Интерпретација на музика за пијано
Статии

Интерпретација на музика за пијано

За оние кои не се запознаени со класичната музика, терминот „интерпретација на песна“ може да изгледа збунувачки.

Интерпретација на музика за пијано

За нив да го објасниме накратко овој поим. Што е интерпретација на музичко дело? Нотите или партитурата (за дела со повеќе од еден инструмент) содржат детални упатства за изведба во однос на темпото, временскиот потпис, ритамот, мелодијата, хармонијата, артикулацијата и динамиката. Значи, што може да се толкува во делото? Нотите опишуваат шема која треба да биде почетна точка за интерпретација, тие му оставаат на изведувачот одредена слобода во изборот на темпото, динамиката и артикулацијата (се разбира, не може да има слобода во изведувањето на мелодијата или ритамот, тоа едноставно би било грешка). Правилното педање исто така игра значајна улога.

Динамика Динамиката е едно од најважните, најосновните средства за толкување. Додека преостанатите средства (артикулација, темпо) мора некако да бидат избрани од изведувачот, нивната хомогеност во текот на работата не е толку деструктивна за изведбата како недостатокот на динамични промени. (Се разбира, мислиме на постојано изведување на класична музика. Во популарната музика, особено кога пијаното е само дел од инструменталниот ансамбл, динамичките промени се многу помали или дури и пијанистот е принуден да свири со иста динамика. времето, на пр. форте, со цел да се издвоите меѓу другите.гласно свирење на инструменти). Добро избраните динамички промени имаат огромно влијание врз природата на поединечните фрази. Ова е особено забележливо во случајот на музиката од класицистичкиот период (на пр. во Моцарт) каде многу музички реченици се повторуваат веднаш и промената на динамиката е единствената разлика меѓу нив. Сепак, ова не значи дека динамичните промени се од помала важност во другите музички стилови, иако тие на почетокот може да бидат помалку забележливи за нечуена публика.

Артикулација Артикулација, или начин на производство на звук. Во музиката на клавијатурите се среќаваме со артикулација на легато (комбинирање звуци), портато (со мали паузи) и стакато (кратки, остро прекинати). Артикулацијата ви овозможува радикално да го промените карактерот на поединечни фрази и да ги одделите музичките реченици една од друга.

Интерпретација на музика за пијано

време Изборот на вистинското темпо има фундаментално влијание врз начинот на кој се перципира делото. Премногу брзо може да го уништи неговиот шарм, а премногу бавното може да направи композицијата да падне на парчиња или едноставно да го наруши нејзиниот карактер. (Постои познат случај, на пример, кога на едно од претходните изданија на натпреварот Шопен, еден од учесниците свиреше полонеза со многу бавно темпо, поради што танцот звучеше како погребен марш) Сепак, дури и во правилното темпо дефинирано од композиторот, изведувачот има на располагање одреден опсег од (на пр. во случај на умерено темпо, од околу 108 до 120 отчукувања во минута) и во зависност од усвоениот концепт, може да го избере темпото во средината, поблиску до горната граница за да го заживее парчето, или на пр. малку да го забави и, во комбинација со дополнителна употреба на полупедала, да го направи поимпресионистички карактер.

Многу впечатлива е и употребата на tempo rubato, односно променливото темпо за време на делото. Станува збор за перформанс медиум кој особено често се користи во музиката од ерата на романтичарите. Промената на темпото предизвикува истегнување или скратување на ритмичките вредности во поединечни фрагменти, но почетната точка за темпо рубато е секогаш круто основно темпо - парче изведено со рубато треба да трае истото време како и истото дело изведено на еднообразно темпо. Грешка е и постојаното флуктуација на темпото. Хенрик Нојхаус – извонреден руски просветител – напишал дека нема ништо подосадно од стабилните и монотони бранувања на парчето, кои потсетуваат на запрепастување на пијан. Правилната употреба на темпо рубато е едно од најразработените пијано достигнувања. Понекогаш, само две или три поместувања на темпото што се користат во вистинскиот момент оставаат многу подобар впечаток отколку повеќе, бидејќи мерката треба да ја нагласи убавината на парчето и да биде избалансирана во употребата помеѓу конзистентноста и елементот на изненадување.

Со две лоши, нестабилни темпо и тврдо метрономско темпо, второто е многу подобро. Способноста да се изврши една работа подеднакво и прецизно според темпото поставено од метрономот е исто така основа за подготовка на правилна употреба на темпо рубато. Без чувство за основното темпо, невозможно е да се задржи парче „во целост“.

Педализирање Правилната употреба на педалите е исто така важен дел од толкувањето. Тоа ви овозможува да му дадете на делото флуентност, дополнителен здив, одек, но прекумерното користење на педалата форте е исто така неповолно, бидејќи може да биде досадно или да предизвика прекумерен звучен хаос, особено кога почетниот пијанист не одвојува две последователни хармонски функции.

Интерпретација на музика за пијано

Сумација И покрај фактот што класичната нотација е многу прецизна. (Современите методи на нотација, на пр. користењето графикони, навистина не донесоа нови можности. Освен по формата, од нотацијата се разликуваат само по двосмисленост и со тоа предизвикуваат недоразбирања меѓу композиторот и изведувачите, додека недвосмислената нотација може да се збогати со дополнителни коментари и забелешки.) На изведувачот му остава голема слобода. Доволно е да се каже дека совладувањето на уметноста на интерпретацијата до совршенство бара долгогодишна работа и се практикува од професионалци од речиси почетокот на образованието до крајот на студиите во конзерваториумите. Добрата интерпретација, сепак, е податлива и за аматери, кои изведуваат дела според нивното ниво на вештина. Меѓутоа, за да ја стекнете, треба да побарате поддршка од професионални пијанисти, бидејќи уметноста е обемна и бара пракса. Сепак, тоа не ве спречува да уживате во него за време на концертите. Најдобро е да го слушате на концерти, во добри сали, изведени од добри музичари или на добри аудио сетови, свирени од оригиналниот CD или wav-датотека. Добро направената класична музика содржи толку многу суптилни звуци што е исклучително тешко да се снимат сите на снимка, а, за жал, пуштена од MP3-датотека или на опрема од ниска класа, не звучи пола добро како во живо.

Оставете Одговор