Леополд Стоковски |
Спроводници

Леополд Стоковски |

Леополд Стоковски

Дата на раѓање
18.04.1882
Датум на смрт
13.09.1977
Професија
проводник
Држава
САД

Леополд Стоковски |

Моќната фигура на Леополд Стоковски е уникатно оригинална и повеќеслојна. Повеќе од половина век се издигнува на уметничкиот хоризонт на светот, воодушевувајќи десетици и стотици илјади љубители на музиката, предизвикувајќи жестоки дебати, збунувачки со неочекувани загатки, удари со неуморна енергија и вечна младост. Стоковски, светол, за разлика од кој било друг диригент, огнен популаризирач на уметноста меѓу масите, творец на оркестри, младински едукатор, публицист, филмски херој, стана речиси легендарна личност во Америка и надвор од нејзините граници. Сонародниците честопати го нарекуваа „ѕвезда“ на штандот на диригентот. Па дури и земајќи ја предвид склоноста на Американците кон такви дефиниции, тешко е да не се согласиме со ова.

Музиката го проникна целиот негов живот, правејќи ја нејзината смисла и содржина. Леополд Ентони Станислав Стоковски (ова е целосното име на уметникот) е роден во Лондон. Татко му бил Полјак, мајка му Ирска. Од 1903-годишна возраст студирал пијано и виолина, потоа студирал орган и композиција, а исто така и диригирање на Кралскиот музички колеџ во Лондон. Во 1905 година, младиот музичар добил диплома од Универзитетот Оксфорд, по што се усовршувал во Париз, Минхен и Берлин. Како студент, Стоковски работел како органист во црквата Свети Џејмс во Лондон. Тој првично ја зазеде оваа позиција во Њујорк, каде што се пресели во 1908 година. Но, набрзо активна природа го одведе до диригентскиот штанд: Стоковски почувствува итна потреба да му се обрати на јазикот на музиката не на тесниот круг парохијани, туку на сите луѓе. . Тој го имаше своето деби во Лондон, одржувајќи серија летни концерти на отворено во XNUMX година. А следната година стана уметнички директор на мал симфониски оркестар во Синсинати.

Тука за прв пат се појавија брилијантните организациски податоци на уметникот. Брзо го реорганизираше тимот, го зголеми неговиот состав и постигна високо ниво на перформанси. За младиот диригент се зборуваше насекаде, а наскоро тој беше повикан да го води оркестарот во Филаделфија, еден од најголемите музички центри во земјата. Периодот на Стоковски со оркестарот на Филаделфија започна во 1912 година и траеше речиси четвртина век. Во текот на овие години и оркестарот и диригентот стекнаа светска слава. Многу критичари сметаат дека нејзиниот почеток е тој ден во 1916 година, кога Стоковски првпат ја диригираше во Филаделфија (а потоа во Њујорк) Осмата симфонија на Малер, чија изведба предизвика бура од воодушевување. Во исто време, уметникот ја организира својата серија концерти во Њујорк, кои набрзо станаа познати, специјални музички претплати за деца и млади. Демократските аспирации го поттикнаа Стоковски на невообичаено интензивна концертна активност, да бара нови кругови на слушатели. Сепак, Стоковски многу експериментираше. Своевремено, на пример, ја укина функцијата корепетитор, доверувајќи им ја по ред на сите членови на оркестарот. На овој или оној начин, тој успева да постигне вистинска железна дисциплина, максимално враќање од страна на музичарите, нивно строго исполнување на сите негови барања и целосно спојување на изведувачите со диригентот во процесот на правење музика. На концертите, Стоковски понекогаш прибегнуваше кон светлосни ефекти и употреба на разни дополнителни инструменти. И што е најважно, тој успеа да постигне огромна импресивна моќ во толкувањето на широк спектар на дела.

Во тој период се формира и уметничката слика на Стоковски и неговиот репертоар. Како и секој проводник од оваа големина. Стоковски се осврна на сите области на симфониската музика, од нејзиното потекло до денес. Тој е сопственик на неколку виртуозни оркестарски транскрипции на делата на Ј.С. Бах. Диригентот, по правило, вклучуваше во своите концертни програми, комбинирајќи музика од различни епохи и стилови, широко популарни и малку познати дела, незаслужено заборавени или никогаш изведени. Веќе во првите години од неговата работа во Филаделфија, тој вклучи многу новитети на својот репертоар. И тогаш Стоковски се покажа како убеден пропагандист на новата музика, ги запозна Американците со многу дела на современи автори – Шенберг, Стравински, Варезе, Берг, Прокофјев, Сати. Нешто подоцна, Стоковски стана првиот во Америка кој изведе дела од Шостакович, кои со негова помош брзо стекнаа огромна популарност во Соединетите држави. Конечно, под рацете на Стоковски, за првпат прозвучија десетици дела од американски автори – Копланд, Стоун, Гулд и други. (Забележете дека диригентот бил активен во Американската лига на композитори и огранок на Меѓународното друштво за современа музика.) Стоковски едвај работел во оперската куќа, но во 1931 година ја диригирал американската премиера на Возек во Филаделфија.

Во 1935-1936 година, Стоковски направи триумфална турнеја низ Европа со својот тим, одржувајќи концерти во дваесет и седум градови. После тоа, тој ги напушта „Филаделфијците“ и извесно време се посветува на работа на радио, снимање звук, кино. Настапува во стотици радио програми, промовирајќи сериозна музика за прв пат во таков обем, снима десетици плочи, глуми во филмовите Големата радио програма (1937), Сто мажи и една девојка (1939), Фантазија (1942 година). , во режија на В. Дизни ), „Карнеги Хол“ (1948). Во овие филмови тој се игра себеси - диригентот Стоковски и, на тој начин, служи за истата причина за запознавање на милиони филмски гледачи со музиката. Во исто време, овие слики, особено „Сто мажи и една девојка“ и „Фантазија“, му донесоа на уметникот невидена популарност низ целиот свет.

Во четириесеттите, Стоковски повторно делува како организатор и водач на симфониски групи. Тој го создаде сеамериканскиот младински оркестар, правејќи патувања низ земјата со него, Градскиот симфониски оркестар на Њујорк, во 1945-1947 година го предводеше оркестарот во Холивуд, а во 1949-1950 година, заедно со Д. Митропулос, Њујоршката филхармонија. Потоа, по пауза, преподобниот уметник станал шеф на оркестарот во градот Хјустон (1955), а веќе во шеесеттите тој создал своја група, Американскиот симфониски оркестар, врз основа на ликвидираниот оркестар NBC, во кои под негово раководство се воспитуваа млади инструменталисти. и проводници.

Сите овие години, и покрај напредната возраст, Стоковски не ја намалува својата креативна активност. Прави многу турнеи низ САД и Европа, постојано бара и изведува нови композиции. Стоковски покажува постојан интерес за советската музика, вклучително и во програмите на неговите концертни дела на Шостакович, Прокофјев, Мјасковски, Глиер, Хачатуријан, Хреников, Кабалевски, Амиров и други композитори. Тој се залага за пријателство и соработка меѓу музичари од СССР и САД, нарекувајќи се себеси „ентузијаст за размена меѓу руската и американската култура“.

Стоковски првпат го посети СССР во 1935 година. Но, тогаш тој не одржа концерти, туку само се запозна со делата на советските композитори. Потоа Стоковски за прв пат во САД ја изведе Петтата симфонија на Шостакович. И во 1958 година, познатиот музичар одржа концерти со голем успех во Москва, Ленинград, Киев. Советските слушатели беа убедени дека времето нема моќ над неговиот талент. „Од првите звуци на музиката, Л. Стоковски доминира со публиката“, напиша критичарот А. Медведев, „присилувајќи ги да слушаат и да веруваат во она што тој сака да го изрази. Ги плени слушателите со својата сила, осветленост, длабока промисленост и прецизност на извршувањето. Тој создава смело и изворно. Потоа, по концертот, ќе размислувате, споредувате, размислувате, не се согласувате за нешто, но во салата, за време на настапот, уметноста на диригентот неодоливо ве засега. Гестот на Л. Стоковски е исклучително едноставен, кратко јасен... Тој се држи строго, смирено и само во моменти на нагли премини, кулминации, повремено си дозволува спектакуларен бран на рацете, вртење на телото, силен и остар гест. Изненадувачки убави и експресивни се рацете на Л. Стоковски: тие само бараат скулптура! Секој прст е експресивен, способен да пренесе и најмал музички допир, експресивен е голема четка, како да лебди низ воздухот, така што видливо ја „црта“ кантилената, незаборавно енергично бранување на раката стегната во тупаница, заповеда да се воведе цевките… „Леополд Стоковски остана запаметен од сите што некогаш стапиле во контакт со неговата благородна и оригинална уметност…

Лит.: Л. Стоковски. Музика за сите. М., 1963 година (уред. 2-ри).

Л. Григориев, Ј. Платек, 1969 година

Оставете Одговор