Старогрчки гајби |

Старогрчки модуси се системи на мелодиски модуси во музиката на античка Грција, кои не познавале полифонија во современа смисла. Основата на модалниот систем беа тетракордите (на почетокот само опаѓачките). Во зависност од интервалниот состав на тетракордите, Грците разликувале 3 расположенија или родови (genn): дијатонски, хроматски и енхармонични (разликите се означени со некои поедноставувања):

За возврат, дијатонски. тетракордите се состоеле од 3 типа, кои се разликуваат по локацијата на големи и мали секунди:

Фретни формации од повисок ред се појавија како комбинации на тетракорди. Имаше два принципа на обединување: „споени“ (синапн) со совпаѓање на соседните звуци во тетракордите (на пример, d1-c1 – h – a, a – g – f – e) и „одвоено“ (diasenxis), со кои соседни звуци беа одделени со цел тон (на пример, e1 – d1 – c1 – h, a – g – f – e). Најважните од асоцијациите на тетракордите се октавните режими (т.н. „видови октави“ или армонијаи - „хармонии“). Главните обрасци се сметале за доријански, фригиски и лидиски, а до-рж се формирале со комбинирање на две кореспонденции. тетракордите идентични по структура; Миксолидијан („Мешан-лидијански“) се толкува како посебна комбинација на лидиски тетракорди.

Странични – хиполади се направени од главните со преуредување на тетракордите и додавање на скалата на октавата (имињата на грчките модуси не се совпаѓаат со подоцнежните европски). Шема од седум октави режими:

Целосен поглед на други Грци. модалниот систем генерално го претставува сустнма телеион – „совршен (т.е. целосен) систем“. Подолу е т.н. „фиксен“ (или „немодулативен“) систем - аметаболон:

Чекорите за името доаѓаат од местото на извлекување на даден тон на жиците. инструмент цитара. Идентитетот на имињата на чекорите во една октава (на пр., vntn важи и за a1 и за e1) го одразува тетрахордниот (а не октавата) принципот на ext. структурата на системот. д-р варијанта на совршен систем – метаболон се карактеризира со вметнување на „повлечен“ тетракорд synnmmenon (свет. – поврзан) dl – c1 – b – a, со проширување на волуменот на системот.

Кога совршениот систем беше префрлен во други фази, т.н. транспозициски ваги, со чија помош можеше да се добие во истиот опсег (лира, цитара) дек. модални ваги (тонои – клучеви).

Фретите и родовите (како и ритмите) Грците им припишувале одреден карактер („етос“). Значи, доријанскиот режим (будали - едно од домородните грчки племиња) се сметаше за строг, храбар, етички највреден; Фригиски (Фригија и Лидија - региони на Мала Азија) - возбуден, страствен, бахичен:

Употребата на хроматски и анахармонични. родовите ја разликуваат грчката музика од подоцнежната европска. Дијатонизмот, кој доминира во вториот, бил меѓу Грците, иако најважен, но сепак само една од трите модални интонации. сфери. Богатство на мелодиски можности. интонацијата беше изразена и во различни мешавини на расположенија, воведување на интонационални „бои“ (xpoai), кои не беа фиксирани како посебни расположенија.

Грчки, системот на режими историски еволуирал. Најстарите облоги на антиката. Грција, очигледно, беше поврзана со пентатоничната скала, што се одрази во подесувањето на архаичното. жици. алатки. Системот на режими и склоности формиран врз основа на тетракордите се разви во насока на проширување на модалниот опсег.

Референци: Платон, Политика или држава, Оп., Дел III, превод. од грчки, кн. 3, Санкт Петербург, 1863 година, § 398, стр. 164-67; Аристотел, Политика, прев. од грчки, М., 1911, кн. VIII, погл. 7, стр. 372-77; Плутарх, За музиката, транс. од грчки, П., 1922; Анонимни, Вовед во хармоника, Прелиминарни забелешки, превод и објаснување, белешки од Г.А. Иванов, „Филолошки преглед“, 1894, кн. VII, книга. 1-2; Петр Б.И., За композициите, структурите и модусите во старогрчката музика, К., 1901; Античките мислители за уметноста, комп. Асмус БФ, М., 1937; Грубер РИ, Историја на музичката култура, кн. 1, дел 1, М.-Л., 1941 година; Античка музичка естетика. Внесете. есеј и збирка текстови од А.Ф. Лошев. Предговор и општо ед. В.П. Шестакова, М., 1960; Гертсман Е.Б., Перцепција на различни звучни области во античкото музичко размислување, „Билтен за античка историја“, 1971, бр. 4; Bellermann, F., Die Tonleiter und Musiknoten der Griechen, B., 1847; Westphal R., Harmonik und Melopüe der Griechen, Lpz., 1864; Геваерт фр. A., Histoire et théorie de la musique de l'antiquité, с. 1-2, Ганд, 1875-81; Riemann H., Katechismus der Musikgeschichte, Bd 1, Lpz., 1888; pyc. прев., М., 1896; Монро Д.Б., Начините на старогрчката музика, Оксф., 1894; Аберт Х., Die Lehre vom Ethos in der griechischen Musik, Lpz., 1899; Sachs C., Die Musik der Antike, Потсдам, 1928; pyc. по. отд. поглавја под глава. „Музичко-теоретски погледи и инструменти на античките Грци“, во Саб: Музичка култура на античкиот свет, Л., 1937; Gombosi O., Tonarten und Stimmungen der antiken Musik, Kph., 1939; Урспрунг О., Die antiken Transpositionsskalen und die Kirchentöne, „AfMf“, 1940, Jahrg. 5, H. 3, S. 129-52; Џуџев С., Теорија за бугарската народна музика, кн. 2, Софија, 1955; Husmann, H., Grundlagen der antiken und orientalischen Musikkultur, B., 1961 година.

Ју. Х. Холопов