Современ балет: Театар Борис Ајфман

Ако многу накратко се обидеме да ја опишеме состојбата на балетот на крајот на 20 и 21 век, тогаш мора да кажеме дека денес постои академски балет, народно танцување и се друго што треба да се нарече модерен балет. И овде, во модерниот балет, има таква разновидност што може да се изгубите.

За да се пронајдете, можете да зборувате за балет од различни земји, да се сеќавате на современите изведувачи, но можеби најдобриот пристап е да започнете да зборувате за кореографите, оние луѓе во светот на балетот кои всушност секогаш го создаваат.

А особено интересни ќе бидат оние кои ќе ги реализираат сопствените кореографски идеи. Таков кореограф е петербуржанецот Борис Ајфман, 69 години, Народен уметник на Руската Федерација, лауреат на повеќе руски награди, носител на Орден за заслуги за татковината од различни степени, директор на Балетскиот театар (Санкт Петербург ). И тука можеме да ја завршиме биографијата на Ајфман, бидејќи она што тој го правел и го прави е многу поинтересно.

За личните мотиви

Познат е изразот дека архитектурата е замрзната музика, но тогаш балетот е звуците на музиката по јачина, движење и пластичност. Или на друго место – издигната архитектура или танцувачко сликарство. Во принцип, тоа значи дека е лесно да се занесете и да се заљубите во балетот, но тешко дека подоцна ќе се заљубите.

И добро е кога можеш да пишуваш за феномен, во случајов балет, од перспектива на аматер. Затоа што, за да се сметате за експерт, ќе треба да користите професионален јазик, термини (лифтови, pas de deux, pas de trois, итн.), да ги оправдате вашите проценки, да го покажете вашиот балетски став итн.

Друга работа е за аматер кој може да покаже свеж поглед на некоја појава, а ако има недоволна поткрепа, забелешка: добро, во ред, ќе научам уште нешто. И она што е важно е да се зборува за лични впечатоци, но главната работа е да не биде смешен.

Авторот првпат се сретнал со балетите на Борис Ајфман во средината на 80-тите. минатиот век во тогашниот Ленинград и оттогаш, како што велат, стана „љубов до крајот на мојот живот“.

Што има Ајфман што другите го немаат?

Дури и кога го нарече својот Театар едноставно балетски ансамбл во режија на Б. Младиот кореограф за своите изведби избра исклучиво првокласна музика: висока класика и модерна музика која беше уметнички привлечна и убедлива. По жанр – симфониски, оперски, инструментални, камерни, по име – Моцарт, Росини, Чајковски, Шостакович, Бах, Шнитке, Петров, Пинк Флојд, Меклафлин – и тоа не е се.

Балетите на Ајфман се длабоко значајни, многу често за неговите продукции кореографот зема парцели од класичната литература, меѓу имињата се Куприн, Бомарше, Шекспир, Булгаков, Молиер, Достоевски или тоа може да бидат креативни и биографски настани, да речеме, поврзани со скулпторот. Роден, балерина Олга Спесивцева, композитор Чајковски.

Ајфман сака контрасти; во една изведба може да изведе музика од различни композитори, епохи и стилови (Чајковски-Бизе-Шнитке, Рахманинов-Вагнер-Мусоргски). Или добро познат литературен заплет може да се интерпретира со друга музика („Свадбата на Фигаро“ – Росини, „Хамлет“ – Брамс, „Дуелот“ – Гаврилин).

Во однос на содржината на изведбите на Ајфман, потребно е да се зборува за висока духовност, емоции и страст, филозофски принцип. Многу од претставите на Балетскиот театар содржат заплет, но ова не е „драма балет“ од 60-70-тите; тоа се прилично настани, богати со длабоки чувства и со пластична интерпретација.

За стилските почетоци на Ајфман

Интересна карактеристика на биографијата на Ајфман е тоа што тој никогаш не бил танчер, не настапувал на сцената, својата креативна дејност ја започнал веднаш како кореограф (првите настапи на 16-годишна возраст во детски кореографски ансамбл), а потоа работел во Кореографската школа. А. Ваганова (Ленинград). Ова значи дека Ајфман има академска база; друга работа е што во неговиот Балетски театар почна да бара нешто друго.

Невозможно е да се зборува за пластичноста и кореографијата на балетите на Ајфман изолирано од музичката и сценската содржина на претставите. Ова е еден вид единство на духот, звукот, гестот, движењето и настанот.

Затоа, бескорисно е да се бараат некои познати балетски чекори; цело време останува чувството дека секое балетско движење кај Ајфман е едно и единствено.

Ако кажеме дека ова е пластична интерпретација на музиката, тогаш тоа ќе биде навредливо за Ајфман и неговите танчери, но ако кажеме дека ова е „превод“ на движење и пластичност во музика, тогаш ова можеби ќе биде попрецизно. И уште попрецизно: балетите на маестро се своевидно тројство на музика, танц и театарска претстава.

Што Ајфман сè уште нема?

Во Санкт Петербург, Балетскиот театар се уште нема свои простории, иако веќе се појави база за проби. Претставите се изведуваат на сцените на најдобрите театри во Санкт Петербург, само треба да внимавате на плакатите.

Балетскиот театар Ајфман нема свој симфониски оркестар; изведбите се изведуваат со саундтрак, но ова е уметнички принцип: висококвалитетна снимка изведена од најдобрите оркестри или звук на специјално создадени аранжмани. Иако еднаш во Москва една од изведбите беше постигната од симфониски оркестар под диригентство на Ју. Башмет.

Ајфман сè уште нема универзално светско признание (како, да речеме, Петипа, Фокин, Баланчин), но тој веќе има светска слава. Еден авторитетен критичар напиша дека балетскиот свет може да престане да го бара кореографот број еден затоа што веќе постои: Борис Ајфман.

Танчерите на Ајфман исто така немаат светско признание, но можат да направат сè во балетскиот жанр, ова лесно можете да го потврдите кога присуствувате на претстава на балетски театар. Еве ги имињата на 5-те водечки танчери на театарот: Вера Арбузова, Елена Кузмина, Јуриј Ананијан, Алберт Галичанин и Игор Марков.

Ајфман нема самозадоволство, нема желба да ја заврши својата кариера како кореограф, што значи дека ќе има уште нови настапи и нови уметнички шокови.

Во меѓувреме, треба да се обидете да стигнете до претставите на Балетскиот театар во Санкт Петербург, да се обидете да пребарувате на Интернет филмови базирани на балетите на Б. Ајфман и на крајот да ја погледнете веб-страницата на театарот. Па дури и од фрагменти од претстави станува јасно дека Борис Ајфман е вистински феномен во светот на модерната, не, не балетот, туку уметноста, каде музиката, литературата, драмата преку пластичност и гест зборуваат за високи духовни принципи.

Веб-страница на балетскиот театар Борис Ајфман - http://www.eifmanballet.ru/ru/schedule/