Алексеј Николаевич Титов |

Алексеј Титов

Николај Сергеевич ТИТОВИ (? — 1776) Алексеј Николаевич (23 јули 1769 година, Санкт Петербург – 20 XI 1827 година, истото) Сергеј Николаевич (1770 – 5 V 1825) Николај Алексеевич 10, Санкт Петербург (1800) ) Михаил Алексеевич (22 IX 1875, Санкт Петербург – 17 XII 1804, Павловск) Николај Сергеевич (15 — 1853, Москва)

Семејството на руски музичари Титови остави забележителен белег во историјата на руската култура од ерата на „просветлен дилетантизам“. Нивната музичка дејност се развивала во долг период, опфаќајќи ја втората половина на 6 и првата половина на 1766 век. 1769 членови на ова благородно семејство биле истакнати музичари аматери, како што тогаш рекле „аматери“. Претставници на благородната интелигенција, тие своето слободно време го посветија на ликовната уметност, без да имаат посебно, систематско музичко образование. Како што било вообичаено во аристократскиот круг, сите биле во воена служба и имале високи чинови, од гардиски офицер до генерал-мајор. Предок на оваа музичка династија, полковник, државен советник Н.С. Титов, бил познат поет, драматург и композитор од времето на Катерина. Еден од најобразованите луѓе во своето време, тој беше страстен љубител на театарот и во 1767 година отвори театарска компанија во Москва, чиј претприемач беше до 1795 година, кога неговото потомство премина во рацете на странските претприемачи Белмонти и Чинти. Н.С. Титов составил неколку комедии во еден чин, меѓу кои „Измамениот чувар“ (објавен во 1768 година во Москва) и „Што ќе биде, нема да се избегне или залудна претпазливост“ (објавено во XNUMX во Санкт Петербург). Познато е дека, покрај текстот, тој напиша и музика за националната руска изведба, наречена „Нова година или средба на вечерта на Василиев“ (објавена во XNUMX во Москва). Тоа сугерира дека тој компонирал музика и за други изведби.

Синовите на Н.С. Титов - Алексеј и Сергеј - беа истакнати музичари од крајот на XNUMX - почетокот на XNUMX век, а нивните деца - Николај Алексеевич, Михаил Алексеевич и Николај Сергеевич - популарни аматерски композитори од времето на Пушкин. Музичката дејност на постарите Титови била поврзана со театарот. Креативната биографија на А.Н. Титов беше доста богата, иако релативно кратка. Човек близок до царскиот двор, генерал-мајор, страстен вљубеник во уметноста, композитор и виолинист, тој беше сопственик на музички салон, кој стана еден од најголемите центри на уметничкиот живот на Санкт Петербург. На домашните концерти, кои често ги изведуваа камерни состави, присуствуваа и самите браќа Титов – Алексеј Николаевич одлично свиреше на виолина, а Сергеј Николаевич свиреше на виола и виолончело – и бројни домашни и странски уметници. Самиот сопственик на салонот, според неговиот син Николај Алексеевич, „бил ретка љубезност, мајстор за живеење и лекување; образован, интелигентен, тој секогаш беше весел и исклучително љубезен во општеството, имаше дарба на елоквентност, па дури и пишуваше проповеди.

А.Н. Титов влезе во историјата како плоден театарски композитор, автор на повеќе од 20 музички сценски дела од различни жанрови. Меѓу нив има 10 опери со различна содржина: комична, херојска, лирско-сентиментална, историска и секојдневна, па дури и патриотска опера „Од руската историја“ („Храброста на киевецот или овие се Русите“, поставена во 1817 г. Санкт Петербург). Посебно популарни беа секојдневните комични опери засновани на текстови на А. Ја. Књазнин „Јам, или поштата“ (1805), „Собирање или последица од јамата“ (1808) и „Девојка, или свадба на Филаткин“ (1809), кои сочинуваат еден вид трилогија (сите се испорачани во Санкт Петербург). А.Н. Титов, исто така, компонираше музика за балети, мелодрами и драмски изведби. Неговиот музички јазик главно се одржува во традициите на европскиот класицизам, иако во секојдневните комични опери постои опиплива врска со мелодијата на руската секојдневна песна-романса.

С.Н. Титов бил една година помлад од својот брат, а неговиот творечки пат се покажал уште пократок – починал на 55 години. Откако ја завршил својата воена кариера со чин генерал-полковник, во 1811 година се пензионирал и стапил во државна служба. . Редовен учесник на музички состаноци во куќата на неговиот брат - а тој беше талентиран виолончелист, добро упатен во пијано и виола - Сергеј Николаевич, како и неговиот брат, компонираше театарска музика. Меѓу неговите дела се издвојуваат изведбите кои ја прикажуваат живата руска модерност, која за тоа време била необична и прогресивна појава. Станува збор за балетот „Новиот Вертер“ (поставен од И. Валберх во 1799 година во Санкт Петербург), чии херои биле жители на Москва од таа ера, кои настапувале на сцената во соодветни модерни носии и „народни водвиљи“ базирани на драмата на А. Шаховски „Селани или средба на непоканетите“ (објавена во 1814 година во Санкт Петербург), која раскажува за борбата на партизаните против наполеонската инвазија. Музиката на балетот одговара на нејзиниот сентиментален заговор, кој раскажува за чувствата на обичните луѓе. Водвилската опера „Селаните“ или „Средбата на непоканетите“, како и жанрот за пренасочување вообичаен во тоа време, е изградена на употреба на народни песни и романси. Синовите на А.Н. Титов – Николај и Михаил, – како и синот на С.Н. Титов – Николај – влегоа во историјата на руската музичка култура како „пионери“ на руската романса (Б. Асафиев). Нивната работа беше целосно поврзана со секојдневното правење музика во салоните на благородната интелигенција и аристократијата од 1820-40-тите.

Најголемата слава падна на уделот на Н.А. Титов, еден од најпопуларните композитори од ерата на Пушкин. Цел живот живеел во Петербург. Осум години бил распореден во кадетскиот кор, а потоа бил воспитан во неколку приватни интернати. Почнал да учи да свири клавир на 11-12 години, под водство на германски учители. Од 17-годишна возраст, речиси половина век, тој беше во воена служба, а се пензионираше со чин генерал-полковник во 1867 година. Почна да компонира на 19-годишна возраст: токму во тоа време, по негов сопствен прием, „За прв пат неговото срце проговори и ја излеа од длабочините на душата „неговата прва романса. Немајќи ја потребната теоретска обука, композиторот-почетник беше принуден „постепено да достигне сè сам“, фокусирајќи се на француските романси на Ф. Боилдие, Ч. Лафон и други нему познати. , потоа извесно време земал часови од учителот по италијанско пеење Замбони и од контрапунталистката Солива. Сепак, овие студии беа краткотрајни и генерално, К.А. Титов остана самоук композитор, типичен претставник на рускиот „просветлен дилетантизам“.

Во 1820 година е објавена романсата „Осамен бор“, која е првото објавено дело на Н.А. Титов и му донесе голема слава. Популарноста на оваа романса се потврдува со нејзиното спомнување во приказната „Татјана Борисовна и нејзиниот внук“ од „Белешките на ловецот“ на И. беа, самостоен живот во оваа средина, која веќе го заборави името на својот автор, па дури и погрешно му се припишува на А. Варламов.

Во 20-тите. почнаа да се објавуваат разни салонски танцови дела од Титов – кадрили, полки, маршеви, валцери за пијано. Меѓу нив има парчиња од камерна, интимна природа, кои постепено го губат применетото значење и се претвораат во уметничка минијатура, па дури и во програмско дело. Такви, на пример, се „францускиот“ квадрил „Гревовите на младоста“ (1824) и „Роман во 12 валцери“ наречени „Кога бев млад“ (1829), кој прикажува сентиментална приказна за отфрлената љубов. Најдобрите пијано парчиња на Н.А. Титов се одликуваат со едноставност, искреност, искреност, мелодија, стилски блиски до руската секојдневна романса.

Во 30-тите. композиторот ги запознал М. Глинка и А. Даргомижски, кои се заинтересирале за неговата работа и, според самиот Титов, го нарекле „дедо на руската романса“. Пријателските односи го поврзуваат со композиторите И. Во 60-тите. Николај Алексеевич често го посетуваше Даргомижски, кој не само што му даваше креативен совет, туку и ги препишуваше неговите романси „Прости ми за долгата разделба“ и „Цвет“ во два гласа. Н.А. Титов живеел 75 години, заземајќи ја втората половина на 1820 век. - најславниот ден на руските музички класици. Сепак, неговата работа е целосно поврзана со уметничката атмосфера на салоните на благородната интелигенција од 40-XNUMXs. Составувајќи романси, тој најчесто се свртел кон песни од поети аматери, дилетанти како него. Во исто време, композиторот не помина покрај поезијата на неговите големи современици - А. Пушкин („До Морфеј“, „Птица“) и М. Лермонтов („Планински врвови“). Романсите на Н.А. Титов се претежно сентиментални и чувствителни, но меѓу нив има и романтични слики и расположенија. Забележително е толкувањето на темата на осаменоста, чиј опсег се протега од традиционалното болно одвојување од сакана до романтична носталгија („Ветка“, „Руски снег во Париз“) и осаменоста на романтично наклонета личност меѓу луѓето (“ Бор“, „Немојте да се изненадите, пријатели“). Вокалните композиции на Титов се одликуваат со мелодична мелодичност, искрена топлина и суптилно чувство за поетска интонација. Во нив, во нивната оригинална, сè уште наивна и во многу нешта несовршена форма, никнуваат најважните квалитети на руската вокална лирика, карактеристични мелодични пресврти, понекогаш предвидувајќи ги интонациите на романсите на Глинка, типичните видови придружба, желбата да се одрази расположението. на романтиката во клавирскиот дел, се формираат.

Перу NA Титов поседува повеќе од 60 романси во руски и француски текстови, повеќе од 30 танцови парчиња за пијано, како и танци за оркестар (2 валцери, квадрил). Познато е дека тој компонирал и песни: некои од нив ја сочинувале основата на неговите романси („Ах, кажи ми, добри луѓе“, „Бури“, „Замолчи го срцето“ итн.), други биле зачувани во рачно напишана тетратка. , на шега тој го нарече „Моја инспирација и глупост. Посветата на „Моите синови“, која ја отвора оваа тетратка, го црпи креативното кредо на композиторот аматер, кој во своето творештво наоѓаше радост и релаксација:

Кој не направил глупави работи на овој свет? Друг пишуваше поезија, друг ја штракаше лирата. Господ ми испрати поезија и музика во наследство, Сакајќи ги со душа, пишував најдобро што можев. И затоа барам прошка Кога ќе ви бидат претставени – моменти на инспирација.

Помладиот брат на Н.А. Титов, Михаил Алексеевич, следејќи ја семејната традиција, служел како офицер во полкот Преображенски. Од 1830 година, откако се пензионирал, живеел во Павловск, каде што починал на 49-годишна возраст. Постојат докази дека студирал композиција кај теоретичарот Џулијани. Михаил Алексеевич е познат како автор на сентиментални романси на руски и француски текстови, со елегантен пијано дел и малку банална и чувствителна мелодија, честопати приближувајќи се до стилот на сурова романса („Ах, ако сакаше така“, „Зошто исчезна ли прекрасниот сон“, „ Очекување „- на написот на непознати автори). Благородната софистицираност го издвојува најдоброто од неговите салонски танцови парчиња за пијано, проткаени со меланхоличните расположенија на раниот романтизам. Пластичноста на мелодиката, блиска до руската секојдневна романса, префинетоста, грациозноста на текстурата им даваат необичен шарм на префинетата уметност на аристократските салони.

Братучедот на Н.А. и М.А. Титов, Н.С. Титов, живеел само 45 години – починал од конзумирање на грлото. Според обичаите на ова семејство, тој бил во воена служба - тој бил чуварски змеј на полкот Семеновски. Како и неговите братучеди, тој беше аматерски композитор и компонираше романси. Заедно со многуте сличности, неговата романтична работа има и свои индивидуални карактеристики. За разлика од Н.А. Титов, со својата искрена срдечност и едноставност, Николај Сергеевич има повеќе салон, благородно-контемплативен тон на изразување. Во исто време, тој силно гравитираше кон романтични теми и слики. Помалку го привлекувала аматерската поезија, а повеќе ги сакал песните на В. Жуковски. Е. Баратински, а најмногу А. Пушкин. Во обид попрецизно да ги отслика содржините и ритмичките особености на поетскиот текст, тој постојано експериментирал на полето на ритамската интонација, формата, во употребата на помодерни, романтични средства за музичко изразување. Неговите романси се карактеризираат со желба за континуиран развој, споредба на истоимените модуси и терцијански корелации на тоналитетите. Интересна, и покрај несовршеноста на инкарнацијата, е идејата за романса „во три дела“ на ул. Баратински „Разделба – чекање – враќање“, што е обид да се создаде триделна композиција на преку развој врз основа на промените во психолошките состојби на лирскиот херој. Меѓу најдобрите дела на Н.С. Титов се романсите на Пушкин „Бура“, „Пејачот“, „Серенада“, „Фонтаната на палатата Бахчисарај“, во кои има отстапување од традиционалната чувствителност кон создавање на експресивна лирика- контемплативна слика.

Делата на браќата Х.А., МА и Н.С. Титови се типични и во исто време највпечатливи примери на аматерската креативност на руските аматерски композитори од ерата на Пушкин. Во нивните романси се развија карактеристични жанрови и методи на музичка експресивност на руската вокална лирика, а во танцовите минијатури, со нивната суптилна поезија и желбата за индивидуализација на сликите, беше исцртан пат од секојдневните драми со применето значење до појавата и развојот на програмските жанрови на руската музика за пијано.

T. Korzhenyants