Григориј Филипович Болшаков |

Григориј Болшаков

Роден во 1904 година во Санкт Петербург. Син на работник, ја наследил љубовта на татко му кон пеењето. Болшаковите имале грамофон со плочи во нивната куќа. На младото момче најмногу му се допаднале аријата на Демонот и двојниците на Ескамило, за кои сонувал еден ден да ги пее на професионалната сцена. Неговиот глас често звучеше на аматерски концерти на работни забави - прекрасен, звучен тенор.

Влегувајќи во Музичкото училиште од страната на Виборг, Григориј Филипович спаѓа во класата на учителот А. Грохолски, кој го советувал да работи со Италијанецот Рикардо Федорович Нувелнорди. Идната пејачка студирала со него година и пол, стекнувајќи ги првите вештини за инсценирање и совладување на гласот. Потоа се преселил во 3. Ленинградски музички колеџ и бил примен во класата на професорот И. Супруненко, на кого подоцна многу топло се сеќава. На младиот пејач не му било лесно да студира музика, морал да заработува за живот, а Григориј Филипович во тоа време работел на железницата како статистичар. На крајот од три курсеви во техничкото училиште, Болшаков се обиде за хорот на оперскиот театар Мали (Михајловски). Откако работи повеќе од една година, влегува во театарот на комичната опера. Дебито на пејачот е делот на Фентон во The Merry Wives of Windsor на Николај. Операта ја диригираше познатиот Ариј Мојсеевич Пазовски, чии инструкции беа длабоко восприемани од младиот пејач. Григориј Филипович раскажа за несекојдневната возбуда што ја доживеал пред првото појавување на сцената. Застана зад сцената, чувствувајќи ги стапалата како се вкоренети до подот. Асистентот на режисерот мораше буквално да го турне на сцената. Пејачот почувствува ужасна вкочанетост на движењата, но доволно му беше да го види преполното гледалиште, како што самиот се совлада. Првиот настап беше голем успех и ја одреди судбината на пејачката. Во комичната опера, тој работеше до 1930 година и влегува во конкуренција на театарот Марински. Тука во неговиот репертоар се Ленски, Андреј („Мазепа“), Синодал, Гвидон, Андреј Ховански, Хозе, Арнолд („Вилијам Тел“), Принц („Љубов за три портокали“ од Прокофјев). Во 1936 година, Григориј Филипович беше поканет во Саратовската опера. Репертоарот на пејачката се надополнува со деловите на Радамес, Херман, стариот и младиот Фауст, Дјук („Риголето“), Алмавива. Зачувана е изјавата на пејачката за Севилскиот бербер и улогата на Алмавива: „Оваа улога ми даде многу. Мислам дека Севилскиот бербер е одлично училиште за секој оперски пејач“.

Во 1938 година, Г.Ф. сеќавајќи се на заповедите на Ф.И. Григориј Филипович е типичен претставник на руската вокална школа. Затоа, тој беше особено успешен во сликите во руската класична опера. Долго време публиката се сеќаваше на него Собинин („Иван Сузанин“) и Андреј („Мазепа“). Критичарите од тие години го пофалија неговиот ковач Вакула во „Черевички“ на Чајковски. Во старите критики тие го напишаа ова: „Публиката долго време се сеќаваше на оваа живописна слика на добродушно, силно момче. Прекрасно звучи прекрасната арија на уметникот „Дали девојката ти го слуша срцето“. Пејачот внесува многу искрено чувство во ариозото на Вакула „О, каква мајка ми...“ Во мое лично име забележувам дека и Г.Ф. Григориј Филипович одлично го испеа делот на Херман. Таа, можеби, најмногу одговараше на природата на вокалниот и сценскиот талент на пејачката. Но, овој дел беше испеан истовремено со Болшаков од извонредни пејачи како Н.С. Канаев, Б.М. Евлахов, Н.Н. Озеров, а подоцна и Г.М. Нелеп! Секој од овие пејачи создаде свој Херман, секој од нив беше интересен на свој начин. Како што ми напиша една од изведувачите на делот на Лиза во едно од нејзините лични писма, З. Русија – Нина Ивановна Покровскаја: „Секој од нив беше добар… Навистина, Григориј Филипович понекогаш беше обземен на сцената од емоции, но неговиот Германец секогаш беше убедлив и многу огнен…“

Меѓу несомнените успеси на пејачот, критичарите и јавноста ја припишуваат неговата изведба на улогата на Водемонт во Јоланте. Г.Ф. Со каква висока драма уметникот ја исполнува сцената каде Водемон, во очај, открива дека Јоланте е слеп, колку нежност и сожалување звучат во неговиот глас! А во оперите на западноевропскиот репертоар го придружува успехот. Извонредното достигнување на пејачот со право се сметаше за неговата изведба на делот на Хозе во Кармен. ГФ Болшаков исто така беше многу експресивен во улогата на Арнолд (Вилијам Тел). Ја манифестираше карактеристичната желба на уметникот да драматизира лирски слики, особено во сцената каде Арнолд дознава за егзекуцијата на неговиот татко. Пејачката со голема сила ги пренесе храбрите карактерни црти на херојот. Како што забележаа многумина што го слушнаа и видоа Григориј Филипович, лириката на Болшаков беше лишена од сентименталност. Кога го пееше делот од Алфред во Травијата, дури и највозбудливите сцени беа заситени со него не со зашеќерена мелодрама, туку со витална вистина на чувствата. Григориј Филипович многу години успешно пееше разновиден репертоар во театарот Бољшој, а неговото име со право зазема достојно место во плејадата на големите оперски гласови на нашиот Бољшој.

Дискографија на ГФ Болшаков:

1. Дел од Водемонт во првата целосна снимка на „Иоланта“, снимена во 1940 година, хор и оркестар на Бољшој театарот, диригент СА Самосуд, во ансамбл со Г. Жуковска, П. Норцов, Б. Бугаиски, В. Левина и други. . (Последен пат оваа снимка беше објавена на грамофонски плочи од компанијата Мелодија во раните 80-ти на XNUMX век).
2. Делот на Андреј во „Мазепа“ од П.И. Чајковски, снимен во 1948 година, во ансамбл со Ал. Иванов, Н. Покровскаја, В. Давидова, И. Петров и други. (Во моментов издаден во странство на ЦД).
3. Дел од Андреј Ховански во втората целосна снимка на операта Khovanshchina, снимена во 1951 година, хор и оркестар на Бољшој театарот, диригент В.В. Неболсин, во ансамбл со М.Рајзен, М.Максакова, Н.Канаев, А. други. (Во моментов снимката е објавена на ЦД во странство).
4. „Григориј Болшаков пее“ – грамофонска плоча на компанијата Мелодија. Сцената на Марфа и Андреј Ховански (фрагмент од целосната снимка на „Хованшчина“), ариозот и аријата на Херман („Кралицата на лопати“), ариозот и песната на Вакула („Черевички“), песната на Левко, рецитативот и песната на Левко („Мајска ноќ“), сцена на Мелник, Принцот и Ниташа (Сирена со А. Пирогов и Н. Чубенко).
5. Видео: дел од Вакула во филмот-операта Черевички, снимен во доцните 40-ти.