Таблатура или ноти?

Од една страна, колегите од бендот нè опсипуваат со нивните композиции создадени во ГитарПро, од друга страна, наставник во музичко училиште ни дава песни во ноти. Од една страна, побрзо е да ги научиш песните со совети каде да го ставиш прстот, а од друга страна… зошто не можам сам да одлучам за тоа?

Се развива читањето на листови

Веројатно не еднаш сте се запрашале дали вреди да научите да читате музички листи. Признавам дека овој пат ми беше тежок и е тежок до ден-денес, но забележав некои важни аспекти кои го натераа читањето на листови да победи над употребата на таблатурата.

Почнав, како и веројатно повеќето од вас, од читање табуа. Тоа е многу интуитивен метод за пишување песни, но има четири значајни недостатоци:

– го диктира начинот на свири на авторот на таблатурата

– е напишано за избраниот инструмент

– не ја зема предвид точната ритмичка нотација

– го диктира местото каде што ќе се репродуцира звукот

Нотирањето на таблатурата (професионално изработено) не е ништо друго освен преведување на интерпретацијата на делот од инструментот во хартија. Ова може да биде предност, но и недостаток. Ако сакаме да ја рекреираме песната онака како што ја свирел авторот, таблатурата е вистинската алатка. Ги зема предвид техничките лижења, начинот на прстите, како и интерпретативните вкусови (вибрато, влечење, лизгалки и сл.).

Белешките се патокази, таблатурата е специфична патека. Нечиј пат можеби не е најдобриот пат за вас.

Читањето на листови, од друга страна, има предност што му овозможува на музичарот сам да одлучи како ќе ги свири нотите. Белешките ги одредуваат тоновите, а не нивната локација на инструментот. Ова е особено важно за гитаристите и басовите, бидејќи истиот звук може да се репродуцира на неколку различни места на таблата со прсти. Музичарот сам одлучува кој прст е погодно за него.

П.С. за гитаристи и басисти

Треба да се спомене и звучниот аспект. Звук A на струние G има различен тембр од истата нота свирена на жицата D. Ова се должи на различната должина на активната низа и нивната дебелина. Спроведување на тоа во пракса, звук A свирено на врвка G, има поголем напад, се слуша повеќе „низа“ (метално брмчење), дава поотворен, просторен ефект. Но A загране на струние D има попригушена боја, кратка, компактна, мека.

Читањето на листови бара жртва

Листовите се јазик кој вреди да се учи, но не е задолжителен. Тоа ги проширува вашите хоризонти, но како и секој јазик, за учењето е потребен напор.

Читањето на музички листови бара да се знае:

1. снимање звуци со различни копчиња,
2. снимање на ритмички поделби,
3. снимање форми на композиција,
4. локацијата на звуците на инструментот,
5. вашите технички можности.

Обидувајќи се да ја стекнеме оваа вештина, развиваме:

1. музичка свест – нотите ни кажуваат каде да стигнеме, но од нас зависи како ќе го направиме тоа,
2. користење на јазикот на музичарите – добрата комуникација (особено музичката) е основа на тимската работа,
3. свесност за ритамот,
4. техниката на играта.

Учење да читате листови

1. Запознајте се со теоријата. Ако сте почетник, користете музички книги, музички прирачници, по можност оние поврзани со вашиот инструмент. Меѓутоа, ако ги знаете имињата на звуците и нивната локација на инструментот, набавете музички речник, на пр Музички речник (објавено од PWM, од Јержи Хабел). 
2. Поделете го вашето учење на вежби поврзани со препознавање звуци и читање на ритамот.
   1. Идентификување звуци – земете книга со белешки и читајте ги белешките една по една изговарајќи ги нивните имиња. Исто така, вреди да ги најдете овие звуци на вашиот инструмент. Цел: Да се ​​препознае и да се чита тонот на белешките од вашата глава без размислување.
   2. Читање на ритамот – според правилата објаснети во учебниците, обидете се да допрете или да пеете по 1. ритам на парчето. Само кога ќе почувствувате дека веќе течно зборувате дадена епизода, преминете на следната лента. ВНИМАНИЕ! Вежбајте со бавно темпо и искористете го за тоа метроном. Исто така, можете да допрете / кренете ритам на една нота на вашиот инструмент. Цел: тапкање непречено, пеење ритми со бавно темпо.
3. Учење со инструментот. По стекнувањето на горенаведените вештини, ги комбинираме двете претходни вежби.
   1. Во бавно темпо, се обидуваме да прочитаме 1 лента од ознаката. Учиме додека не почнеме непречено да го играме.
   2. Откако ќе ја научиме следната лента, ја комбинираме со претходната. Оваа постапка ја повторуваме додека не го научиме целото парче.

Учете нови ленти секој ден, дури и ако претходните ленти сè уште не се 100% успешни. Ова е долг процес и бара систематска работа. Затоа, ви посакувам многу трпение и упорност во вежбите. Исто така, чекам повратни информации за статијата. Со задоволство одговарам на различни прашања, но и ги слушам вашите коментари.