, никако не беше случаен.

Има музичари кои го концентрирале својот талент, своите напори во едно поле на активност, еден жанр на креативност, доследно и упорно развивајќи кој било слој на музичка уметност. Но, има и музичари кои се трудат да се докажат на различни полиња и жанрови, во сето она што на крајот го сочинува концептот на музичката култура. Овој тип на универзален музичар е многу карактеристичен за нашиот век - век на отворена и остра борба на естетски позиции, век на особено развиени музички и слушателски контакти. Таквиот композитор не е само автор на музика, туку е и пропагандист, критичар, предавач и учител.

Улогата на таквите музичари и големината на сработеното може да се разбере само со вреднување на нивната работа во целина. Талентирани композиции во различни музички жанрови, паметни, фасцинантни книги, брилијантни изведби на радио и телевизија, на композиторски пленуми и меѓународни симпозиуми – ова е резултатот според кој може да се процени што успеал Александар Чернов да направи во својот краток живот како музичар.

Денес, едвај треба да се обидеме да одредиме во која од областите се занимавал повеќе: во компонирање, во новинарство или во музичко-образовни активности. Покрај тоа, дури и најистакнатите усни изведби на музичари, како песните на Орфеј, остануваат во сеќавањето само на оние што ги слушнале. Денес пред нас ги имаме неговите дела: опера, балети, симфониска поема, вокален циклус, оживеани со дилогијата на Федпн и вечно модерната легенда за Икар, „Гадфлај“ на Војнич, антифашистичките романи на Ремарк и филозофските на Преверт. А тука се и книгите „Како да се слуша музика“, „За лесна музика, за џез, за ​​добар вкус“, останатите недовршени „За дебатата за модерната музика“. Во сето тоа беа отелотворени уметничките теми, слики кои денес ни се највозбудливи на срцето и музичките и естетските проблеми кои постојано ни го окупираат умот. Чернов беше музичар од изразен интелектуален тип. Тоа се манифестираше и во неговото музичко новинарство, кое се одликуваше со длабочината и острината на неговото размислување, и во неговото композиторско творештво, каде постојано се свртуваше кон големата филозофска литература. Неговите идеи и планови беа секогаш среќни наоди, кои непроменливо носеа свежина и длабоко значење. Со својата креативна практика тој како да ги потврди зборовите на Пушкин дека успешната идеја е половина од битката.

И во животот и во неговата работа, на овој музичар му беше туѓо изолираноста. Беше исклучително дружељубив и лакомо допираше до луѓето. Тој постојано работеше во нивната средина и се стремеше кон такви музички области и жанрови каде што можеше да смета на максималната можност за човечка комуникација: пишуваше многу за театарот и киното, држеше предавања и учествуваше во различни дискусии.

Во заеднички претреси, дискусии, расправии, Чернов се запали и се занесе. Како батерија, тој беше „наплатен“ од комуникација со режисери и поети, актери и пејачи. И можеби ова може да го објасни и фактот што неколку пати – во балетот „Икар“, во оперетата Живееле тројца студенти, во книгата „За лесна музика“, „За џезот, за добар вкус“ – тој бил коавтор со своите пријатели.

Се интересирал за сè што го окупира и возбудува интелектуалниот свет на современиот човек. И не само во музиката. Бил информиран за најновите достигнувања во физиката, одлично ја разбирал литературата (самиот направил одлично либрето за својата опера според романот на К. Федин) и бил длабоко заинтересиран за проблемите на модерната кинематографија.

Чернов многу чувствително го следеше барометарот на нашиот бурен и променлив музички живот. Секогаш бил длабоко загрижен за потребите и вкусовите на љубителите на музиката, а особено на младите. Од огромен број најразновидни музички феномени и трендови, тој се обиде да го искористи и примени сето она што го сметаше, како советски музичар, важно и неопходно за себе и за своите слушатели. Пишувал квартетска музика и песни, сериозно се интересирал за џезот и фолклорот на „бардите“, а во својата последна партитура - балетот „Икар“ - користел некои техники на сериска техника.

Александар Чернов е на иста возраст како октомври, а годините на формирање, храброста на нашата земја не можеа а да не влијаат на формирањето на неговиот граѓански и музички изглед. Неговото детство се совпадна со годините на првите петгодишни планови, младоста со војната. Самостоен живот како музичар започнал дури во раните 50-ти години, а сè што успеал да направи, го направил за само две децении. И сето тоа е обележано со печатот на умот, талентот и креативната страст. Во своите дела Чернов е најмногу текстописец. Неговата музика е многу романтична, нејзините слики се врежани и експресивни. Многу од неговите списи се покриени со некаква блага меланхолија - се чинеше дека ја чувствуваше кревкоста на неговите денови. Тој не успеа да направи многу. Размислуваше за симфонија, сакаше да напише друга опера, сонуваше за симфониска поема посветена на Курчатов.

Неговата последна, штотуку започната композиција беше романса на стиховите на А. Блок.

… И гласот беше сладок, а зракот тенок, И само високо, кај царските двери, Вплеткан во тајни, детето плачеше дека никој нема да се врати.

Оваа романса требаше да стане лебедова песна на Александар Чернов. Но, останаа само стиховите... Тие звучат како светол епитаф за интелигентен и талентиран музичар.